堅守與跨越：從古戲臺走向新舞臺的川劇｜西嶺雪·2023川劇匯演

來源：川觀新聞 作者：胡淼

川劇作為一門有著300年歷史傳統的地方大戲，在歷經危機和隱憂的發展中，憑借自身的生命力與創造力，不斷在變化中突圍與求生。此次川劇匯演活動的舉辦，作為“振興川劇”口號的響應，為新時代下的川劇傳播搭建了更大的新舞臺，以川劇的集中亮相，唱響了川劇從堅守到跨越的進程，跨越傳統、跨越時代的品格堅守與創新精神。

古戲臺的堅守

舞臺作為川劇的展演平臺，既是承載劇本構思、導演創作及表演程式的物理空間，也是縱觀川劇改革歷史的窗口。透過這扇窗口，所見即是川劇從古戲臺走向新舞臺的平臺進階與形式創新，同時也對照著“振興川劇”實踐中川劇由衰轉盛的歷史沿革。

早年，川劇作為一種民俗文化，主要由戲班或地方劇團在古戲臺上進行表演，既有鄉間臨時搭建的草臺，也有與當地廟宇、祠堂和居民錯落連建在一起的石木戲臺。隨著文化環境變化與川劇市場漸趨冷清，劇團解散，演出與觀眾減少，戲臺也消失殆盡。

面對這一危機初露的困境，1982年的“振興川劇”口號提出及配套政策和措施的實行，川劇作為被搶救的藝術，在官方扶持與自我革新中，逐步進行振興實踐，走向更廣闊的舞臺天地。

此次川劇匯演活動以經典傳統劇目為主，多部川劇都是在舞臺上歷經了反復錘煉的老戲。例如，南充市川劇團的《白蛇傳》延續白蛇和許仙的傳統愛情故事，借鑒原著以白蛇的主視點出發，沿著沖破以法海為具體表現的外部障礙，推動白蛇和許仙的情感線，從而塑造白蛇這一經典角色形象的脈絡，再次將這一傳統戲推向現代觀眾眼前。觀眾的反響，也再次證明了從古至今，人物借由情感跨越階層沖破束縛仍是能引起社會共鳴的經典敘事模式。

成都市川劇研究院的《紅梅記》源自著名的明代傳奇《紅梅記》，是川劇“高腔四大本”之一。因為其中曲折的情節與眾多的人物角色，以及故事主角在歷經磨難后終結良緣的圓滿，也成為在舞臺上反復排演的經典大戲。如今，《紅梅記》作為脫胎于傳奇又不斷在歷史長河中得以洗禮的故事，被交于青年演員之手，在代代堅守與傳承中，生命得以無限延續。

內江市川劇團的《繡襦記》取材于明傳奇《繡襦記》，對經典劇本的內容汲取奠定了劇本本身的經典性，書生鄭元和與名妓李亞仙之間的愛情故事，為劇本增添了情感與活力，打通人類共有情感。

每個故事人物通過動作、神情與走位，在舞臺上“活”起來，不斷延續著生命歷程。每個經典故事在人物角色、場景調度、舞臺設計中流傳開來，從古跨越至今，實現古今對話。正是因為這些傳統經典劇目一代代地在老戲臺上堅守，才能實現川劇的傳承賡續。

新舞臺的跨越

直觀可見，川劇進行表演的實體舞臺空間變得越來越大。同時，川劇表演也越來越注重舞臺的藝術設計，更關注形式感與儀式感在表演中的重要性。在川劇的舞臺藝術發展中，既有借鑒外國戲劇舞臺的表現樣式，也有融合中西方戲劇審美意識的舞臺美術手段，注重舞臺的意象化設計與技術應用的結合。

例如，瀘州市非物質文化遺產保護傳習所的大幕戲《柳蔭記》，講述的是梁山伯與祝英臺的愛情悲劇，梁祝對愛情的堅貞和不屈從于命運的抗爭精神，仍被今人所傳頌。《柳蔭記》在故事講述之余，還注重通過舞臺設計等外部手段為經典故事加成。其將演員與舞臺視為一體，結合演員調度與場景轉換，讓演員在講唱和表演的環節，忽而走到池畔，忽而走上小橋，忽而行至井旁，忽而進入廟堂，讓演員引導觀眾視線，在講述故事時，借助舞臺場景，繪制而成一幅幅極具寫意性與藝術性的畫面，在舞臺形式上為愛情故事涂抹色彩。

達州市文化藝術中心的《目連之母》，則是著名編劇徐棻的經典改編作品。在這出經典大戲里，唱、念、做、打俱全。在舞臺表演中，該劇運用“代角”，即一人扮演多角的形式，打造舞臺表演的獨特性，延展故事的想象空間。這出經典大戲還在表演中穿插著如“過板登橋”“鬼打叉”等傳統表演技藝，以及設計激越舞臺與低沉唱段的對比，打造視聽層面上的沖擊效果，這正是新舞臺帶來的創新和享受。

再如川劇《白蛇傳》，在白蛇與許仙的故事之余，還設計了精彩的打斗和絕技表演，尤其是該場戲中的吐火、鉆火圈、滾禪杖、托舉、變臉和踢慧眼等特技表演，已成為川劇舞臺表演藝術的經典。

另外，新舞臺不僅指物理空間不斷拓寬的實體舞臺，同時也表征川劇走向的覆蓋范圍越發廣泛的傳播空間。當下，川劇改變舊有傳播思路，從單一的舞臺表演形式轉向集多載體、多渠道、全方位的傳播方式，進行以“川劇+傳統媒體”“川劇+互聯網”等為典型模式的融合發展。

比如，將川劇元素融入電影創作的作品《變臉》，媒體合作拍攝川劇電視劇《白蛇傳》，以及四川省川劇院推廣“云尚川劇”直播。藝術與技術的交融，歷史與當代的碰撞，在當下迸發出無窮盡的想象空間。同時，此次匯演活動也借助新媒體平臺進行網絡推廣，是拓寬川劇傳播空間的有力嘗試，推動川劇走向越發廣闊的舞臺。

在堅守與傳承中，川劇從一方古戲臺，踏實穩定地逐步走上空間越來越大、形式越來越豐富的新舞臺。對川劇而言，在找準堅守傳統并不斷創新求變的生存之道后，撥開危機和隱憂的迷霧，等待它的是越來越廣闊的舞臺。

作者簡介：胡淼，四川傳媒學院編導藝術學院教師