漫劇：卷“出位”不如卷質量

　　■莫蘭

　　如今的影視市場，真人短劇火得風生水起，由“紙片人”擔綱的AI漫劇也熱火朝天。觀眾剛吐槽完前者中很多劇情“簡單粗暴”，一扭頭才發現，后者更甚，某些劇情荒誕到“離了大譜”。

　　在近期播出的AI漫劇《穿書逆襲，雙向奔赴》中，石榴精轉世的女主角因“8小時生999個娃”的離奇設定“出圈”，“打破”了去年短劇中“一胎99子”的“紀錄”。盡管該劇已被下架，但類似題材作品仍在平臺上“野蠻生長”。

　　AI下場“爆改”影視行業，早已不是新鮮事。隨著創作中“AI含量”劇增，原本小眾的AI漫劇范疇大大拓寬，從最初的有聲漫畫劇，發展為動態漫短劇、仿真人短劇、解說短劇等多種形式，內容也主打逆襲、古代、奇幻腦洞、穿越、架空等深受泛二次元用戶喜愛的題材。

　　據《2025微博泛二次元內容生態研究報告》顯示，2024年泛二次元用戶規模達5.03億人，接近網民規模的一半。正是5.03億人的泛二次元用戶“基本盤”，托起了2025年168億元的市場規模和1.2億的用戶規模，讓AI漫劇成為“兵家必爭”的行業新風口。

　　“先吃螃蟹”的醬油文化、靈矩動漫等頭部公司，月營收過千萬元輕輕松松，讓人眼熱。而現象級作品《斬仙臺下，我震驚了諸神！》一夜間的“創富傳奇”更是驚人——15萬元的制作成本，卻撬動了20億流量，斬獲千萬級利潤，投資回報率（ROI）高達600:1。

　　這些盆滿缽滿的成功案例，給AI漫劇界添了一把大火。百度、字節跳動、網易等互聯網大廠，快手、B站、知乎等內容社區平臺，都爭先恐后入局。短時間內，部分平臺的AI漫劇供給量增長了數倍乃至數十倍，流水規?？耧j，市場體量甚至能與部分傳統文娛產業比肩。

　　然而，一擁而上的數據“繁榮”，掩蓋不住泥沙俱下的尷尬與“排隊賠錢”的困窘。一方面，AI漫劇賽道一直對成本極度敏感、對周轉效率極度渴求，催生了種種亂象——過去，一集要做一個月；如今，壓縮到了3天。劇本寫不及，上爬蟲，扒作品，名字、性別、背景換一下，新劇就有了；人工捏臉太慢，上網偷點普通人的生活照、明星的藝術照，喂給AI，反派和主角就齊活了；質量不夠，劇情來湊，啥抓眼球寫啥，創作邏輯與常識根本無暇顧及。

　　另一方面，AI漫劇看似“會用AI就能干”，實則門檻不低。

　　別看相比2024年，2025年國內漫劇相關存量企業數量增長近4成，但“暴富神話”屈指可數，更多的“沖浪者”始終在“失敗率高、回報率低，幾乎沒有長尾價值”的泥沼中苦苦掙扎——截至今年2月，在播漫劇暴漲至12萬部，破億作品卻不足150部，爆款率僅有0.12%。無奈之下，“局中人”只能在“短平快”的軌道上一路狂奔，“不卷品質上限，卷成本、速度下限”。

　　越瘋狂產出作品越劣質，作品越劣質越賠錢，越賠錢又更加瘋狂產出——惡性循環就此閉環。這必將倒逼行業迎來又一輪泡沫出清。每一個“局中人”都應該看清形勢，放棄幻想。拼產量、拼速度、賺快錢的“野蠻時代”已然畫上了句號，最新上場的，是拼合規、拼創意、拼水準、拼IP的精品時代。人們早已厭倦了獵奇、無腦與反智，別說“999胞胎”了，就算暴增到“9999胞胎”，也無法攬獲觀眾的心。

　　所以，創作者們不如扔掉投機取巧的“小聰明”，畢竟投機或許能“撈一把”，但不可能“把把贏”。

　　藝術不是金融游戲，容不得半點投機。翻開斑駁曲折的影視史，每一頁都明明白白寫著，“真誠，永遠是最大的必殺技”。說到底，不管俗還是雅，藝術作品的奧義，皆離不開觀照人情、人性、人心。觀眾寧可把像素模糊的“純手搓”老劇盤到包漿，也不愿看AI分身的“程式化”演技，只因比起花里胡哨的招式，笨拙的誠意更能擊中人心。與其拼命卷“出位”，不如潛心卷質量、卷內涵、卷共鳴。在幻變喧囂的世間，始終葆有赤子般純粹、敬畏、誠懇與熱烈，以夢作舟，以心為楫，才能更接近藝術的彼岸。