在清照詩歌藝術(shù)節(jié)上，連接詩歌與當(dāng)代生活

5月22日至25日，第二屆清照詩歌藝術(shù)節(jié)在濟(jì)南章丘清照泉城·明水古城舉辦。詩歌藝術(shù)節(jié)以“聲聲·慢”為主題，從學(xué)術(shù)論壇到詩歌工作坊，從文化對(duì)談到朗誦，共計(jì)13場(chǎng)活動(dòng)。“聲聲·慢”的主題，是對(duì)千古詞人李清照《聲聲慢》的致意。四天的時(shí)間，詩人與讀者們一起沉浸于詩歌的世界，重新闡釋古典詩詞，也分享更具鋒芒的當(dāng)代作品，讓詩與泉一樣蕩開漣漪。

清照詩歌藝術(shù)節(jié)以“詩如清泉涌，詩歌照見生活”為主旨，注重打破詩歌與其他媒介的壁壘，致力于讓詩歌重回公共視野。在向公眾開放的古城里，詩隨時(shí)在“發(fā)生”：詩歌朗誦會(huì)為瑣碎日常注入詩的靈韻；詩歌沙龍從翻譯、身體、色彩等各維度進(jìn)入詩歌的游戲；深度論壇則以嚴(yán)肅但開放的目光，重新審視當(dāng)下詩歌的議題。

李清照主題展覽

被多重書寫的李清照

李清照出生于北宋時(shí)期的齊州章丘，今天濟(jì)南市章丘區(qū)的明水古城就以李清照的生命軌跡與詞中意境為線索建造。一座座青磚灰瓦的仿宋院落里，海棠與芭蕉靜靜生長(zhǎng)，呼應(yīng)“綠肥紅瘦”的名句，百脈泉、墨泉、梅花泉競(jìng)涌，乘一葉搖櫓船穿行荷香間，便能親歷“誤入藕花深處”的閑適。

明水古城

而李清照也不僅被局限于中國古典文學(xué)的園囿，每個(gè)時(shí)代的讀者，都會(huì)“發(fā)明”一個(gè)屬于自己的李清照。明清詞論家眼中的李清照，是宋詞中婉約之宗；五四以后的李清照，是被壓抑的女性天才。那么今日，我們?cè)诙嘀孛浇槔餆o數(shù)次重逢的李清照又是誰？

清照詩歌藝術(shù)節(jié)中，“在別的語言里：李清照的多重生命”展覽就呈現(xiàn)了她如何在跨文化的流動(dòng)中，被翻譯、誤讀、想象、再創(chuàng)造。展覽以法國譯者對(duì)于李清照詞作的翻譯與研究為線索，展示了中法雙語文本、歷史譯本、詩歌節(jié)檔案以及公眾互動(dòng)空間。

展覽中介紹了《循著古老的曲調(diào)》（Sur des airs anciens）一書，這本書由法國譯者博磊翻譯，收錄了李清照不同時(shí)期的代表作品。博磊的翻譯還原了李清照作品安靜而憂郁的氣氛，保留了中國古典詩詞的音樂性，也呈現(xiàn)出近似現(xiàn)代抒情詩的節(jié)奏與留白。

被翻譯成法語的李清照的詩歌

展覽特別設(shè)置了互動(dòng)區(qū)域，觀眾可以在涂鴉墻上留下自己的文字和情緒。那些未必完整的表達(dá)，將與李清照的詞句、法語譯本以及來自不同文化背景的聲音并置，形成一種開放、多重的書寫現(xiàn)場(chǎng)。

細(xì)讀李清照，在“清照今讀”的古典沙龍中，戴建業(yè)、張怡微等文學(xué)研究者從詞的聲律、意象與情感結(jié)構(gòu)出發(fā)，也觸及她在動(dòng)蕩時(shí)代中的生命經(jīng)驗(yàn)，去理解那種既細(xì)膩又堅(jiān)韌的表達(dá)如何生成。戴建業(yè)在分享中分析了李清照作品中的語言質(zhì)地與情感密度，也關(guān)注她如何被當(dāng)代讀者接近、誤讀或重新激活。他認(rèn)為，在碎片化閱讀的語境中，古典詩詞并未遠(yuǎn)離，而是以新的方式進(jìn)入日常。李清照因此不只是歷史中的詩人，她仍在影響我們?nèi)绾胃惺堋⑷绾窝哉f。

戴建業(yè)

詩歌在當(dāng)代生活中

如何在短視頻、播客、社交網(wǎng)絡(luò)等眾聲喧嘩的當(dāng)代媒介生態(tài)中重新審視詩歌的位置？這種歷來以時(shí)間的沉淀、沉默的深度和語言的節(jié)奏為基本質(zhì)素的藝術(shù)形式，還能提供怎樣的精神資源？它原有的閱讀節(jié)奏，是否被迫發(fā)生改變？快節(jié)奏的媒介，是否提供了新的詩意感知方式？

在名為“理解、表達(dá)與判斷：詩歌在當(dāng)代生活中的位置”的主題圓桌論壇上，詩人、評(píng)論家、翻譯家圍繞這些話題展開討論。

德國著名漢學(xué)家、詩人沃爾夫?qū)ゎ櫛蛘J(rèn)為，社會(huì)需要靈魂的支撐，而詩人能為世界、為社會(huì)注入更多精神能量。在當(dāng)代，寫作與表達(dá)仍舊是重要的。

與會(huì)學(xué)者中，有人提出，詩歌創(chuàng)作者不應(yīng)被動(dòng)等待外部，而應(yīng)主動(dòng)擁抱時(shí)代提出的問題，提出具體的、甚至?xí)簳r(shí)性的解決方案。詩歌和語言都在不斷變化中，身處時(shí)代變局，與其逃避，不如與危機(jī)共舞。也有詩人坦言，曾將詩歌與繪畫、音樂、戲劇等藝術(shù)形式相結(jié)合，但詩歌還是很難跟上AI、短視頻等新技術(shù)的發(fā)展，或許詩歌的根本在于保持一種“原始的專業(yè)性”，“要么快半拍，要么慢半拍，絕不與時(shí)代齊頭并進(jìn)”。

學(xué)術(shù)論壇

對(duì)于詩歌在當(dāng)代的處境的焦慮，也在高校蔓延。一場(chǎng)“高校詩歌圓桌漫談：一首詩如何才能被記住”的圓桌論壇中，詩人們分享那些曾經(jīng)擊穿自己的詩句，探究意象、節(jié)奏、情感如何在身體里留下痕跡，并如何轉(zhuǎn)化為寫作的養(yǎng)分。他們也坦誠回望自己的寫作，反思那些曾經(jīng)以為“一定要被記住”的句子，如今是否依然站得住。

詩歌、手工、圖像感知：讓詩更自由、更具公共性

雖然大眾對(duì)詩歌的審美與專業(yè)寫作之間存在時(shí)間差，但這并不意味著詩歌與公眾無緣。事實(shí)上，公眾對(duì)詩歌、對(duì)詩意仍有強(qiáng)烈需求。清照詩歌藝術(shù)節(jié)中，多場(chǎng)面向公眾的工作坊就為滿足這種需求而設(shè)計(jì)。

詩人張曼迪的“詩的聲音玩具”兒童工作坊，從輕松有趣的填詞游戲開始，讓孩子在詞語的碰撞與選擇里，感受詩歌的節(jié)奏。隨后，圍繞“雨”這一意象，孩子們朗讀與聆聽詩歌，想象雨滴落在樹葉、窗臺(tái)、傘面與夜晚時(shí)，那些忽遠(yuǎn)忽近的聲音。孩子們也認(rèn)識(shí)了一種神奇的“聲音玩具”——雨聲筒，張曼迪帶領(lǐng)大家了解它的原理，并一步步完成制作。

工作坊

“讓情緒有形”是一場(chǎng)結(jié)合詩歌閱讀與表達(dá)性藝術(shù)療愈的共感工作坊。在詩歌導(dǎo)師祝梨的指引下，參與者通過隨機(jī)抽取詩歌卡牌、自由聯(lián)想與表達(dá)，進(jìn)入一段關(guān)于情緒覺察與自我連接的過程。工作坊不強(qiáng)調(diào)文學(xué)理解的“準(zhǔn)確性”，也無需任何繪畫基礎(chǔ)，而更關(guān)注個(gè)體如何通過語言與圖像，重新建立對(duì)自身感受的敏銳度與接納力。工作坊中，藝術(shù)家池冬琤也帶領(lǐng)大家進(jìn)一步以色粉為媒，把詩歌激發(fā)的情緒轉(zhuǎn)化為顏色、線條與觸感。

各種主題的活動(dòng)海報(bào)

詩歌在夜色中回響

第二屆清照詩歌藝術(shù)節(jié)的兩場(chǎng)重頭戲，是開幕式暨詩歌朗誦會(huì)與“頂度詩歌獎(jiǎng)”頒獎(jiǎng)典禮。

夜晚的古城更適合傾聽。朗誦會(huì)上，來自國內(nèi)外的四十余位詩人、藝術(shù)家以聲音為媒介，讓詩歌在夜色中回響。

朗誦會(huì)圍繞“聲”字展開，分為三個(gè)章節(jié)，呈現(xiàn)出聲的不同面向：詩人戴小棟攜長(zhǎng)詩《始聞秋風(fēng)（節(jié)選）》登臺(tái)，分享“與玻璃中的佛像與花長(zhǎng)久對(duì)視相互傾聽”中詩的無聲生長(zhǎng)；宋琳在《大爆炸》中將微小的生活噪音接續(xù)到創(chuàng)世之初的爆炸，日常與神話被一聲炸響貫通；脫脫不花在《中關(guān)村》里替當(dāng)代被異化的青年發(fā)出痛苦叫喊；張鐸瀚在《戲劇·蝙蝠語》中使蝙蝠成為探索語言邊界的詩人本身……

獎(jiǎng)掖優(yōu)秀青年詩人的“頂度詩歌獎(jiǎng)”也在夜色中舉行。這個(gè)獎(jiǎng)鼓勵(lì)具有創(chuàng)造力與突破性的寫作實(shí)踐，設(shè)有“高校詩歌獎(jiǎng)”與“青年詩歌獎(jiǎng)”兩個(gè)單元，試圖發(fā)掘不同階段的新銳力量。今屆高校詩歌獎(jiǎng)入圍獎(jiǎng)由呂周杭、王梓毅、謝澳迪獲得，主獎(jiǎng)由陳婷婷獲得；青年詩歌獎(jiǎng)入圍獎(jiǎng)由梁忠國、劉子睿、蘇仁聰獲得，主獎(jiǎng)由劉小童獲得。