趙露思、張凌赫VS金泰梨、樸寶劍，個人IP綜藝究竟怎么做？

風波過后，趙露思迎來了新生。

從年初《小小的勇氣》到近期的《我可以是任何》，趙露思完成了一場漂亮的口碑逆襲，僅《擺攤日記》特輯就收獲小紅書點贊量超150萬，話題閱讀量超9000萬，而后的“美妝主理人”系列依舊數據亮眼。

不僅僅是趙露思，冷眼最近也發現一個趨勢，越來越多的藝人開始做自己輕量化的IP欄目，最近張凌赫的《凌探未來》，“國家電網在逃員工”張凌赫回歸自身專業電力工程，以獨特的身份參與一場關于能源的實踐。

還有苗苗的《草田之上》、李維嘉的《嘉關注了嗎》、盧昱曉的《一路向前的尋生之旅》等等，相比于“有劇本”、“搞人設”的傳統綜藝，這些內容真實、輕盈、有溫度，正在成為藝人個人IP運營的新標配。

但有意思的是，這類個人IP節目，卻越來越少做成像張頌文《燦爛的花園》這樣的大型綜藝。

而韓綜卻在持續發力這種以單一藝人為核心人物的真人秀企劃，比如近期金泰梨的《泰梨的課后表演班》、樸寶劍的《小鎮魔發師》、李孝利的《首爾Check in》等，這些節目輕巧耐看，且幾乎每一檔都能穩定產出整季內容。

個人IP的強化是共有趨勢，內娛目前的明星IP綜藝還是停留在粉絲特供或者個人紀錄片，而韓綜已經能很熟練地將明星個人IP打造成一檔成熟的綜藝節目。

韓綜的新解法能否帶給內娛個人IP綜藝一些啟示？今天借這幾檔節目，冷眼和大家一起聊一聊。

極度依賴藝人的內娛綜藝

在聊韓綜之前，我們先說說趙露思這檔話題度頗高的新綜藝《我可以是任何》。

《我可以是任何》不同于傳統綜藝敘事，節目以主題劃分，每個主題內容都是趙露思的職業新嘗試，比如擺攤、當美妝店主理人等，節目以微綜藝的形式記錄了趙露思解鎖這些人生新身份的有趣過程。

兩個系列看下來，主題新穎，節奏適中，內容有趣，總體來說是好看的。

當然，在它之前，內娛不是沒有明星個人綜藝。《周游記》是周杰倫和朋友旅行的記錄，《十二道鋒味》是謝霆鋒為朋友做飯的美食社交，但在這些節目里，明星始終和觀眾是有距離的，他們的行動一直在給觀眾暗示“我知道我是在做節目”。

但在《我可以是任何》里，明星足夠接地氣，極大地削弱了這層“距離感”。

從街頭擺攤到美妝店主理人，每一期節目的動機都來自趙露思本人的真實意愿，而為了達成“我可以是任何”的目標，她也把“當老板”這件事做實了。

比如在《擺攤日記》中，趙露思去醫院辦健康證，在廚房各種試菜，戴著遮陽帽穿著防曬衣騎三輪車出攤，制作蛋烘糕時還不停和室外大風作戰……這些真實的細節，節目實打實地拍出來了，觀眾會放下對趙露思擺拍的疑慮，相信所謂的“我可以是任何”不是空喊口號。

而當趙露思在真實的店鋪里，以真實的店主身份，與真實的顧客交流，聽顧客訴說著日常生活中的煩惱，甚至拿自己當例子勸慰對方，冷眼也恍惚間覺得趙露思不再是高高在上的女明星，而真的是日常生活中會遇見的善良老板。

這種主動介入真實環境，有共鳴，有情感的流動，也有情緒的感染，正是讓個人IP綜藝里明星不再“真空”的關鍵。

但肯定的同時，冷眼也產生了新的思考。

首先，節目“做得成”的前提，是需要對的人。

《我可以是任何》之所以成立，和趙露思本人的特質強相關。

一方面，主動性強，節目內容建立在藝人的強動機之上。

另一方面，執行力強，想做就去做，且有細致完備的計劃。

同樣的邏輯適用于王一博的《探索新境》。他有真實的戶外探索興趣，有過硬的體能基礎，節目才能和Discovery探索頻道合作，完成一檔真正的戶外紀實綜藝。

同時，趙露思和王一博都有強大的粉絲粘性，保底觀看量有保障，市場匹配度高。

但我們也要看到，能夠滿足上述條件的內娛藝人并不多，這對以藝人動機為出發點的個人IP綜藝來說是個很大的限制。

其次，由“小想法”驅動的節目，天花板比想象中更低。

雖然說《我可以是任何》是由明星的真實動機驅使，但不管是擺攤，還是做美妝店主理人，都是日常生活中的“小想法”。

這些“小想法”除了執行上的問題，基本上沒有其他的阻礙，輕盈、靈活、真實感強，且匹配用戶的情緒需求，用戶可以在碎片時間里輕松消費，天然適配短視頻平臺。

但“小想法”的局限性同樣明顯。

最直接的，節目體量做不大。

從節目里就可以看到，雖然是擺攤、做美妝店主理人，但也只是擺了一次攤，當了幾天的化妝師，更多以體驗為主，沒有實際完整的長期項目。

因此，節目里的擺攤、開店都是單點事件，事件之間沒有遞進關系，無法形成持續的故事線。

同時，藝人的“小想法”很多時候不具備普世價值，它達不到長綜藝內容的豐富度和厚度，也導致節目本身能承載的敘事深度是有限的。

那么，基于這個問題，我們看看韓國是怎么做的。

韓國綜藝的強驅動力

韓綜雖然也在強調藝人IP，但有一個明顯的特點，藝人可以撐得起一季節目，而不是簡單的Vlog式的生活記錄。

《泰梨的課后表演班》（《放學后的泰梨老師》）是個很有意思的節目，演員金泰梨來到一所只有18名學生，即將面臨廢校的鄉村小學擔任表演老師。她需要通過在校的17天內，教會這些零基礎的孩子們表演，并最終完成一場公開演出。

單看這個設定，很容易讓人聯想到前年的一檔綜藝《燦爛的花園》。

兩者確實有相似之處，都以藝人個人IP驅動，都有“表演”的核心元素，都有一群人在一起的熟人敘事，都強調松弛治愈的內容質感。

但《燦爛的花園》后期明顯乏力，而《泰梨的課后表演班》卻很好地撐起了整季內容。

在冷眼看來，兩者的不同，在于“驅動力”的大小。

《泰梨的課后表演班》雖然也是從藝人的個人意愿出發，但節目卻不是以藝人意愿為主導的，節目的驅動力是一個明確的外部“大事件”：教會孩子們表演并完成演出。

而在此過程中，節目很好地將金泰梨敏感負責的個性和“大事件”相結合。

節目第一期中，金泰梨在第一節課開始之前就因緊張而崩潰哭泣，第一次當老師的忐忑和作為演員背負的期待讓故事矛盾交織。

從備課的焦慮，到與助教因教學方式沖突的爭執，再到演出成功后的莫名空虛……節目通過講述表演課上金泰梨從演員成為一名老師的復雜心緒，以及在教學過程中和孩子們動人的羈絆，讓敘事一直保持吸引力。

而《燦爛的花園》的驅動力，依舊來自藝人的“小想法”。

因為喜歡種植，所以有了一個花園，因為喜歡表演，所以邀請朋友們來花園里表演排練。這個想法本身是開放的，甚至說可以隨時調整的，節目組沒有給張頌文明確的責任和必須要完成的事件。

這就導致，《燦爛的花園》的“花園”和“表演”更像是一個場景，而不是一個事件，節目內容需要依賴藝人之間的關系來維持，而節目嘉賓整體都是“淡人”，缺少所謂的“綜藝感”，情緒不夠昂揚，難以避免地帶來節目張力的衰減。

而在《泰梨的課后表演班》里，“教會表演-完成公演”是一個完整的故事閉環，金泰梨在節目中的行動，都是故事線上的一個節點。在這樣的一個強驅動力下，節目內容的密度和深度是有保證的。

更重要的是，“大事件”除了能夠強化內容深度，也能自動為藝人構建真實的情境。

就像《泰梨的課后表演班》，導演組不需要太過依賴金泰梨的臨場發揮和人際關系，甚至不需要擔心她的“綜藝感”夠不夠，因為節目的重心不在于人際關系，而在于表演班的故事。

導演組需要做的是，設定好大事件的目標、時間線和人際組合，然后讓事件本身去推動一切。

所以在節目里，即使是面對孩子，演員金泰梨的身份也促使她不能對表演敷衍，固定的公演日期迫使她必須教會孩子們基本的表演法則，而節目關于“廢校”的社會議題，也再次強調了表演課的社會意義。

因此，教會表演班的孩子們表演，并為孩子們排出一場可以公開演出的戲劇，這個事件一旦啟動，金泰梨就被“push”進了一個無法退縮的位置。

而換一個明星，換一個大事件，同樣的結構依然有效。

樸寶劍的《小鎮魔發師》就是如此，雖然是一檔經營類節目，但靈魂人物樸寶劍有扎實的技能傍身。他在服役的時候就經常幫戰友理發，也確實對此感興趣，甚至自己去考取了相關資格證書。

在有藝人意愿的基礎上，導演組為樸寶劍設計了一個“大事件”，在一個沒有理發店的鄉村經營理發店，利用理發天然的社交屬性建立人物關系，通過“必須為村民提供服務”的外部責任驅動內容。

當節目動機從“藝人”換成“事件”，主動權就能夠再次回到導演手中，這是個人IP賽道韓綜和內娛綜藝最大的不同，也是韓國個人IP綜藝能夠持續產出的關鍵。

內娛擅長捕捉藝人的個人特質，比如趙露思的執行力、張凌赫的高智感、王一博的探索欲，也擅長把這些特質包裝成輕盈好看的內容。

但內娛還沒有學會如何為藝人設計一個值得全力以赴的“大事件”，一個能夠“push”藝人沉浸于敘事之中的“大事件”。

而只有具備了這種能力，個人IP綜藝才可能從“偶發的靈感”走向“穩定的生產”，從“一個人的Vlog”走向“一檔完整的綜藝”。

本文圖片均來源網絡

文/圈圈

責編/茶茶