70多歲奶奶連玩四次的畢業(yè)設(shè)計，火爆阿那亞的玩具車，周末有份“大大大玩具”等你來拆

2017年，首屆未來生活節(jié)，80歲的張大伯體驗了刷臉支付，8歲的小谷跟智能音箱聊起了天。那一刻，面對未來，我們都成了孩子。

雖然只有短暫的三天，這場一年一度以“人文+科技”雙輪驅(qū)動的嘉年華也希望能將自己打包成禮物。今年，里面裝著的也許是散發(fā)著濃重蒸汽朋克味道的大大大玩具車，也許是機(jī)器人突然跟你比個心，或者是在賽博世界放肆地跳格子，和AI一起完成“手影戲”……

大草坪上躺著一位“異外來客”

工業(yè)廢品為骨骼，LED燈網(wǎng)為魚鱗，一輛巨型“鋼鐵魚”主題巡游車冒著蒸汽、濺著火花開過，張開的魚嘴和魚身上馱滿游客，熱浪瞬間點(diǎn)燃人潮，而這也成為今年阿那亞戲劇節(jié)最奇幻的一幕。

這輛“鋼鐵魚”名叫“大大的魚”，來自大大大玩具俱樂部，羅為和印瀟鋒既是創(chuàng)始人也是創(chuàng)作者。

“車上所有的零件都是從飛機(jī)、船舶等上拆下來的工業(yè)回收件制作而成，老物件既有材質(zhì)的粗糙感，也有歲月沉淀的年代感，是會說話的，所以我們都會在原主題的基礎(chǔ)上，根據(jù)回收件本身的造型再創(chuàng)作，賦予它們?nèi)碌慕巧！?/p>

他們曾做過一件以蚊子為主題的裝置，因為當(dāng)時剛好收來了一臺沒有按鈕的老手風(fēng)琴，只要一按一壓就會發(fā)出類似蚊子的嗡鳴聲，于是就把蚊子作為核心形象確定了下來。

從2021年成立以來，大大大玩具已制作了近百件大型玩具，有陸地上跑的車，也有水里開的船。盡管所有的材料都是由金屬件打造，但沒有冰冷感。羅為說，大玩具的核心要點(diǎn)就是“好玩”，“它的本質(zhì)是一個玩具，強(qiáng)調(diào)的就是互動性，讓游客可以參與進(jìn)來。”

好玩體現(xiàn)在很多細(xì)節(jié)里，“大大的魚”去阿那亞巡游時，其實是把三輛車組合在了一起。“大大的魚”背上還馱著一輛戴著拳擊手套的“大大的鵜鶘”，魚尾還藏著一輛可以單人獨(dú)立操控的越野履帶玩具車。游客也不單只是乘坐，可以參與一些零部件的操控。

這次亮相的“異外來客”巡游玩具車，位于吳山廣場大草坪的“未來公園”，靈感來源于“花神”形象，用架子鼓的零部件和盔甲制作了“飛行的機(jī)器人”的形象。“我們設(shè)定了可以乘坐三名游客，游客在座位上可以通過物理傳動的方式控制機(jī)器人的翅膀、手臂等部件運(yùn)動起來。”

“每個人的心里都住著一個等著被玩具喚醒的小孩，我們不希望大大大玩具只是被仰望的藝術(shù)品，也無需你懂藝術(shù)、有天賦——只要靠近、觸摸、坐上去，就能讓心里的小孩跳出來。”印瀟鋒說。

讓觀眾成為表演者的數(shù)字皮影戲

觀眾手握箭桿，像老手藝人一樣輕輕一撥，屏幕上的皮影便動了起來：章魚八足翻浪，蚌精雙殼啟合，龍王威風(fēng)出巡，一場數(shù)字皮影大戲瞬間開鑼。

《龍宮戲影》是中央美術(shù)學(xué)院城市設(shè)計學(xué)院公共藝術(shù)與體驗設(shè)計工作室25屆本科畢業(yè)生崔佳彤的畢業(yè)設(shè)計，也獲得了央美2025年優(yōu)秀畢業(yè)作品一等獎。

“傳統(tǒng)的皮影戲觀眾只能看，我的作品里，觀眾就是表演者，可以親自動手進(jìn)行一場屬于自己的皮影演出。”把傳統(tǒng)的數(shù)字皮影戲轉(zhuǎn)換成一種可觸控、可交互的數(shù)字皮影戲，是崔佳彤帶給觀眾的新鮮藝術(shù)體驗。

“我參考了《龍宮水府》系列皮影、《海錯圖》、《海珍圖》等資料，手繪并設(shè)計了龍王、章魚、鯉魚、螺精等20多個龍宮海怪皮影角色。”

手繪的海怪角色如何還原皮影的質(zhì)感，成了崔佳彤創(chuàng)作過程中最頭疼的事。“皮影是半透明的，顏色卻又很鮮艷，關(guān)節(jié)處還要有交疊的質(zhì)感，為此我推翻了很多版本的草稿，比如龍王，光是衣服顏色我就畫了三四天。”

為了增加故事性，崔佳彤還為這些皮影海怪設(shè)定了故事線——龍王出巡。“比如，我給蚌精和螺精都配了樂器，箭桿指向它們，它們就開始演奏，箭桿指向龍王，龍王就點(diǎn)點(diǎn)頭表示滿意。當(dāng)然，一些小海怪會時不時跳出來，只為嚇你一跳。”

一個完整的交互作品，角色形象設(shè)計只是第一步。在《龍宮戲影》中，崔佳彤還用Spine制作了角色動畫，用Unity控制整個程序，她甚至還專門去學(xué)了代碼制作，只為讓海怪的反應(yīng)看起來更流暢。

從開題到作品落地，崔佳彤花了三個多月時間，畢業(yè)展時收獲了無數(shù)大人、小孩的喜歡。“有位來自西安的觀眾告訴我，她只在很小的時候看過皮影戲，長大后就再也沒有看過了，當(dāng)看到皮影戲被用另一種更新穎的方式傳承下去，開心之余更覺欣慰，而這也給了我很大的鼓舞。”

“跳房子”嵌進(jìn)交互屏

每一跳都在喚醒童年

街邊屋后的水泥地上，幾根粉筆三兩下框出幾格歪歪斜斜的“小房子”，小伙伴們排著隊依次跳過……這個被70后、80后稱為“跳房子”的游戲，曾伴隨放學(xué)鈴聲在無數(shù)個傍晚同時開演。中央美術(shù)學(xué)院公共藝術(shù)與體驗設(shè)計工作室2025屆本科畢業(yè)生何思琦把這段童年記憶，嵌進(jìn)了交互屏中。

格子即人生，每一次落腳都是一次選擇，《跳格人生》以此命名。在算法裹挾的當(dāng)下，何思琦試圖用一場“跳回童年”的體驗，讓觀眾暫時抽離高速數(shù)字洪流。

地磚燈代替水泥地面成為新的跳躍載體，9塊LED對應(yīng)七個維度：童年、時間、欲望、警示、情感、創(chuàng)造、個人。跳躍觸發(fā)傳感器，屏幕上就會出現(xiàn)相應(yīng)的畫面。

跳入“童年維度”，屏幕上會出現(xiàn)滑梯、云朵的波紋，有輕盈和漂浮之感；跳入“時間維度”，屏幕上就會出現(xiàn)層層疊映的波紋，仿佛在表達(dá)“時間不走回頭路，總會留下回聲”；在“個人維度”，何思琦把圖像和攝像頭進(jìn)行了關(guān)聯(lián)，隨著體驗者隨意擺動身體，攝像頭能實時捕捉人像，輪廓的波紋也會出現(xiàn)在屏幕上。

為什么用波紋來敘事？

“前五個月里，我走了很多彎路，一直在推翻自己。偶然一天，我在藝術(shù)家草間彌生的作品中得到了啟發(fā)，她善于使用點(diǎn)元素，我是不是也可以用一種全新的元素作為我的表達(dá)？經(jīng)過推敲，最終確定了波紋元素。”

找到思路，創(chuàng)作就像“開掛”一樣順暢。一個多月的時間，何思琦幾乎每天都在畫畫、寫程序、去工廠打樣看材料，做交互實驗。為了讓作品更好地貼合“人生”這個主題，何思琦還結(jié)合了色彩心理學(xué)，給每個維度定了個主色調(diào)，如，粉色代表情感維度，紅黑色代表是警示維度，而個人維度則是炫彩的。

畢業(yè)展覽時，何思琦不僅收獲了大批粉絲，還收到了一些藝術(shù)家的共創(chuàng)邀請，《跳格人生》也成為全場人氣最旺的作品之一，“有位70多歲的阿姨來體驗了四次，她說自己好像忘記了年紀(jì)，記起了很多兒時的事情和朋友。她也希望我能保持初心繼續(xù)創(chuàng)作，連接人與人之間的情感。”

地點(diǎn)：南宋御街-ORRO藝術(shù)空間

聽這支樂隊表演瞳孔會放大

“倒立垃圾的瞳孔”樂隊共4個成員：南木、蔡蔡、凌霄和胡子最長的老鄧。他們的樂器可以是游戲手柄，可以是一根繩子，甚至可以是一串代碼，“我是老碼農(nóng)出身，其余三位小伙伴是音樂學(xué)院在讀或畢業(yè)的研究生，我們一起創(chuàng)作的音樂是交互音樂。”

交互音樂在表演時用到的都是自己開發(fā)定制的非常規(guī)樂器，這些樂器會深度利用數(shù)字交互科技，提供非傳統(tǒng)的演奏方式。

手掌臨空揮舞，隨著姿態(tài)變化就能發(fā)出優(yōu)美的音樂，看上去有點(diǎn)魔幻的場景，其實用桌上一個內(nèi)置手勢識別程序的小方塊就能很好解決。

以此類推，在空中揮舞就能發(fā)出敲擊鼓點(diǎn)聲音的游戲手柄鼓棒，核心其實是通過在手柄里安裝陀螺儀、加速儀等傳感器獲取力度、快慢和姿態(tài)等信息。

用switch手柄改造的交互樂器

凌空撫弦-用Leapmotion改造的交互樂器

前幾天的一場交流會上，老鄧手拿著一根繩子為臺下的觀眾做演示，拉動繩子，一首優(yōu)美的交響樂在耳邊響起，“這是‘繩繩叨叨’，繩子即是傳感器，通過拉動繩子可以獲取繩子的長度、加速度、力道的大小，通過各種計算映射成不同的參數(shù)，來演奏我們熟知的交響樂。看似毫無章法，實則經(jīng)過了復(fù)雜的計算。”

繩繩叨叨

最抽象的表演形式當(dāng)屬“l(fā)ive coding”。你以為樂隊成員都在低頭彈琴，實則他們是在敲擊鍵盤寫代碼，隨著屏幕上一行行字符的陸續(xù)出現(xiàn)，音樂聲也隨之傳了出來。“常規(guī)的五線譜和簡譜你看到就會知道它發(fā)出什么聲音，同理，也可以把代碼理解為某種異類形式的樂譜，代碼敲出來了，樂譜自然就出現(xiàn)了。”

代碼即樂器-樂隊live coding合奏

老鄧說，在一些院校中已有交互音樂相關(guān)的專業(yè)，一些有名的交互音樂人也集中在院校里，“但他們都學(xué)術(shù)性太強(qiáng)了。我們成立樂隊，就是想用樂隊表演這樣的形式向非專業(yè)受眾推廣交互音樂，讓更多人了解這種音樂藝術(shù)形態(tài)。”

抽象節(jié)奏棒-用wii手柄改造的交互樂器

年初樂隊成立時大家就約定，每個月至少演出一場，每次都要展示多種形態(tài)的交互音樂曲目，堅持和觀眾互動，最有意思的是，即使是零基礎(chǔ)的小白也可以上手交互樂器演奏，三分鐘就能和樂隊默契配合。

和世界名畫呼吸同一片空氣

本次未來生活嘉年華，日本電通實驗室·東京（Dentsu Lab Tokyo）將帶來兩個有趣的裝置。

手部動物園（Hand Zoo）：這是一款通過分析手影聯(lián)想，由AI繪制出動物形象的藝術(shù)生成工具。AI模型通過學(xué)習(xí)全球人類的“涂鴉”數(shù)據(jù)，重點(diǎn)關(guān)注人類在繪畫時捕捉“神似”的描繪方式——通過簡化的線條與形狀而非照片般的寫實性，從而構(gòu)建出抽象化與聯(lián)想能力的技術(shù)模型。

在展覽時，系統(tǒng)將通過分析攝像頭捕捉到的手影輪廓，推測與影子“形態(tài)”相近的動物，并基于該印象生成圖像。當(dāng)人體動作與AI的想象交織融合，便將催生全新的視覺形象。

℃uration：它是以空氣為媒介，將觀者與藝術(shù)相連。通過圖像解析，追溯世界各地數(shù)百幅名畫中所描繪的風(fēng)景，推測其中的氣溫與濕度，并將這些“空氣的記憶”匯聚成數(shù)據(jù)庫。

“此刻你所在之處，或許正與那幅名畫呼吸著同一片空氣。”

裝置感知當(dāng)下空間的溫濕度，從中尋找與之最為契合的畫作，緩緩呈現(xiàn)在你眼前。在這里，觀看不再只是眼睛的體驗，而是身體與時間、空間一同呼吸的過程。你或許會發(fā)現(xiàn)，你與某幅名畫之間，正因為共享同一種空氣，而產(chǎn)生了意想不到的共鳴。

兩個裝置都來自日本電通實驗室·東京（Dentsu Lab Tokyo），這是一個創(chuàng)意研發(fā)團(tuán)隊，融合前沿科技與世界級創(chuàng)造力，致力于開發(fā)能夠改變?nèi)祟愺w驗的創(chuàng)新解決方案，讓創(chuàng)意真正轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實世界的影響力。

更多精彩板塊

我叫羅伯特：

不老未來：

AI奇妙屋：

智能出行：

浙里好風(fēng)光：

2025杭州未來生活嘉年華

時 間

10月17日13:00-20:00

10月18日-19日14:00-21:00

地 點(diǎn)

吳山廣場-南宋御街-德壽宮

門 票

交通指南

◎建議綠色出行

地鐵1號線

乘坐地鐵1號線至定安路站，C/D口出

地鐵7號線

乘坐地鐵7號線至吳山廣場站，D口出

◎網(wǎng)約車出行

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今年未來生活嘉年華依然采用支付寶“碰一下”打卡方式，為大家打造了一個“碰一下未來街區(qū)”。除了核心展區(qū)的“我叫羅伯特、AI奇妙屋、不老未來、朋克young生、智能出行、浙里好風(fēng)光、AQ健康管家、未來公園”等主題板塊，我們在南宋御街、鼓樓、中山南路等區(qū)域，也聯(lián)動了街區(qū)里的寶藏店鋪，共設(shè)置15個打卡點(diǎn)。完成打卡任務(wù)，就有機(jī)會獲得各種好禮。

橙柿互動·都市快報 記者 熊文媛

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