王楚欽剛拿MVP，TA就交了一份厲害的新作

這個五月，王楚欽的賽程表和人生高光時刻表，幾乎重疊在了一起。

5月11日，26 歲生日當天，他率領中國乒乓球隊拿下倫敦世乒賽男團冠軍，又以十戰(zhàn)全勝當選賽事 MVP。生日、冠軍、MVP 三件事疊在一起，多少有點“熱血動漫照進現(xiàn)實”的意思。

就在他奪冠后的幾天，我在 Qeelin 的高級珠寶私享展上見到了他。從去年生日官宣，再到今年開年一躍升級成為全球品牌代言人，Qeelin和王楚欽的緣分越來越深。

這一年里，也越來越常看到王楚欽佩戴 Qeelin，尤其是每次戴上葫蘆出發(fā)比賽，總是一舉奪冠，網(wǎng)友直呼“葫蘆玄學又靈驗了”，這次的高珠展，他本人在活動現(xiàn)場也笑著說：“每次戴上，都很Lucky”。

這次活動現(xiàn)場，他穿著一身黑色立領西裝，整個人依舊是那種很典型的“王楚欽狀態(tài)”：冷靜、利落，又帶一點運動員特有的精神氣。

胸前穿戴了一枚熟悉的Xi Xi 高級珠寶系列胸針，Xi Xi想必大家都不陌生了，但王楚欽這次佩戴的這枚十分特別，透亮的綠碧璽點綴其上，非常生動可愛。這抹綠意，色彩靈感是取材于侗族刺繡——朋友們可以劃重點了，沒錯，「侗」便是本次 Qeelin 高級珠寶私享展的重要線索。

除了王楚欽，我還見到了全球品牌代言人劉詩詩和歌手吉克雋逸。活動開始前，還和吉克雋逸聊了會兒天，說自己最近一直在放她的歌。她問：“哪首？”我說：“《大東北》……”（空氣瞬間凝固了）

這也是磅礴連續(xù)第三年參加 Qeelin 的高珠活動了，比起傳統(tǒng)高珠展的“只看珠寶”，Qeelin 每次都更像是打造一個完整的東方美學空間，再把老友帶進去。珠寶當然還是主角，但空間、音樂，以及人與人之間自然發(fā)生的交流，也都會成為記憶的一部分。

「靈侗麒境」：非遺文化里的珠寶漫游

本場展覽名為「靈侗麒境」，選在北京紫云軒舉辦。木構、庭院、水景與回廊天然帶著東方建筑的層次感。

這次，Qeelin 共帶來了 181 件高級珠寶作品，其中包括 64 件全新作品，系列被分成三個篇章展開。

第一篇章是來自侗族非遺的高珠靈感，這里幾乎奠定了整個系列的核心：Qeelin 不是在“使用”民族元素，而是在嘗試把侗族關于自然、生命、聲音與信仰的理解，重新翻譯成高級珠寶。

Spider Flower 系列的靈感來自侗族“蜘蛛花”圖騰——傳說中，創(chuàng)世女神薩天巴曾化身金斑蜘蛛教人紡織，于是蜘蛛與“織”本身，都成了侗族世界觀的一部分。

它不是簡單做一個蛛網(wǎng)與牡丹花結合的造型，而是把“編織感”直接做進了結構里。鉆石像蛛網(wǎng)一樣層層鋪開，祖母綠被鑲嵌進幾何秩序中，燈光下會有一種很細密、很流動的生命感。

主項鏈中間是一顆來自贊比亞的橢圓形切割祖母綠，兩側延伸出不同大小的綠色主石。密鑲鉆石在外圍形成網(wǎng)狀結構，遠看像露水掛在蛛網(wǎng)上，近看又像侗錦里極其復雜的幾何紋樣。

繼續(xù)往里走，便進入了整個系列最“東方哲學”的部分——「氣」。

在侗族觀念里，「氣」不是抽象概念，而是真實存在于天地之間的生命流動。所以你會在珠寶里看到大量漩渦、回紋、循環(huán)結構與漸變彩寶。

Dong Chi 系列尤其強調流動感。玫瑰金結構圍繞橢圓形紅碧璽展開，像氣流不斷旋轉，也像侗寨山谷間盤旋的風。

Infinite Chi 更像把“無限循環(huán)”直接具象化。彩虹般漸變的藍寶石、石榴石與托帕石被精密排列，形成不斷盤繞的“∞”軌跡。顏色從淺粉到深紫，再到藍綠色慢慢過渡，很像侗繡中色彩層層暈開的感覺。

Queen 鳳凰系列的新作也出現(xiàn)這一篇章。鳳凰在侗族繡片上是火是風，也是尊貴的百鳥之皇，象征著優(yōu)雅與新生。

這款藍寶石項鏈靈感來自侗族靛藍染，十一顆藍寶石勾勒羽翼線條，尾羽末端垂懸一顆 3.21 克拉梨形海藍寶石。侗族人覺得山泉能賦予布料更純凈的顏色，于是那種“水”的感覺，也一起被帶進了珠寶里。

第二篇章「祥獅獻瑞，舞動新生」帶我進入了Xi Xi世界。這里仿佛一秒步入了傳統(tǒng)節(jié)慶的氛圍，珠寶會明顯更熱鬧、更年輕。

王楚欽佩戴的那枚胸針，其實就很能代表這個系列：有一種很年輕的東方力量感。

而最后一個篇章，則來到 Qeelin 最經(jīng)典的葫蘆宇宙。這里你能看到品牌經(jīng)典的葫蘆符號在高珠作品中各種各樣的延展形式。

不知道大家是不是和我一樣，每次看到 Qeelin 的高珠展，都會先期待：這次又會有什么新葫蘆？

畢竟，是第一個用現(xiàn)代美學詮釋傳統(tǒng)葫蘆元素的高級珠寶品牌。

2004 年，張曼玉佩戴Qeelin的葫蘆耳環(huán)登上戛納領獎臺，貢獻了當年影視時髦而出圈的紅毯造型，也讓Wulu 在世界舞臺上完成了它的首次閃耀。

張曼玉戴著Wulu亮相戛納，也讓 Qeelin 這個品牌在正式推出前，就先被世界看見。

二十多年過去，Wulu 早已不只是一個經(jīng)典符號，而是 Qeelin 不斷挑戰(zhàn)想象與工藝的設計母題。

這次的新品里，WuluWulu 把葫蘆做成了大小交織、輕盈漂浮的形態(tài)，宛如音符般流淌延伸；Wulu Link 則把侗族扎染里的深靛藍帶進了藍寶石系統(tǒng)中。這顆來自斯里蘭卡的 14.08 克拉橢圓形藍寶石的色彩飽和度與凈度均達到了收藏級標準。

看完整場展覽后，會很明顯感覺到：Qeelin 現(xiàn)在已經(jīng)不滿足于沿用“東方元素”，而更像在慢慢建立一套屬于自己的東方高級珠寶語言。

其實這幾年，會明顯感覺到越來越多人開始重新回到自己的文化背景里尋找表達。從時裝、珠寶到國際紅毯，所謂“在地美學”已經(jīng)不只是傳統(tǒng)元素的借用，而是一種真正能進入全球設計語言的文化能力。

就像侗族之于 Qeelin，完全不會給人一種“民族風”的刻板印象，而更像它長期創(chuàng)作路徑的一次自然延伸。

這次讓我最有感觸的一點是，品牌這些年其實也參與了侗寨修繕與相關支持。某種程度上，侗族對于它來說，不只是創(chuàng)作資源，而是真正進入過、理解過、停留過的地方。

活動最后離開時，我突然想到：為什么自己會對這次發(fā)布印象深刻？也許不是因為寶石更大了、工藝更復雜了。而是因為 Qeelin 真的把侗族的自然美學帶到了城市里，也讓我們借此走進了一場關于侗族的漫游中。

慢慢的，你會開始想象那些原本容易被忽略的東西：歌聲、木構、染布、刺繡、水流、氣息、人與自然的距離……繼而意識到：原來這些一直生長在侗寨里的東西，本身就已經(jīng)足夠動人。

如果你無法親臨現(xiàn)場，也可以通過下方的小程序，領略Qeelin 高珠的魅力，領略中式美學的深邃。

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本期文字助理：Lily