這部被認為“純手搓”的短劇，播放量為何竟超10億？

2026年5月，《ENEMY》的刷屏讓UP主煎餅果仔和夏天妹妹再次站在了聚光燈下。截至5月14日，從《ENEMY》無碼5K重制完整版在B站上線，到以破竹之勢橫掃全網(wǎng)，相關(guān)劇集的全平臺播放總量已超10億次。

關(guān)于這部短劇，流傳著不少說法：單集成本5000元、純手搓……但在采訪該劇的編劇、導(dǎo)演兼男主演煎餅果仔和女主演夏天妹妹的過程中，我們發(fā)現(xiàn)，真實的故事比傳言更有意思。

最催淚的民國篇大綱，寫于高鐵上。煎餅果仔在出差途中讀到抗日英雄筱菊亭的事跡，他寫完大綱時鼻子已經(jīng)酸了，夏天妹妹拿到劇本后也哭了很久。成本也不是傳說中的單集5000元，而是百萬以上。

對于AI，他們的態(tài)度很開放。他們是最早一批開始探索AI在實拍中使用的創(chuàng)作者，煎餅果仔認為“手搓和AI不沖突”，AI幫他們節(jié)省經(jīng)費，省下來的錢反哺畫面?！拔視虯I做朋友，既不是摒棄AI，也不是被AI取代?！?/p>

而最讓人印象深刻的，是他們對待“家國情懷”的態(tài)度。煎餅果仔說，好的作品不是奔著某個情懷去的，而是故事自然生長出來的。如果下筆前什么都沒想就決定要做家國情懷，“那就是消費家國情懷，一定會被市場反噬”。

煎餅果仔與夏天妹妹 受訪者供圖

高鐵上的靈感

《ENEMY》最催淚的《民國篇》（又稱《梨園雙星》），其創(chuàng)作靈感并非來自會議室里的頭腦風(fēng)暴，而是來自一趟高鐵。

煎餅果仔回憶道：“起初我在創(chuàng)作《ENEMY》教堂打戲的部分，覺得兩個男女BOSS形象有點過于單薄了。我中間想了好久，要怎么樣讓故事更加有厚度，于是我打算從男女BOSS的生前故事著手。”恰好在出差的階段，他在高鐵上看到了抗日英雄筱菊亭的事跡，深受感動。

抗日英雄筱菊亭

“民國的大綱就是在高鐵上寫出來的，當(dāng)時寫完鼻子就已經(jīng)酸到不行了?！奔屣灩姓f。而夏天妹妹在看到劇本后的反應(yīng)如出一轍：“我在拿到劇本的時候就很有共鳴，一直在落淚，緩了很久。打動我的還是巷口的冷靜和勇敢?！?/p>

這段塵封了近一個世紀(jì)的往事，就這樣在一趟高鐵上和一份劇本里，被一位年輕人從歷史的故紙堆中打撈出來，賦予了新的藝術(shù)生命。他們沒有選擇用“控訴”的方式去講述，而是讓陳橋頭與陳巷口在烈火中唱完最后一出戲。

和AI做朋友

《ENEMY》中那場烈火中的戲臺絕唱，讓無數(shù)觀眾為之動容。細心的觀眾發(fā)現(xiàn)，那座戲臺真實存在——位于浦江縣的嵩溪村，是徐氏宗祠中的一座古戲臺。

《ENEMY》取景地之一古戲臺

為了這場戲，團隊付出了巨大的努力。煎餅果仔透露：“我們?yōu)榱四且粓鰬蚺_戲，找了很多地方，橫店、象山我們也去找過，但是人工搭的景始終還原不出來這一場戲的厚重感?！弊罱K，是夏天妹妹拍板——一定要用真實的古戲臺。

實景拍攝的難度遠超棚拍?！拔覀冊诘哪莻€戲臺是古建筑，所以開拍前我們就跟所有的工作人員說，不能破壞這里的任何建筑，不能留下任何痕跡?！迸臄z當(dāng)天的天氣也不理想，“陸續(xù)的小雨和天氣驟然變冷，讓進度變慢了許多。但也幸好有那場雨，讓日軍談判的那場戲變得更壓抑。”

《ENEMY》劇照

這種對實物質(zhì)感的堅持，并非因為預(yù)算充足。恰恰相反，煎餅果仔專門澄清了一個流傳甚廣的謠言：“有人說我們單集成本5000元，這是謠言，我們成本在百萬以上。”

在AI短劇日新月異的2026年，堅持“手搓”看似是一種逆潮流的選擇。但煎餅果仔對AI的態(tài)度遠比外界想象的更加開放和理性?！啊禘NEMY》中用到了很多AI場面，我們其實是最早一批開始探索AI在拍攝中使用的創(chuàng)作者。”他說，“我認為手搓其實和AI不沖突，并且我探索出了很多用AI給我畫面賦能的方法。”

在他看來，AI不是對手，而是工具。“AI幫我們節(jié)省了一些經(jīng)費，這些節(jié)省下來的經(jīng)費又可以反哺畫面?！彼值挠^念是：“我會和AI做朋友，既不是摒棄AI，也不是被AI取代?！?/p>

這種務(wù)實而清醒的態(tài)度，或許比單純的“拒絕AI”或“擁抱AI”都更值得借鑒——知道什么必須實拍，什么可以用AI輔助，把錢和精力花在刀刃上。

《ENEMY》最動人的烈火焚身和眼神戲

有些苦不必吃

煎餅果仔在采訪中展現(xiàn)出的自我反思能力，令人印象深刻。

作為導(dǎo)演、編劇、演員、攝影、燈光、道具等近乎全能的存在，這會節(jié)省很多人力成本，但一人身兼數(shù)職，煎餅果仔在片場的壓力可想而知。“壓力大肯定是大的，而且是非常大。在拍攝過程中，所有人可能都會有片刻的放松和休息的時間，但我作為導(dǎo)演以及主演，需要時刻不停地把控全場。因為如果我停下了，整個現(xiàn)場的人就會不知道要做什么?！?/p>

《ENEMY》幕后花絮

但更可貴的是，他并沒有沉溺于這種能者多勞的自我感動中。他坦言：“以前我可能覺得在片場累、忙碌，說明我認真負責(zé)，說明我有能力。但通過這些年的進步和反思，我覺得其實有些苦是可以不用吃的。不是創(chuàng)作過程越艱苦這個作品就越值得夸，希望大家夸我是單純覺得這個作品好?！?/p>

他反思自己的“缺陷”：“創(chuàng)作的過程應(yīng)該是要讓人變得快樂，我可以什么都會，但不應(yīng)該什么都做。這是對我自己的負責(zé)，也是對我的創(chuàng)作以及我的團隊的負責(zé)?！?/p>

《ENEMY》幕后花絮

這種清醒，也體現(xiàn)在他們對《ENEMY》爆火的態(tài)度上。“《ENEMY》的火爆沒有特別大地改變我們原有的生活和心態(tài)，最近的工作除了回復(fù)信息的數(shù)量變大了一點之外，其他的工作節(jié)奏還有安排都還是按照原定計劃平穩(wěn)地進行著?！?/p>

“ENEMY”的四層含義

片名《ENEMY》在劇集爆火后引發(fā)了大量討論——敵人究竟是誰？

煎餅果仔給出了一個層次分明的答案。《ENEMY》這個名字在第一集時就已定下，當(dāng)時只是簡單地從男女主角“對抗路”的關(guān)系來設(shè)定。但隨著續(xù)集推進，他通過劇本設(shè)計不斷強化這種“敵對關(guān)系”，最終形成了四層遞進：男女主之間、男女主與BOSS之間、系統(tǒng)與男女主之間、以及民國篇中中國與日本之間。這四層“敵對”，由小到大，由個人到家國，最終匯聚成一個核心主題。

值得一提的是，煎餅果仔對“家國情懷”這一標(biāo)簽保持著高度警惕。在他看來，好的作品從來不是沖著某個主題去的——故事應(yīng)該是自然出現(xiàn)在筆下的，根植于故事本身的需求。“如果我在下筆之前，就說‘我這次要做一個家國情懷的作品’，那這樣就是消費家國情懷，這樣做出來的作品一定不會是好作品。同時，是一定會被市場所反噬的?！?/p>