從女書秘境到艦船宇宙：非遺品牌工業科技解碼（第七期）

在教育部“強國行”專項行動引領下，由全國高校非遺設計展秘書處、工信部國家工業設計中心（贛璞設計）、中歐國際設計文化協會（CEIDA）、中韓創意設計協會（CKIDA）、上海智創研教工業研究中心策劃推出，華韻獎組委會與長沙壹零壹科技創業服務中心共同推動的“2025華韻獎高校非遺數字設計線上科普活動”，正在科普中國平臺持續開展。

本期遴選四件高校非遺數字獲獎作品，解析女書文化沉浸式空間背后的參數化設計與交互技術、古建筑圖解中的信息可視化應用、軍事品牌VI延展的設計系統開發、傳統繪畫中的材料工藝傳承，展現工業設計如何為傳統文化注入當代活力。

一、《女辭·行野》：沉浸式空間中的文字“活態”演繹

圖：《女辭·行野》 作者：楊蕾、李可盈、耶亦驊、吳雅惠（指導教師：胡斌、孫彥）

澳門科技大學團隊創作的《女辭·行野》，以中國女書文化為主題，構建了一個可交互的沉浸式體驗空間。觀眾步入其中，便置身于由女書文字構成的動態光影矩陣——文字隨觀眾移動而流動、聚散、變幻，仿佛被“喚醒”一般。

這一體驗的實現，依賴參數化設計與交互系統的協同。參數化設計的本質是“定義規則”：創作者將女書文字的筆畫結構、弧度特征、空間比例拆解為可編程的幾何參數，通過算法生成動態文字矩陣——文字的疏密、旋轉、縮放均隨觀眾位置實時變化。這一邏輯與工業領域的“數字孿生”技術相通：工廠設備的運行狀態，正是通過傳感器數據實時映射到虛擬模型中。

交互層面，空間內布置的多模態傳感器（紅外感應、聲音識別、手勢捕捉）實時采集觀眾行為數據，經卡爾曼濾波算法融合處理后，觸發光影裝置的變化——觀眾走近時文字如漣漪散開，揮手時筆畫似流螢飛舞。這套技術組合，正是工業物聯網中“人機協同”的微型演繹。當女書文字從靜態符號變為可交互的動態場域，傳統文化便獲得了與當代對話的新可能。

二、《儒風浩蕩潤古今》：圖解孔廟建筑的文化密碼

圖：《儒風浩蕩潤古今——圖解中國古建筑的儒家底蘊》 作者：孫旭軒、王煜媛（指導教師：劉秉新）

東北師范大學團隊創作的《儒風浩蕩潤古今》，以信息可視化形式呈現山東曲阜孔廟建筑群——大成殿、圣時門、欞星門、杏壇等，將儒家文化的建筑精髓轉化為可讀的視覺語言。

信息可視化的核心，是將抽象數據轉化為可感知的視覺符號。創作者通過文獻檔案提取建筑年代、形制、功能變遷等歷史信息；依據測繪圖紙獲取建筑結構的精確尺寸與比例關系；借助現有圖像資料梳理斗拱、雕飾等細節特征。這些數據匯聚后，形成建筑信息圖譜——在二維圖面中標注每一構件的名稱、功能與文化寓意。例如，大成殿的重檐廡殿頂如何體現等級秩序，杏壇的敞廳設計如何象征孔子講學。

視覺編碼上，作品采用傳統水墨基底與建筑線稿相結合，將建筑高度映射為墨色濃淡，將年代遠近映射為線條疏密，將文化層級映射為圖形大小。這套編碼邏輯，與工業領域“設備信息看板”的原理一致——用圖形傳遞復雜數據，讓觀者一目了然。

三、《“艦船宇宙，星海鯤鵬”》：品牌VI中的文化意象再造

圖：《“艦船宇宙，星海鯤鵬”品牌VI延展設計作品》 作者：于米提江·托乎提、陳秋瑩、宋宇璽（指導教師：黃艷群）

天津大學團隊創作的《“艦船宇宙，星海鯤鵬”》，從中國軍事品牌“艦船宇宙，逐夢深藍”的理念出發，將“鯤鵬”這一中華文化意象融入VI系統設計，形成具有東方美學特征的品牌視覺語言。

VI設計的起點是符號提煉與重組。創作者提取艦船元素——流線型輪廓、甲板結構、海浪形態，將其抽象為矢量圖形。隨后進入標志設計階段：將“鯤鵬”意象與船體符號融合，通過貝塞爾曲線控制，使標志兼具鯤鵬展翅的動態感與艦船前行的速度感。色彩系統沿用深藍（深藍海疆）、銀灰（科技力量）、金色（輝煌成就）的標準配色。

動態效果的設計依賴運動圖形學：通過關鍵幀動畫控制標志中“能量體”元素的位移、旋轉、縮放，形成向前沖的視覺動線。這套VI開發流程，與工業設計領域的“品牌識別系統”標準完全一致——從理念提煉、圖形設計、色彩管理到動態延展，確保品牌形象的系統性與一致性。

四、《祈蠶?！罚阂环鶄鹘y繪畫中的蠶神意象與材料工藝

圖：《祈蠶?！?作者：強酉悅（指導教師：楊勇）

蘇州科技大學團隊創作的《祈蠶?！?，是一幅以蠶神傳說為主題的傳統美術作品。蠶桑絲織技藝是中國非物質文化遺產的代表項目，“蠶神”作為民間信仰中蠶桑文化的重要神祇，以其溫良仁厚的性情和奉獻精神受到民眾的世代崇拜。創作者通過傳統繪畫語言，將這一古老信仰轉化為可視的藝術形象。

這幅作品的創作，雖以傳統繪畫為媒介，但其背后同樣涉及材料科學與傳統工藝的系統支撐。繪畫載體的選擇——宣紙或絹本，決定了墨色與顏料的呈現效果：宣紙的纖維結構影響墨色的滲透與暈染，絹本的經緯密度決定線條的細膩程度。顏料的制備則依賴傳統礦物色與植物色的研磨工藝——石青、石綠來自天然礦石的粉碎與漂洗，胭脂、藤黃取自植物的萃取與熬制。每一道工序，都是古代“材料科學”的經驗積淀。

在繪畫技法層面，線條的勾勒需控制筆毫的含水量與行筆速度，皴擦的點染需把握墨色的濃淡干濕。這些看似“手藝人”的經驗，實則可被解析為流體力學與材料力學的微觀應用——墨汁在宣紙上的滲透遵循毛細現象，筆鋒的壓力分布影響線條的粗細變化。當觀者面對這幅《祈蠶?！?，看到的不僅是蠶神形象，更是傳統繪畫工藝與材料科學的千年傳承。

從女書秘境的參數化矩陣到孔廟建筑的數據圖解，從艦船宇宙的VI系統到蠶神繪畫的材料工藝，四件作品揭示了一個共同走向：非遺的當代傳承，既可以是數字技術的創新應用，也可以是傳統工藝的守正傳承。

在Z世代創作者手中，參數化設計、信息可視化、VI系統開發這些工業技術與設計方法，正成為激活傳統文化的新工具；而傳統繪畫的材料工藝，則承載著千年匠心的科學智慧。它們讓女書文字在光影中流動，讓孔廟建筑在圖紙上說話，讓鯤鵬意象在動態中展翅，讓蠶神信仰在筆墨間重生——以不同方式，延續著中華文明的集體記憶。

這場由教育部“強國行”專項行動引領，全國高校非遺設計展秘書處、工信部國家工業設計中心（贛璞設計）、中歐國際設計文化協會（CEIDA）、中韓創意設計協會（CKIDA）、上海智創研教工業研究中心策劃推出的科普實踐，將持續帶您透過數字作品的表象，讀懂中國非遺背后的科技密碼。