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突破常規,引領未來!
2026阿那亞戲劇節「未來戲劇SHOWCASE」
共狂攬538份青年劇團投稿,激烈角逐后,最終7部寶藏青年作品強勢入圍。
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這些作品將于6月23日-6月27日在阿那亞未來劇場2號、3號集中展演。觀眾們將看到50分鐘一場演出,30分鐘內極限換場裝臺,連續5天接力式演出的青年戲劇極限挑戰!
由海內外藝術節總監、戲劇導演、制作人及評論家組成的國際評審團將評選出7項大獎,最終勝出作品將獲得6位數豐厚藝術獎金,以及連接觀眾、劇場和國際舞臺的更多機會!
所有入圍劇目將于5月22日13:00在大麥、阿那亞app同步開票!
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NINGEN劇團帶來的《公主與青蛙》是一次對經典童話的當代亞文化新解,也是一個由觀眾共同參與的劇場文化實驗。
該劇用一方日式和室搭建起了移動的多元媒介場域。演員不斷出戲入戲,以演員、角色、觀眾等不同身份講述這個充滿二元對立的另類童話。古希臘神話、二次元動漫電影、亞文化等元素的參與,則讓故事的意義隨著不同觀看者的文化背景而產生新的面貌,亦真亦假。而最終我們將發現,在看似不同的語言、不同的文化背景下,“我們“并沒有什么不同。
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曲文豪
Ningen地獄(前北風戲革)創始人,戲劇編劇、導演。目標是讓人人實現戲劇自由。戲劇作品《愛了一個完整的夢》《廢土》《冰山》《漩渦》《搖搖欲墜》《波菲利亞》《跌落愛麗絲湖》《致命玩笑》《花這種動物》。
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有人要直播絕食40天!
《饑餓藝術家》改編自卡夫卡同名短篇小說,該作將原著中那個癡迷于絕食表演的藝術家變成了當代直播網紅。劇場也將成為永不停息的直播間,觀眾還可以實時發送互動彈幕、刷禮物,而舞臺上的網絡主播小哈,則始終暴露在凝視、評價與期待之下。
當觀眾卷入這場不斷失控的“觀看與被觀看”時,當代人對“互聯網”這個放大器的渴望與恐懼也將被重新反思。
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王亦斌
跨學科、跨文化的戲劇導演與創作者。畢業于哥倫比亞大學戲劇導演MFA專業,師從著名導演安·柏卡和凱蒂·米切爾。導演作品包括《目標未定義》《母語》《饑餓藝術家》《變形記》。
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城市給予我們秩序、效率與便利,我們也在不知不覺中被城市重塑。
這部肢體劇用三個篇章,以年輕創作者的身體回應現代都市生活:《景觀社會》探索城市中人與環境的奇異關系;《城市之網》通過網格概念呈現城市紀律對女性身心的規訓;《紋理房間》通過接觸即興呈現女性相互依存與對立的生存狀態。音樂則在古典音樂與電子音樂的奇特融合下,為這部劇增添鮮明的探索性和未來劇場氣質。
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王寧
導演、編舞,北京舞蹈學院研究生,曾參加比利時 P.A.R.T.S. 夏校、德國 Tanz im August Festival 夏校,曾多次以舞者及編導身份參與國內外藝術節與藝術項目,主要作品包括《變形記》《景觀三部曲》《景觀社會》《之間》《洄》等。
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姥姥離世了,我們怎么辦?
面對親人突然離開,中式家庭的普遍狀態被顯露出來:臨終關懷的缺失、死亡教育的空白、深度溝通的回避、討論死亡時微妙迂回的態度……當姥姥走了,家庭里那些從未被真正討論過的現實,也終于浮出水面。在現實、游戲、夢境與記憶之間,一個普通東亞家庭關于衰老、愛與暴力的生活圖景緩緩展開。
這是一部由女性創作者基于真實生命經驗完成的作品。獻給所有在家庭中“點頭”的女性。
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李秀怡
多年專注于戲劇創作,深耕劇場表演。作品曾多次受邀參加國內外藝術節。作品常聚焦于人與人之間的真實連接,討論人際關系中愛與暴力的相互轉化、隱性權力的動態平衡等話題。
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闞悅然
畢業于北師香港浸會大學(BNBU)與山下學堂。劇場創作者。常以身體與個人歷史為基礎進行創作。
主要作品:《金蒼蠅炸彈》《阿Q正傳》《波蘭火車》《日記幫助構成》《最后一支舞》等。
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《犀牛》以荒誕派大師尤內斯庫同名經典為起點,講述了主人公貝蘭吉——一個疲憊、遲疑、懦弱的普通人——如何被選中、被改造的過程。當群體的異化與狂熱逐漸成為新的浪潮與秩序,個體將如何獨自面對?
觀眾將追隨貝蘭吉的孤獨旅程,看到荒誕的集體意識、看到“內在異化”的舞臺實驗、看到每一個不愿隨波逐流的自己。
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佘慕杰
青年戲劇導演,本科和研究生畢業于俄羅斯國立舞臺藝術學院(RGISI) 戲劇導演專業,目前博士就讀于俄羅斯戲劇藝術學院(GITIS)戲劇導演專業 Anatoly Vasiliev導演工作室。
部分導演戲劇作品:《帶小狗的女人》《鳥人》《情人》《外套》等。
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《今晚,朝陽水庫淹沒亞細亞》是一段回憶。
導演劉英杰回憶起朝陽鎮:臺球廳,不告而別的三個朋友——表哥、女人和瘋子,這些真實又虛幻的回憶在吉他、口風琴、鋼琴環繞的現場音樂中被緩緩講述。
最后,朝陽水庫倒塌了,朝陽鎮里所有的年輕人都坐著一艘"奇跡船"離開了。
只留下那些藏匿在觀眾中的回憶,還在不斷訴說著它的故事。
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劉英杰
戲劇導演,音樂人,一個男的
代表作:《劇院觀眾劉海龍》《推薦一首歌給下一個人》《一個男的聊他全家》《今晚,朝陽水庫淹沒亞細亞》《一塊空地和四個笑話》等。
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諾貝爾文學獎得主黑塞經典作品《德米安》穿越Z世代!
主角辛克萊踏上了獨自漂泊的人生旅程,而所有Z世代的人們也一樣,正站在新舊秩序更迭的時代洪流中,沒有人知道這條路通向哪里。
《再見,德米安》的舞臺上鋪滿黑沙,光影、實時影像與肢體交織,辛克萊就此帶觀眾墜入黑暗深淵,又在光明與黑暗的內心拉扯下最終堅定了對新生的渴望。《再見,德米安》也在提醒每個年輕人:我們無法操控命運,我們無法改寫時代,但請永遠不要失去勇氣!
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徐邇文
上海戲劇學院戲劇影視文學專業。
主要導演、編劇作品:《曠野三棵樹》《再見,德米安》等。
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大麥App、阿那亞App
5月22日(周五)13:00 全平臺開票
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青年戲劇人是戲劇藝術的核心引擎,作為國內首個引入「SHOWCASE」展演推介機制的單元,「未來戲劇SHOWCASE」也特別邀請海內外藝術節總監、戲劇導演、制作人及評論家組成國際評審團進行展演獎項評選,最終評選出7項大獎!
除了6位數豐厚藝術獎金,獲獎作品還將得到更多連接觀眾、劇場和國際舞臺的機會!
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萊婭?馬羅
Léa Marot
法國資深戲劇制作與國際文化交流專家
現任法國對外文化教育局戲劇項目專員
巴黎第三大學戲劇研究講師
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阿圖爾?古卡斯亞
Artur Ghukasyan
亞美尼亞演員聯合會主席、國際兒童及青少年戲劇協會主席
亞美尼亞 HIGH FEST 國際藝術節創始人、主席
倫敦都會大學客座教授
埃里溫國立戲劇與電影學院藝術管理與文化政策系創始人、系主任
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張楊
Zhang Yang
中國第六代導演之一,畢業于中央戲劇學院導演系
主要作品:《愛情麻辣燙》《洗澡》《昨天》《向日葵》《落葉歸根》《飛越老人院》《岡仁波齊》《皮繩上的魂》《大理的聲音》《火山》
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歐彬·馬利克
Robin Mallick
北京德國文化中心·歌德學院(中國)院長
連續五年擔任歐洲電影節協調會總秘書長
曾任歌德學院新德里分院(亦馬克斯·穆勒學院)南亞文化項目總監、歌德學院里約熱內盧分院院長
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黃湘麗
HUANG Xiangli
導演、演員,擁有超十年舞臺經驗,累計演出超過3000場
戲劇代表作品《戀愛的犀牛》《一個陌生女人的來信》《一個女人一生中的24小時》《夜色溫柔》《你好,憂愁》《九又二分之一愛情》《狐貍天使》《傷心咖啡館之歌》《第七天》《蝴蝶變形記》《鏡花水月》《愛比死更冷》
影視作品《蘭心大劇院》(導演:婁燁)
當代攝影集作品《當我獨自面對》
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塞巴斯蒂安·凱撒
Sebastian Kaiser
柏林人民劇院 文化藝術策展
Sebastian Kaiser曾擔任過戲劇構作、策展人、大學教師、作家和電影紀錄片的導演。
從2014年到2025年,他獲得了柏林自由大學(德國)、萊比錫音樂和戲劇大學(德國)、奧斯陸國家藝術學院(挪威)、南京大學(中國)、中央戲劇學院(中國)的講師職位,并在紐約城市大學(美國)馬丁·西格爾中心獲得了訪問學者和講師的稱號。
2008年至2017年期間,他在柏林人民劇院(德國柏林)擔任戲劇構作。自2023年起繼續擔任柏林人民劇院的文化藝術項目策展人。
2006年和2010年,他被任命為國際媒體藝術和表演節“巴拉克拉瓦-奧德賽”的藝術總監。
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麻文琦
Ma Wenqi
戲劇與影視學博士
中央戲劇學院戲劇文學系教授、系主任
國際戲劇評論家協會中國分會副理事長
教育部義務教育階段藝術課程標準修訂“戲劇課程組”組長
從事戲劇學研究與教學工作。
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除了7部入圍的青年戲劇新勢力之外,2026「未來戲劇SHOWCASE」還開創性新增了3部“未來戲劇共創”劇目,各領域創想家與戲劇工作者、國際導演與中國演員、資深藝術家與青年力量將在這里共同走上舞臺,用經典鏈接當代,用多元手法開啟美學新篇。
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中國搖滾樂史傳奇張楚自編自導自演的《我真傻 真的》將用音樂講述祥林嫂與當代相遇的故事,閏土、孔乙己等魯迅筆下耳熟能詳的經典人物也將走向普通人群,以更真實的態度面對生活。
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《盲盒易卜生》由導演蘇小剛攜手中央戲劇學院戲劇文學系2023級戲劇創作班師生共創呈現。他們將現代戲劇之父易卜生的20多部作品拆解為無數文學碎片,即興拼貼、隨機重組。觀眾走進兩場演出,便如拆開未知的盲盒——每一場都是無法預知的易卜生文字爆炸。
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中德文化合作劇《吶喊》由德國導演、戲劇構作塞巴斯蒂安·凱撒執導,南京大學藝術碩士劇團表演,改編自魯迅同名小說集。整部劇以“全面便攜式超貧困劇場”的形式重讀魯迅,演出從空的舞臺開始,演員將在現場創作和發展出全部劇場元素——置景、燈光、音樂、道具、服裝等,文本也隨之經歷交錯與重構。
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「未來戲劇共創」
現已開票!
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今年「未來戲劇SHOWCASE」還將升級四大坐標!
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除了已經揭曉的「未來戲劇SHOWCASE」集中展演、未來戲劇共創,還有兩大坐標等待解鎖——“未來戲劇學院”將帶來國際戲劇大師工作坊、戲劇專業講座,開放觀眾報名;“未來戲劇沙龍”則鏈接社會各界愛戲劇、愛生活、愛折騰的“沙龍主理人”,為行業內外帶來全新視角與體驗。
請持續關注「未來戲劇SHOWCASE」,更多詳情即將重磅揭曉!
放膽想象,靈感炸場。中國青年戲劇的未來——由你書寫,由你見證!
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購票方式:大麥App / 阿那亞App
開票時間:
2026年5月22日(周五)13:00 全平臺開票
單場票價:99元
展演套票【限量】:480元(可于6月23日-6月25日內觀看全部7部劇目),僅限阿那亞App購買
購票規則:實名制購票,演出票可作為入園憑證
限購規則:每筆訂單最多購買6張
退票政策:票品為有價票券,非普通商品,其背后承載的文化服務具有時效性,稀缺性等特征,不支持退換。
大麥平臺購票官方咨詢方式:
1、大麥App客服
2、大麥官方熱線:1010-3721
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阿那亞App購票:憑訂單二維碼入園及入場,無需兌換紙質票,入園時需核對購票信息與身份信息
大麥App購票:入園及入場均需憑紙質票,請務必提前憑身份證換票
大麥購票取票方式:
取票地點(園區外):阿那亞南區(1-7期)西1門、北2門、南2門外(入園咨詢中心)
取票時間:6月17日-27日 9:30-19:30
取票地點(園區內):戲劇大本營(位于鄰里中心總站)、阿那亞蜂巢劇場、啟行營地(未來劇場1號、2號、3號)
取票時間:戲劇大本營-6月17日-27日 9:30-19:30;阿那亞蜂巢劇場-6月17日-27日 10:00-21:00;啟行營地-6月23日-27日 12:00-21:00
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阿那亞App購票:
1.本項目采取【實名制】入園,所填寫的參與者姓名需與身份證姓名信息一致,入園時將進行核對
2.演出當日可核銷入園碼進入園區,僅作為【單次】入園憑證,不可多次入園
3.可憑當日演出票或訂單(截圖無效)乘坐園區巴士及在食堂就餐
4.訪客車輛無法憑演出票進入園區,請將車輛停靠在園區外停車場,步行從園區【西1門、西2門、南2門、北2門】進入園區
大麥App購票:
1.本項目采取【實名制】購票,需提前換取紙質票,票面身份信息與身份證信息核實一致后,方可入園
2.演出當日可入園,入園時需撕去票紙最外側副聯(入園券),入園后不可二次入園
3.可憑當日演出紙質票或動態訂單乘坐園區巴士及在食堂就餐
4.訪客車輛無法憑演出票進入園區,請將車輛停靠在園區外停車場,步行從園區【西1門、西2門、南2門、北2門】進入園區
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售票平臺:僅限阿那亞App
購票規則:實名制購票,購票時需準確填寫參與人姓名,確保與身份證信息一致
票價:480元
包含內容:可于【6月23日-25日】期間,于未來戲劇SHOWCASE展演的7部劇目中每部劇任選一場進行觀看
入園及入場方式:
1.本項目采取【實名制】入園,所填寫的參與者姓名需與身份證姓名信息一致,入園時將進行核對
2.首次入園時,可核銷訂單入園碼進入園區,電子入園碼僅作為【單次】入園憑證
3.入園后,需于【戲劇大本營】一次性換取全部7部劇目演出紙質票,入場及后續入園均需憑紙質票,入園時將核對紙質票上的身份信息與身份證信息一致
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