2027春夏巴黎男裝周日程公布，創意掌舵人更迭、秀場形態革新

法國高級定制和時尚聯合會（FHCM）近日正式公布 2027 春夏巴黎男裝周（SS27）暫定日程。本屆男裝周將于6 月 23 日至 28 日舉辦，為期 6 天，共匯聚 74 個品牌，呈現 36 場動態秀與 38 場靜態展示，較上一季 67 個品牌的陣容顯著擴容。

圖片來源：Hermès官方微博

其中，Saint Laurent、Vetements將重返巴黎男裝周，Michael Rider也將首次發布其執掌Celine后的男裝系列。與此同時，Jacquemus與Loewe本季均未安排獨立男裝秀，而愛馬仕將改為靜態展，為新任男裝創意總監Grace Wales Bonner于2027年1月的首秀預熱。

本屆男裝周呈現三大顯著趨勢：其一，老牌集體回歸，Saint Laurent、Celine、VETEMENTS 等時隔多年重返官方日程；其二，獨立勢力擴容，LVMH Prize 得主 Soshiotsuki、澳大利亞品牌 Song for the Mute 等首秀亮相；其三，亞洲力量崛起（巴黎男裝周的常客 ——中國設計師品牌 Feng Chen Wang（王逢陳）、Sean Suen（孫小峰）、Ziggy Chen（陳翔）再度亮相官方日程）。打破過往 “重秀輕展” 的格局，靜態展示數量首次超過動態秀，折射行業傳播邏輯的深層轉變。

如果說日程擴容是表象，多家奢侈品牌迎來新任男裝創意總監，成為本季最大看點，更是奢侈品牌應對時代變革的戰略信號。從 Hermès 到 Celine，從 Givenchy 到 VETEMENTS，多位關鍵設計師履新或首秀，徹底改寫男裝創意格局。

去年10 月，Hermès官宣35歲的英國設計師 Grace Wales Bonner出任男裝創意總監，接替任職37年的Véronique Nichanian，這是品牌近40年來首次重大創意交接，更讓Bonner成為首位執掌頂級奢牌男裝的黑人女性設計師，兼具行業突破與文化象征意義。

作為Wales Bonner的創始人兼藝術總監，她在過去十年間持續塑造并革新具備鮮明當代風格的男裝設計。Bonner以極簡優雅與文化敘事著稱，其個人品牌長期探索非洲流散文化與高級時裝的融合，兼具工藝質感與思想深度。本屆男裝周，Hermès將由內部團隊呈現過渡系列，而Bonner的首秀定于 2027 年 1 月秋冬男裝周，行業普遍期待她能在保留Hermès精湛工藝的基礎之上，注入多元文化視角與當代男性氣質，打破老牌奢牌的審美固化。

此前，Michael Rider接棒Hedi Slimane的Celine 男裝創意總監之職，重塑極簡男裝。本屆男裝周將帶來其執掌后的首場男裝秀。Rider 深耕男裝領域多年，擅長簡約剪裁與高級質感，行業預計他將弱化 Slimane 時期的搖滾朋克風格，回歸 Celine 經典的法式極簡，聚焦實穿性與高級質感，適配當代精英男性需求。

Michael Rider曾在談到新職位時表示：“Celine是一個與我的價值觀非常契合的品牌，它擁有悠久的傳統歷史，我們可以在此基礎上再接再厲。”他的這番話暗示，他將會從品牌的傳統中汲取靈感，同時引入新的設計理念。此番人事變動，不僅將重塑 Celine 的品牌風貌，也勢必在整個時尚圈掀起連鎖影響。作為高端時裝領域的標桿，Celine 的風格走向、設計語言與市場布局，都將成為同行參照的范本，引領行業設計風向。

由 Guram Gvasalia 執掌的 VETEMENTS，時隔多年重返巴黎男裝周官方日程。品牌曾以解構主義、 oversized 廓形與亞文化元素顛覆時尚界，此次回歸男裝周而非女裝周，Gvasalia 直言：“男裝周更酷、更地下、更貼近文化本質”，暗諷女裝周的過度商業化。VETEMENTS 的回歸，既是對男裝周先鋒基因的強化，也預示解構主義、亞文化美學將再度成為男裝潮流重要方向。

此外，Lanvin（Peter Copping 掌舵）、Marni（Meryll Rogge 首秀）等品牌也完成創意團隊重構，整個男裝周呈現 “新老交替、多元共生” 的創意格局，百年奢牌紛紛跳出舒適區，以新銳視角重新定義當代男裝。

值得關注的是，本屆巴黎男裝周最顯著的變革，莫過于秀場形態的結構性調整：Givenchy、Hermès、Isabel Marant等頂級奢牌放棄傳統大秀，轉而采用靜態展示；動態秀數量精簡，更注重內容質感而非場面宏大；數字技術與沉浸式體驗深度融入，秀場從單純的 “服裝展示” 升級為 “品牌價值傳遞” 的核心載體，折射行業從 “流量至上” 到 “價值回歸” 的集體反思。

例如，Hermès 的靜態展將聚焦皮革工藝、羊絨質感與經典剪裁，回歸品牌核心價值；Givenchy 則通過靜態展示，全方位呈現 Sarah Burton 的高定級男裝細節，從刺繡工藝到面料拼接，傳遞精致美學。

而Louis Vuitton、Dior Men 等頂級奢牌的動態秀，不再追求規模宏大，而是通過簡約舞美、精準燈光與貼合主題的音樂，強化服裝的風格表達。Pharrell Williams執掌的 Louis Vuitton 男裝秀，預計將延續 “奢華 + 街頭” 的融合風格，同時弱化商業元素，強化文化敘事。

隨著數字技術發展，本屆男裝周打破物理秀場邊界，虛擬秀場、數字孿生、AI 技術深度融入，實現線上線下聯動、虛實結合的全新體驗。虛擬展示與數字互動：部分品牌推出虛擬服裝展示，觀眾可通過數字設備 360° 查看服裝細節，甚至虛擬試穿；AI 技術用于秀場燈光、音樂實時匹配，根據服裝風格自動調整氛圍，提升沉浸感。

長期以來，男裝周關注度低于女裝周，但近年來隨著男性消費意識覺醒、審美需求提升，男裝市場持續擴容，男裝周逐漸成為品牌創意發力、商業布局的核心戰場。這不僅是一場時裝的集體亮相，更是一次行業格局的深度重構：老牌奢牌集體換帥開啟新時代，秀場形態從 “流量狂歡” 轉向 “價值回歸”，獨立勢力與多元文化力量加速崛起，巴黎男裝周正以顛覆性姿態，重塑全球男裝時尚的話語權與審美體系。