一人毀一部劇，央劇《家業》唯一敗筆，觀眾：看她演戲真別扭

最近央視那部《家業》，火得一塌糊涂。

這劇還沒正式播的時候，就有人開始抄了。

那些不要臉的短劇劇組，照搬里面的合墨名場面，連人物人設都原樣復制。

最后逼得出品方華策影視發律師函維權。

一部劇火到被人抄，你說它有多牛？

可就是這么一部好評如潮的大劇，卻讓觀眾看得又愛又恨。

愛的是大部分演員演得真好，恨的是有一個人實在太拉胯。

當然我們說的也不是空穴來鳳，是真的有依據。

《家業》這部劇，整體質量確實過硬。

首先是楊紫，這次又給了大家一個驚喜。

她演的李禎，本來是徽州一個制墨世家的千金小姐，錦衣玉食，

結果一夜之間家里出了事，成了罪人之女，被宗族除名，受盡了白眼。

最經典的是那場退婚戲。

她發現未婚夫接近自己根本不是因為喜歡，而是為了偷她們家的制墨秘方。

這時候族里人還對她指指點點，意思是“你都這樣了，還有人要你就不錯了”。

換了一般演員，這場戲肯定得大哭大鬧，喊得撕心裂肺。

可楊紫沒有。

她就那么平平淡淡地站在那里，一個字一個字地說：

說完這句話，她眼角滑下一滴淚。

就一滴。

可就是這一滴淚，把委屈、不甘、失望、倔強，全帶出來了。

這才是真正的好演技，不靠吼，不靠哭，靠的是心里有東西。

韓東君，這回也是真讓人眼前一亮。

有一場戲我印象特別深。

換成別的演員，這地方肯定得嚎啕大哭，或者跪地不起。

韓東君怎么演的？

鏡頭懟著他的臉拍，只見他的瞳孔一下就散了，身體不受控制地晃了一下。

可緊接著，他硬是挺直了腰板，沒有彎腰，沒有癱倒。

為什么？

因為他演的不是一個普通人，他是一個世家公子。

就算天塌下來，也不能在外人面前丟了體面。

到了晚上，他一個人坐在燈下，這才敢偷偷哭。

咬著嘴唇，不敢出聲，眼淚順著臉頰往下淌。

就這么一個咬唇的小動作，把“男兒有淚不輕彈，只是未到傷心處”這句話演活了。

老戲骨就更不用說了。

田小潔演的李金水，是個制墨的老匠人。

這個人既有匠人的固執，也有對孫女的疼愛。

有一句臺詞我記到現在：

就這么一句話，你聽他說出來，就知道他是真把墨當命根子的人。

還有吳冕演的家族主母汪如君。

老太太往那一站，不用說話，那股子大家長的派頭就出來了。

她看人的眼神，說話的語氣，全都是舊時徽州大家族主母該有的樣子。

這么多好演員湊一塊兒，這部劇想不好看都難。

可偏偏就是在這種“神仙打架”的環境里，有一個人顯得特別扎眼。

就像一鍋好湯里掉進去一只蒼蠅。

楊斯這個人你可能對這個名字不太熟，但看到她的臉，很多老觀眾應該認得。

國家一級演員，科班出身。

早些年演過《任長霞》《神探狄仁杰2》，都是經典劇。

她以前演的那些角色，大多是生活化的，接地氣的，很自然。

前兩年還在《覆流年》里演過一個反派，把那種又護犢子又陰狠的復雜勁兒拿捏得挺到位。

所以當初《家業》的導演請她來演田絳月，很多人都覺得這角色非她莫屬。

田絳月是誰？

她是整部劇里隱藏最深的反派。

表面上她是田家的嫡女、李家的兒媳婦，溫溫柔柔，客客氣氣。

實際上她心機深沉，為了自己娘家能往上爬，不惜出賣夫家的情報，害死了好幾條人命。

這種角色，說難也難，說簡單也簡單。

難的是她不能演成純粹的壞人，得讓觀眾覺得她也有苦衷，也有可憐之處。

簡單的是這種層次豐富的反派，最容易出彩，最容易出圈。

你看看《知否》里的小秦氏，《甄嬛傳》里的安陵容，哪個不是靠這種角色火的？

可楊斯偏偏把這個角色演砸了，而且砸得徹徹底底。

第一場對比：哭戲

田絳月的丈夫突然死了，她跪在床頭，嘴里念叨：

你想想，一個女人，丈夫說沒就沒了，正常反應是什么？

應該是腿軟了，懵了，嘴張著說不出來話，眼淚啪嗒啪嗒往下掉，整個人像丟了魂一樣。

可楊斯是怎么演的？

她先是身體僵得像一塊木板，然后直挺挺地往后一折，

那種感覺就像有人在后面拉了她一把，整個人的身體是“折疊”過去的。

更離譜的是，她前腳還在哭丈夫，眼淚還沒干，后腳眼神一變，嘴角一抽，開始咬著牙說狠話了。

中間沒有任何過渡，沒有任何心理變化的過程。

就像有人在她腦子里按了個開關，啪一下從“悲傷”跳到“狠毒”。

再看楊紫那場退婚戲。

人家是怎么哭的？

一滴淚，沒有多余的表情，沒有夸張的動作。

可你就是能從那一滴淚里，看到這個姑娘心里的千回百轉。

一個是用力過猛，生怕別人不知道她在演悲傷。

一個是藏而不露，讓你自己去體會她的悲傷，高下立判。

第二場對比：反派的“狠”

田絳月這個角色，狠是肯定的，但她的狠是藏在骨子里的，不能寫在臉上。

她一個嫁進李家的媳婦，要是天天把“我要害人”四個字貼在腦門上，人家早把她趕出去了。

她得笑，得裝，得讓所有人都覺得她是個好人。

可楊斯她在劇里每一次露出狠意的時候，都是直接把臉一板，眼睛一瞪，嘴角往下撇。

恨不得拿個大喇叭喊：

這不是反派，這是反派的說明書。

你再看吳冕演的主母汪如君。

老太太有城府，可她從來不會把“我在算計你”寫在臉上。

她笑呵呵地跟你說話，你甚至覺得她對你挺好。

可等你回過味來，才發現自己已經被她安排得明明白白了，這就叫藏

好人演得好不稀奇，壞人演得好才是真本事。

而楊斯，顯然沒學會這個本事。

第三場對比：臺詞的功底

楊斯在劇里說臺詞，總給人一種“她在念詞”的感覺。

每一個字都咬得很清楚，每一句話都拿腔拿調，聽著不像是在跟人聊天，像是在臺上朗誦。

尤其是那場哭丈夫的戲，你仔細聽這個語速、這個停頓、這個音調，跟前面她在跟別人說話的時候一模一樣。

悲傷的情緒，完全沒有滲透到臺詞里。

你再聽田小潔說那句“制墨如做人，心不正，墨不純”。

他就是很平常的語氣，不急不躁，可你就是能聽出來，

這句話不是一個演員背出來的，是一個干了一輩子墨的老匠人，從心窩子里掏出來的。

這就是差距。

更犀利的一位觀眾直接說：

楊斯的問題，不是她不會演，恰恰相反，她太會演了，反而丟掉了最重要的東西自然。

她以前那些讓人記住的角色，哪一個不是演得很松弛、很生活化？

她最擅長的就是那種內斂細膩、溫柔隱忍的戲。

可這回，為了突出田絳月的“反派特質”，她刻意放大狠戾的情緒，一味追求表演的張力，結果把自己最舒服的表演節奏全丟了。

就像一個乒乓球高手，非要改用左手打球，打出來的動作全是變形的。

但楊斯畢竟是有底子的演員，國家一級演員的稱號不是白給的。

她以前的那些好作品，也不是天上掉下來的。

《家業》才播了個開頭，田絳月這條線后面還有不少戲。

也許隨著劇情推進，她能慢慢找到感覺，把這個角色掰回來。