央視怒批，目不識丁、洋相百出，馮遠(yuǎn)征的話給內(nèi)娛提了個醒

“文藝工作者首先要有文化。”

明明是行業(yè)內(nèi)最基本的守則，卻成為了當(dāng)代娛樂圈，難以企及的高標(biāo)準(zhǔn)。

明星和演員混為一談，連臺詞都說不清楚、常用漢字都寫不對。

沒有一點基礎(chǔ)常識，也能輕松拿走天價片酬，這樣的行業(yè)亂象，連央視都忍不住下場怒批。

而當(dāng)AI崛起，以更低的成本、更以假亂真的演技搶占市場，這些空心明星，又將何去何從。

兩會上，馮遠(yuǎn)征給內(nèi)娛開了個藥方。

被AI取代的危機

打敗你的可能不是同行，而是AI。

這句玩笑話，正在以難以想象的速度，成為現(xiàn)實。

隨著技術(shù)不斷更新迭代，AI生成的畫面越來越真實，越來越完美，從前人們只是把它當(dāng)成補救措施，用作備選方案。

而如今，在一次次數(shù)據(jù)的喂養(yǎng)之下，它早就開辟了新賽道，AI短劇滿天飛。

能以假亂真的畫面、酷炫的特效以及真人無法做到的各種動作，在AI這里都不是問題。

2025年12月底上線的一部真人AI短劇，上線不到一周的時間，相關(guān)播放量直接破億，但令人震驚的是，這部短劇的成本，連真人短劇的一半都不到。

不需要化妝師、道具師、燈光師等冗余的團(tuán)隊，只需要12個人，30天以及10萬塊的算力成本，就能創(chuàng)造出一個奇跡。

甚至連一部劇里，成本支出最大的演員，都被省去，直接用AI角色代替，他不需要休息，不需要片酬，臺詞念得清楚，情緒表達(dá)準(zhǔn)確，還不會耍大牌。

不論從哪個方面看，他似乎都完勝真人演員。

可在一片唱衰明星演員的聲音中，馮遠(yuǎn)征卻說“AI肯定取代不了真人”。

但他敢打包票，是建立在演員，能說好臺詞，演好情緒，說白了就是有文化的基礎(chǔ)之上，而那些不學(xué)習(xí)、不進(jìn)步，沒有核心競爭力的演員，被淘汰是遲早的事。

而這些年，娛樂圈明星的離譜程度，已經(jīng)到了央視都看不下去的程度，2023年官方親自下場，發(fā)出一聲震耳欲聾的質(zhì)問

絕望的“文盲”，能演好戲嗎？

絕望的文盲

聲臺形表，是對一個演員最基本的要求，而能把臺詞清楚的念出來，可以說是成為一個演員的門檻，可就是這么簡單的要求，放到現(xiàn)在竟也成為了高標(biāo)準(zhǔn)。

對于這一點，北京人藝的馮遠(yuǎn)征最有發(fā)言權(quán)!

去年3月接受采訪時，他就在網(wǎng)上回應(yīng)了，北京人藝考試難度大的問題。

他說不僅學(xué)生感覺很難，招生老師也感覺很痛苦，因為前來報考的學(xué)生，根本連臺詞都說不清楚。

直白點來說，不是學(xué)校要求太高，而是年輕人對自己的要求太低，他們不是想要做演員，而是想要做明星。

兩者的區(qū)別就在于，一個靠臉就能吃飯，一個卻要有“真功夫”，對于演員而言，最大的心愿就是能和角色靈魂共振，哪怕只是個小配角，他們也會拼盡全力。

現(xiàn)在的演員，說話不分平翹音，講臺詞沒有字幕，根本不知道在說什么，可粉絲卻硬是把基本功不行，玩成了南北地域差異的梗。

演戲這個事，在今天已經(jīng)不是人人敬畏的行當(dāng)，而變成了明星鍍金的方式，不管是唱歌的跳舞的，想火想賺錢，就來演戲。

在劇組，他們只需要做一個聽話的傀儡，導(dǎo)演讓什么時候說話，什么時候說話，讓干什么就干什么就可以。

可一到了臺上，就會原形畢露，面對粉絲對角色的提問，支支吾吾半天，卻只憋出來一句“這個問題沒有意義。”

參演正劇，竟然分不清“建黨”和“建國”的時間；

直播時把“懺悔”讀成“歉悔”，被同伴多次提醒，都改不過來；

標(biāo)榜著高學(xué)歷，卻一副文盲的姿態(tài)，連官方都忍不住，直接擺到臺面上怒懟。

文章強調(diào)，不以學(xué)歷論高低，但堅決反對不學(xué)習(xí)、不鉆研、不敬畏藝術(shù)、不尊重觀眾。

流量確實能造星，資本也能捧紅，可沒文化的短板藏不住，沒文化還不知進(jìn)取，在AI極速擴(kuò)張的時代，更是自取滅亡。

在一眾流量明星，面對危急存亡的時刻，馮遠(yuǎn)征開出了一張藥方。

馮遠(yuǎn)征開“藥方”

兩會期間，他呼吁演員們?nèi)ァ安韧痢保?strong>主動去接地氣，提高文化修養(yǎng)。

在他看來，技術(shù)雖然有趣，還能做到以假亂真，卻永遠(yuǎn)不能取代演員，因為真實的感情和體驗，是AI永遠(yuǎn)無法復(fù)刻的東西。

AI角色的眼淚是程序生成的，可好演員的情感，卻是發(fā)自內(nèi)心，帶有溫度的。

馮遠(yuǎn)征之所以能說出這樣的話，是因為他和老一輩演員，都是這樣做的。

為了演好角色，他可以扎根農(nóng)村、蹲守功底，先把自己變成角色，體驗角色的人生，才能把角色給演出來。

87版《紅樓夢》拍攝之前，從演員到導(dǎo)演，劇組上上下下都要讀原著，練習(xí)禮儀，集中培訓(xùn)了快半年，演員邊拍邊學(xué)，長期沉浸式生活，這才造就了經(jīng)典。

當(dāng)年的王寶強，親口承認(rèn)自己學(xué)歷不高，可他沒有放任自己，而是隨身帶一本字典，遇到不會的就查一查。

老一輩演員用幾十年的從業(yè)經(jīng)歷證明，演員拼到最后，靠得是文化素養(yǎng)和生活沉淀，學(xué)歷或許不高，但是絕不可以沒文化，不可以不學(xué)習(xí)。

然而當(dāng)下的部分流量演員，只把拍戲當(dāng)鍍金的途徑，賺錢的捷徑，連劇本都讀不明白，就敢站在鏡頭前表演。

甚至明知自己有短板，還不愿意花時間讀書，相比起內(nèi)涵，他們更在意的是外表是否好看，紅毯上夠不夠炫目。

結(jié)語

在技術(shù)的沖擊下，無知將暴露得更加徹底，沒有核心競爭力，又不愿提升自己的人，終究會被時代的浪潮淹沒。

流量能捧紅一個人，但只有流量，那就是一條腿走路，遲早會摔跟頭，做藝人最重要的，還是要有文化。