當(dāng)藝術(shù)家向人形機(jī)器人解釋繪畫(huà)，在浦東美術(shù)館預(yù)見(jiàn)“人機(jī)共生”時(shí)代

藝術(shù)，尤其是當(dāng)代藝術(shù)，總是很難用語(yǔ)言向他人進(jìn)行解釋；而身在浦東美術(shù)館，藝術(shù)家桑火堯卻試圖向一臺(tái)人形機(jī)器人，解釋自己的當(dāng)代水墨畫(huà)作。在眾人或驚奇、或懷疑的目光注視下，桑火堯時(shí)而俯下身來(lái)，在機(jī)器人耳邊輕聲低語(yǔ)；時(shí)而揮動(dòng)手臂，向機(jī)器人闡述畫(huà)作的謀篇布局……“機(jī)器人能聽(tīng)明白嗎？”不少觀眾竊竊私語(yǔ)。而這一近乎詩(shī)意的科幻場(chǎng)面，也仿佛預(yù)告了一個(gè)即將到來(lái)的“人機(jī)共生”時(shí)代。

5月12日，“桑火堯：筆觸宇宙”展覽在浦東美術(shù)館開(kāi)幕。展覽由國(guó)際策展人喬納斯·斯坦普擔(dān)綱策展，共展出藝術(shù)家桑火堯的全新作品52件，涵蓋架上繪畫(huà)、裝置、影像、新媒體、行為等多種媒介，全面呈現(xiàn)桑火堯近年來(lái)在當(dāng)代水墨領(lǐng)域的拓展與突破。開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng)還以行為藝術(shù)“如何向活著的人形機(jī)器人解釋繪畫(huà)”，推動(dòng)科藝融合，成為中國(guó)人形機(jī)器人產(chǎn)業(yè)加速落地的藝術(shù)注腳。

自1998年起，桑火堯持續(xù)探索當(dāng)代水墨的現(xiàn)代性、當(dāng)代性與國(guó)際化之路。此次展覽設(shè)于浦東美術(shù)館1a展廳，共分為“萬(wàn)物有光”“能量裂變”“聚散筆觸”“行走旅程”四個(gè)單元，52件作品在四個(gè)獨(dú)立又相互呼應(yīng)的空間中鋪展開(kāi)。除架上繪畫(huà)形式與色彩探索外，展覽還進(jìn)一步涉足ai及行為藝術(shù)、三維裝置、影像、新媒體等領(lǐng)域，以多元手段拓展當(dāng)代水墨的邊界。

在開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng)的行為藝術(shù)展示中，桑火堯輕輕牽起機(jī)器人的手，帶領(lǐng)它逐一觀賞畫(huà)作，低聲闡釋作品的內(nèi)涵、人文情感、靈韻與在場(chǎng)性。桑火堯走到哪里，機(jī)器人跟到哪里；桑火堯講得盡興，機(jī)器人聽(tīng)得“沉醉”。這一行為藝術(shù)，同時(shí)也是桑火堯?qū)ι鲜兰o(jì)60年代約瑟夫·博伊斯經(jīng)典行為藝術(shù)“如何向死兔子解釋畫(huà)作”進(jìn)行的全新演繹。

“我希望人形機(jī)器人能夠理解人類創(chuàng)造出的經(jīng)驗(yàn)成果，理解帶有溫度和情感的藝術(shù)作品。”桑火堯表示，這場(chǎng)行為藝術(shù)以極簡(jiǎn)的形式，承載著他的思考，既提出了繪畫(huà)在人工智能時(shí)代的全新角色與意義，也探討了關(guān)乎智能、情感與身份認(rèn)同等更宏大且迫切的議題，“‘人機(jī)共生’的時(shí)代即將到來(lái)，那時(shí)，機(jī)器人不僅僅是服務(wù)的提供者，還將是人類知識(shí)和文明的共享者。隨著技術(shù)的發(fā)展，我們既要有憂患意識(shí)，也要尋找人與機(jī)器人的和諧共生之道。”

策展人喬納斯·斯坦普認(rèn)為，桑火堯的作品既繼承了中國(guó)傳統(tǒng)水墨繪畫(huà)的精華，也涉足了人工智能發(fā)展下的全新藝術(shù)課題：“這是一個(gè)面向未來(lái)的展覽。”

“浦東是中國(guó)科技的前沿陣地。隨著科技的發(fā)展，更需要人文的滋養(yǎng)，很榮幸能在浦東展現(xiàn)我的所思所想。”桑火堯表示，他也期待與上海浦東張江等地的科技企業(yè)展開(kāi)合作，在更多藝術(shù)創(chuàng)作中應(yīng)用機(jī)器人產(chǎn)品，“我希望把上海的科技帶到世界前沿的藝術(shù)陣地中去。”

上觀號(hào)作者：浦東觀察