李明：在抽象與意象之間，尋找孤獨(dú)的溫度

編者按

在藝術(shù)家李明的筆下，水墨早已超越了傳統(tǒng)媒介的邊界，化作通往內(nèi)心宇宙的幽深通道。這位1987年出生的職業(yè)畫家，游離于濟(jì)南與成都之間，在具象與抽象的交界處，以順其自然的姿態(tài)探尋著意象的無限可能。

本期【萬象】特別選取了李明多年前的一段深度訪談。在對話中，他坦誠地分享了獨(dú)特的創(chuàng)作哲思：點(diǎn)、線、面是他與自我內(nèi)心對抗與和解的戰(zhàn)場；筆下的山水與靈獸，實(shí)則是主觀情感的投射與孤獨(dú)境遇的寫照。從早期單色系的優(yōu)雅懷舊，到如今大膽的色彩碰撞，他始終在打破桎梏，試圖用最純粹的表達(dá)尋找世界的溫度。讓我們一同走進(jìn)李明的藝術(shù)世界，感受那份在孤獨(dú)中無限延伸的深情與力量。

愛如山-105x140cm-紙本礦石色 ??李明

草垛-47x60cm-紙本水墨-2022??李明

風(fēng)景-141x149cm-紙本水墨、材料-2025??李明

Q1：您是在什么樣的契機(jī)下選擇了抽象水墨的創(chuàng)作？是什么讓您對這種表達(dá)方式情有獨(dú)鐘？

李明：這其實(shí)是一種順其自然的表達(dá)。我所說的“抽象”，或許更多是相對于“具象”而言。水墨這種媒介本身的語言特點(diǎn)，就與抽象有著天然的契合度——它更注重“意象”的傳達(dá)，而在我看來，意象與抽象之間本就存在著千絲萬縷的關(guān)聯(lián)。

對我而言，創(chuàng)作的過程就是去發(fā)現(xiàn)、去尋找客觀事物與內(nèi)心世界之間的那些微妙感受。當(dāng)我嘗試將這些感受進(jìn)行抽離、歸納和重組時，自然而然就選擇了現(xiàn)在的這種表達(dá)方式。它不是刻意為之，而是情感與媒介碰撞后的必然結(jié)果。

Q2：點(diǎn)、線、面是繪畫最基本的元素，在您的創(chuàng)作體系中，它們分別意味著什么？您似乎很偏愛線與面的重疊與沖突，這是出于怎樣的考量？

李明：我認(rèn)為繪畫作品終究要強(qiáng)調(diào)形式本身的力量。在我的畫面中，點(diǎn)、線、面不僅僅是構(gòu)成元素，它們更像是構(gòu)建整個宇宙的基本粒子。

至于線與面的重疊與沖突，這其實(shí)是我內(nèi)心活動的一種外化。在畫布上對這些元素進(jìn)行重置與布局的過程，本質(zhì)上是我在與自己的內(nèi)心進(jìn)行對抗，繼而尋求和解。每一次筆觸的交錯，都是情緒的一次博弈與安放。

Q3：您筆下的山水雖然是抽象的，卻常給人一種擁有靈識，甚至仿佛是某種巨大動物軀體的錯覺。從抽象畫家的視角出發(fā)，您是如何覺知和定義“山水”的？

李明：是的，你的感覺很敏銳。我總是在這些看似不經(jīng)意的山巒與大地中，試圖尋找一種溫度，一種內(nèi)在的力量。

中國傳統(tǒng)山水畫中的境界已經(jīng)非常高遠(yuǎn)，那是“天人合一”的極致體現(xiàn)。而我的山水系列，或許更強(qiáng)調(diào)“主觀性”。在某種意義上，我已經(jīng)不再刻意強(qiáng)調(diào)山水本身的自然屬性，而是將其轉(zhuǎn)化為一種純粹的抒情表達(dá)。它們是我胸中的丘壑，是情感的載體。

Q4：您畫中出現(xiàn)的動物形象非常獨(dú)特，它們更像是某種具有神性的“靈獸”。您為什么會這樣去描繪它們？您的觀察視角是怎樣的？

李明：坦白說，畫動物其實(shí)就是在畫我自己。

在我的觀察中，動物們總是處于一種孤獨(dú)的境遇里。但有時候，當(dāng)你看到某些動物流露出充滿靈性的那一瞬間，你會感覺是可以和它們互通情緒的。我認(rèn)為，“孤獨(dú)”是一項(xiàng)偉大的發(fā)明。它以客觀存在的形式，促使主觀意識得以無限延伸。我們所有的思考、自省、感傷，往往都是在這樣客觀而孤獨(dú)的境遇中產(chǎn)生的。

Q5：注意到您最近的新作在色彩上有了明顯的突破，從早期那種懷舊的暖色調(diào)轉(zhuǎn)向了更為鮮明、多元的色彩碰撞。這種轉(zhuǎn)變背后，您在尋找和表達(dá)什么？

李明：其實(shí)在更早的階段，我也創(chuàng)作過一系列藍(lán)色調(diào)的作品。色彩對我來說極其重要，前兩個階段的創(chuàng)作我多采用單色系，因?yàn)樗鼈兡苤庇^地傳達(dá)我的情緒——比如藍(lán)色的優(yōu)雅與憧憬，褐色的懷舊與感傷。

而現(xiàn)在，我開始嘗試大量的色彩碰撞，目的是試圖解放色彩本身對我的桎梏，去探索更純粹的表達(dá)方式。我想，每個階段的創(chuàng)作都是在與自己進(jìn)行周旋，也是在進(jìn)行更大可能性的嘗試。只有對繪畫抱有無限的熱愛，才會樂于將其當(dāng)作自己表達(dá)的途徑和出口，并且在了解世界與自我的過程中，不知疲倦地走下去。

李明，職業(yè)畫家，現(xiàn)工作與生活于濟(jì)南、成都兩地。系中國美術(shù)家協(xié)會會員。其作品多次受邀參加國家級及國際性藝術(shù)展覽，并在全國多地成功舉辦個人畫展，多幅作品被國內(nèi)外美術(shù)館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)及私人藏家廣泛收藏。在藝術(shù)創(chuàng)作上，李明注重情感的表現(xiàn)與抒發(fā)，致力于在具象與抽象交織的藝術(shù)語言中，尋求自我內(nèi)心與外部世界的深度對話。

高山流水-189x138cm-紙本水墨-2020??李明

熊-185x139cm-紙本水墨-2020??李明

松-140x140cm-紙本水墨、礦石色-2024??李明

水經(jīng)注系列-365x140cm-紙本水墨、礦石色-2024??李明

雙鹿圖-141x100cm-紙本水墨-2025??李明

松-79x58cm-紙本水墨、材料-2025??李明

松-115x140cm-紙本水墨、材料-2025??李明

松-140x140cm-紙本水墨、材料-2025??李明

松-140x140cm-紙本水墨-2025??李明

松-154x120cm-紙本水墨、材料-2025??李明

松-163x120cm-紙本水墨、材料-2025??李明

太極兔-140x160cm-紙本水墨-2025??李明

隱者-72x49cm-紙本水墨-2025??李明

止觀-60x41cm-紙本水墨-2025??李明

止觀-60x41cm-紙本水墨-2025??李明

止觀-60x41cm-紙本水墨-2025??李明