長劇2025：“全民性”消退，在身份焦慮中重覓內容價值

文 | 芷瀟

來源 | 看電視

又到一年盤點時。2025年的長劇市場，彌漫著“身份焦慮”。

一方面，微短劇憑借其極致的娛樂效率與商業回報，以前所未有的聲勢沖擊著傳統的內容格局與用戶習慣；另一方面，觀眾的審美迭代與注意力流失，讓每一部長篇故事的講述都面臨著更為嚴峻的考驗。在這種情況下，2025長劇的探索勢必是多元且復雜的。

我們看到，傳統的熱門檔期失靈，反倒是常規賽段跑出黑馬；“提質減量”背景下，取代“聚流效應”的是掙扎在集均“斬殺線”的市場大盤；同時，口碑與熱度雙峰并峙的盛況難以復現，更多的是分散在各賽道多點開花的垂類精品……

顛覆、分層，摸索轉型。當“全民性”消退已成為2025年長劇市場的共識，創作者被迫在行業陣痛中重新審視內容價值，關于長劇“變與不變”的追問仍在持續：

什么才是長劇對抗焦慮的生命力？如何破解好作品小聲量的困局？“長劇拆條”時代，我們該轉變什么，又該堅持什么？這場長劇2025年度回溯，試圖通過對市場態勢、創作趨勢與平臺策略進行深度復盤，找到未來突圍方向。

當口碑劇走向小眾

作為出品水平和審美趨勢的階段性縮影，高分劇集代表了當前創作環境下藝術完成度與思想深度的峰值。以豆瓣8.0分為標準，回顧2025年的高分劇集，在數量上幾乎與2024年持平，各持有8部佳作，但細究其評分、熱度和題材分布，卻存在較大差異。

從類型上看，《無盡的盡頭》深耕現實主義賽道，斬下8.5分。漫改劇《異人之下之決戰！碧游村》收獲8.4分，攻略都市奇幻。《鵲刀門傳奇2》作為垂直喜劇精品，延續獨特風格。《沙塵暴》《歸隊》《唐朝詭事錄之長安》《沉默的榮耀》分別聚焦懸疑、歷史、古裝、諜戰題材，口碑過硬。倘若將《反人類暴行》也納入考量范圍，這部反映731罪行的歷史紀實影像，在年末沖出了豆瓣年度最高評分8.8。

數量穩定，卻不代表熱度均衡。2025年，長劇市場最顯著的特征是口碑與大眾熱度之間的失衡。與《漫長的季節》的9.4分和超115萬評分人數相比，2025年高分劇集呈現出一種“高分低熱”的狀態，整體平均評分人數徘徊在十萬左右。

根據云合數據顯示，2025年上新長劇熱播期集均有效播放排行榜前20名，涵蓋《許我耀眼》《以法之名》《獵罪圖鑒2》《朝雪錄》《生萬物》等在內，而8分以上只有《唐朝詭實錄之長安》闖入排名，憑借系列IP積累和高質量出品，在口碑和熱度上取得了相對均衡的表現。

高分劇傳播半徑收縮，反映了長劇背后復雜的評價體系。

對于任何一部具有大眾熱度的劇集，尤其是由流量演員主演的作品，其豆瓣評分區往往充斥著粉絲控評、路人觀感等多種聲音，重點偏移向明星劇集實績的討論。而對于“品質”圈層，劇本、表演、思想性是評價首要標準。兩者重合度越來越低，導致此類劇集在熱度登頂的同時，在口碑陣地遭遇嚴格審視。

當“品質型觀眾”入場高分劇，“娛樂型觀眾”在輿論場放大話題效應，前者的傳播通路被嚴重堵塞，后者的評分本身嚴重失真，“安靜講故事”難以推動劇集實現真正的破圈。

因此我們看到，一方面，2025高分陣營中，《沙塵暴》將罪案敘事深植于西北荒漠的生態危機與人性困局之中，《歸隊》聚焦于戰場之外個體的創傷記憶與道德困境，《無盡的盡頭》深入未成年人檢察的復雜程序與灰度倫理，其社會議題的嚴肅性本身即是一種篩選……皆深耕于具有較高理解或情感成本的領域。

另一邊，《白月梵星》《藏海傳》《臨江仙》等依靠大IP與頂流配置的劇集，憑借龐大的基礎觀眾盤與宣發聲量，保證了播放數據的亮眼，卻難免陷入對演員演技、角色人設的討論，一如《赴山海》中手拿劇本的穿幫鏡頭、《難哄》男女主角與原著的適配性、《櫻桃琥珀》“出租屋文學”與男主鏡頭數量的爭議等等。

這讓行業不得不開始重新思考“破圈”的定義——對于精品劇，追求無差別的全民熱度是否還具備可行性？什么樣的題材才能釋放口碑最大化？或許只有正視并接納“熱度”與“口碑”服務于不同劇集目標和受眾的合理性，才能在更加寬容和務實的評價體系中，找到匹配體量和預期的價值落點。

從人設到敘事的“顛覆性”探索

與其選擇無聊的正確，不如追求大膽的顛覆和極致的鋒利。2025年，長劇為應對市場挑戰，從角色到敘事，再到與觀眾的互動關系，都進行了深刻的自我革新。

這種顛覆并不僅僅是對既有類型的局部改良，還試圖憑借劇集語法的改寫，回應被微短劇重塑的觀眾心理與審美習慣。

譬如人設的創新。

《許我耀眼》中，許妍并未被塑造為天真善良、被動等待拯救的小白花，而是有手段和瑕疵的復雜角色。她能為改變命運，系統性偽造學歷、雇傭假父母，經歷謊言構筑、幻滅后重建自我。這種短劇節奏嫁接長劇質感的混合模式，用“無廢戲”的緊湊敘事對抗著觀眾的碎片化注意力。

《赴山海》和《大奉打更人》中，主角起初都坐穩“躺平咸魚”人設，以“先茍后剛”的普遍心態來闖關升級，重構俠義精神的當代內核。《折腰》小喬“折腰”不“折骨”，運用智慧、溝通與情感等傳統意義上的“女性特質”作為武器，進行非對抗性的周旋與滲透。《雁回時》中阮惜文用極端方式逼迫女兒成長，構建充滿撕裂感、痛苦與托舉的母女羈絆。

又譬如畫面的突破。

《漂白》摒棄了懸疑罪案劇常見的、經過柔化處理的推理感，代之以“暴力美學式”的感官刺激，在年初引發了強勢話題討論。《命懸一生》定位于濕熱的南方小城，用塵土飛揚的建筑工地、逼仄骯臟的出租屋等底層空間描摹，將社會議題與人物困境內化為獨特的影像氣質。還有《掃毒風暴》用“做舊感”和紀錄視角重現90年代的視覺肌理。

最后，這種顛覆還體現在敘事的“去類型化”與高概念實驗。

“去類型化”方面，《國色芳華》《凡人修仙傳》，將女性獨立、草根生存哲學等現代價值觀融入古典敘事，拓展了古裝劇的類型邊界；《絕密較量》將戰場移至當代，融入AI換臉、數據竊密等科技元素，完成了諜戰劇的“當下性”與“人性化”轉向；《黃雀》《棋士》《以法之名》以具體行業或案件作為切口，完善社會議題升維。

高概念實驗中，最具代表性的當屬由趙麗穎和尹昉主演的《在人間》。短集數、多人格、賽博朋克，劇情推進跟隨主人公分裂的人格意識流動，通過倒計時鐘表、飛馳列車、蝴蝶等意象系統來傳遞情緒與主題，將眾多高概念元素熔于一爐，盡管在大眾接受度上不算廣泛，卻足夠新穎。

《十二封信》的實驗則更柔和，在“跨時空通信”設定下，純愛內核消解了部分懸疑感，解碼策略在愛情主題上具有先鋒性。

在“長劇拆條”時代，顛覆性創新意味著劇集開始尋找明確的傳播落點，使其成為擊穿圈層的代表性內容載體。除了內容上“向短靠攏”，排播形式也匹配其特征，根據云合數據顯示，2025年6成新劇2周內完結，S+劇集更新周期6-24天，更新速度加快，試圖以更高的信息密度留住觀眾。

當“前置沖突點”、“增加反轉點”、“打造記憶點”的短劇編劇法被植入長劇創作，誠然，這一方法在打開市場初期具有顯著功效，但是長劇所獨有的“線性時間沉浸”價值也受到相應挑戰。是吸引觀眾進場還是強化觀眾“看切片、舍正片”的慣性，是創作者在未來持續探索的命題。

上星大劇的類型化解碼

變化以外，不變的又有什么？是哪些常青賽道支撐著市場水位的穩定性？

除了當代、古代兩種核心供給類型，細分題材來看，愛情元素仍占據市場絕對主導地位；懸疑類仍為平臺重點布局類型；此外仙俠、傳奇勵志類劇集上新部數雖不多，但正片有效播放占比較高。其中一個顯著趨勢是，越來越多上星劇在臺網同時掀起追看和討論潮。

根據CVB數據顯示，2025年CVB央視/衛視黃金時段首播電視劇收視排名中，分別由《六姊妹》和《余生有涯》占據榜首。這代表著年代劇、家庭劇與廣義的現實主義大劇，已成為穩定市場基本盤、連接跨代際觀眾的穩固題材。在眾題材面向垂類開掘的同時，這類講述年代故事，以溫暖現實主義為基調的大劇，正在連接“最大公約數”的受眾。

其中，《蠻好的人生》以保險業為切口，串聯醫療、養老等民生議題，在優酷站內收獲破萬熱度。《以法之名》首次聚焦檢察機關內部偵查職務犯罪的“第十一檢察部”，以“誰是保護傘”的強懸念提升正劇張力。《淬火時代》則圍繞硬核工業敘事，以“技術問題”驅動劇情，深入展示中國制造業“艱難的制造”過程。

這批上星劇將宏大主題附著于具體可感的微觀視角，拒絕人物神化，也大膽擁抱“復雜”與“成長”。胡曼黎的不完美，洪亮的“慫”和“憋屈”，柳鈞的固執和笨拙，都使得劇集使其更貼近大眾生活的真實質感。

與此同時，根植于優秀文學作品，上星大劇往往能憑借堅實故事基礎和豐富情感層次，筑牢故事的細密針腳。

《六姊妹》改編自伊北同名小說，以何家六姊妹的悲歡離合為切入，編織出中國社會半個多世紀的發展圖譜。脫胎于徐則臣茅盾文學獎作品的《北上》，反映了百年運河文化的傳承脈絡，青春化敘事讓多層次受眾“同屏共情”。改編自《繾綣與決絕》的《生萬物》，則將20年間的土地變遷化為影像，用“泥土感”打開文化鄉愁。

當“分化”成為市場演進的必然結局，上星大劇雖難以在市場層面承擔起“爆款救市”功效，卻肩負著一種不可替代的獨特使命，即對時代精神的深沉記錄與對大眾情感的厚重承載。這是速生內容時代，無法取締的內容價值。

總體來看，無論是堅守與轉型，創新與常青，其本質都是對長劇“身份焦慮”的對抗。在熱度與口碑的失衡中，我們看到了一個更多元的評價體系；在顛覆性創新中，我們不斷摸索市場接受度的邊界；在艱難碰壁和意外之喜中，我們依舊篤定長劇的文化價值。

新程已啟，整裝待發。期待2026年的長劇市場，有更多好故事出現、被討論、被看見。

主編：羅姣姣???????

文：張芷瀟

排版：張芷瀟