蒼黃萬象，筆墨心象：徐善循《墨色蒼黃》系列水墨藝術賞析

徐善循作品

在中國當代水墨的創(chuàng)作譜系中，徐善循的《墨色蒼黃》系列以筆墨為舟，以心象為境，在傳統與當代的交匯處，開辟了一條屬于東方精神的抽象表達之路。他的作品掙脫了具象物象的束縛，以水墨的蒼潤、線條的奔逸、色彩的點染，構建出一個兼具天地蒼茫感與生命蓬勃力的視覺宇宙，既是對傳統筆墨精神的當代轉譯，亦是藝術家對自然、生命與宇宙的詩性叩問。

徐善循作品

122x47cm

2014

徐善循作品

221.5x69cm

2010

01

墨為骨：

蒼黃底色中的東方哲思

徐善循的水墨語言扎根于傳統“墨分五色”，卻突破了程式化的表達。濃墨如沉淵，淡墨如薄霧，焦墨如蒼石，宿墨如舊痕——不同墨色的交融、沖撞與暈染，在宣紙上形成豐富的肌理與層次。或大面積淡墨鋪陳，遠山含黛、寒江霧起，留白處似有天地空濛之氣流轉；或濃墨潑灑，風雨驟至、墨浪翻涌，帶著原始粗獷的力量；或以枯筆飛白書寫，線條如老樹盤根、荒原蔓草，在干裂秋風中傳遞蒼勁孤絕的生命氣息。

這些墨色并非黑白游戲，而是承載著莊子“天地有大美而不言”的哲思。畫面中沒有明確的山川草木，卻處處可見自然的節(jié)律——潑墨如山川輪廓，暈染如云霧流動，留白如虛空呼吸。藝術家以墨色構建的不是具體風景，而是“天地與我并生，萬物與我為一”的精神荒原，引人抵達“大象無形”的境界。

徐善循作品

213x67.5cm

2010

徐善循作品

220x69.5cm

2010

徐善循作品

129.5x68.5cm

2014

02

線條：

從書寫性到生命性

線條是徐善循水墨藝術的靈魂。在《墨色蒼黃》中，線條徹底擺脫了描摹物象的附屬地位，成為獨立的審美載體與生命能量的通道。

他的線條兼具書法書寫性與當代表現性：或如狂草奔逸，或如篆隸沉穩(wěn)，或如游絲綿長，或如折釵股蒼勁。焦墨寫出者，頓挫間帶著金石質感，如枯藤老樹倔強伸向天空；淡墨暈染者，飄逸間帶著流云靈動，如水漣漪、風柳絲；破筆掃出者，飛白處帶著撕裂張力，如風雨草木、奔涌河流。

每一道轉折、每一處枯筆、每一次停頓，都藏著創(chuàng)作者的呼吸與心跳。線條交織、碰撞、纏繞，構建出充滿張力的視覺秩序——既有傳統“骨法用筆”，又有當代情感宣泄，完成了從“書寫性”到“生命性”的躍遷。

徐善循作品

208x52cm

2011

徐善循作品

134x70cm

2008

徐善循作品

143.5x69cm

2012

03

色為韻：

蒼黃底色上的覺醒

徐善循的色彩運用，未被傳統“尚黑”束縛，也不照搬西方色彩體系，而是以墨為底、以色為韻，讓色彩在蒼黃的底色中覺醒，傳遞出蓬勃的生命張力。

他的色彩多以點染、潑灑、堆疊融入畫面，不依附物象卻成為精神焦點。幾抹翠綠如荒原新芽，在黑白灰的沉郁中迸發(fā)生機；幾點橙紅如暗夜星火，在濃墨背景中燃燒希望；更有大片的赭紅與粉色厚重堆疊，如火焰、如血液，傳遞強烈的情感沖擊。

色彩不是對自然的模仿，而是對生命本質的感悟。它與水墨的蒼黃底色碰撞、交融，形成“蒼涼中的歡愉、沉郁中的明亮”的獨特意境，既有東方水墨的空靈，又有當代藝術的感染力。

徐善循作品

276x68cm

2009

徐善循作品

218x69cm

2010

徐善循作品

138x70cm

2014

徐善循作品

137x68.5cm

2014

徐善循的創(chuàng)作扎根于東方“意境”追求，不是對自然的寫實描摹，而是對“心象”的詩意表達。

作品看似抽象，卻處處藏著自然的影子：潑墨濃淡如山川起伏，線條交錯如草木生長，色彩點染如四季更迭。但他不停留于表象模仿，而是通過筆墨的提煉與重構，將自然節(jié)律、生命狀態(tài)、宇宙秩序內化為精神心象。荒原、草木、風雨、星火，都是他對生命的理解與敬畏、對宇宙的思考與投射。

這既不同于西方抽象表現主義的純粹情感宣泄，也有別于傳統文人畫的程式化抒情，而是一種“東方抽象”的獨特范式。觀者看到的不是某一處風景，而是自己內心的荒原、生命的律動、天地的蒼茫。

徐善循作品

Artist

藝術家簡介

徐善循

1960年12月生，1982年畢業(yè)于東北師范大學美術學院。歷任吉林省美術家協會副主席、吉林市美術家協會主席、吉林省青聯委員、吉林市青年美術家協會主席；北華大學藝術學院院長,教授,校學術委員；上海理工大學藝術設計學院院長,教授,校學術委員；滬江美術館館長。現居上海潛心研究中國繪畫藝術。2019-2024年被聘任教育部藝術基金評審委員；2020-2024年教育部學位中心論文評審專家；上海市教委高校優(yōu)秀共產黨員稱號。