從“奇案”到“人性”，港劇還能怎么拍？｜對話《重案解密》主創

作者|阿Po

清晨，一具被剖腹的孕婦尸體出現在廢棄商場的監控盲區，腹中胎兒去向不明；一個被遺棄的公仔在室內散發異味，拆開后露出一具骷髏人頭；一名警員在出警中遇襲身亡，現場留下的線索卻指向精心設計的同僚作案……

看似獨立的案件接連發生，背后卻指向更復雜的人性動機與現實關系。

這些情節并非單純依賴戲劇反轉來制造沖擊力，更是在推進過程中不斷貼近人物所處的生活場景。《重案解密》以多個案件單元為基礎，在開篇便將觀眾拉入一種幾乎沒有緩沖的劇情走向里。相比以往港劇對罪案的類型化處理，這部劇更強調用生活化的方式展開案件，讓動機、關系與選擇在具體情境中逐步顯現，不刻意放大獵奇，也不回避殘酷現實的內核。

總監制梁家樹（右）

該劇由優酷與寰亞電視節目制作（香港）有限公司（下略“寰亞電視”）聯合出品，在保留港劇現實質感的同時，對傳統港式統刑偵劇做了敘事視角、集數精簡等方面的不同嘗試。最終，劇集收官，云合數據達到S評級，在同體量或者港劇賽道里都是令人振奮的成績。更快的節奏、更高的情節密度，令《重案解密》以新港劇的姿態朝向“精品短劇集”的內容方向再邁前一步。

優酷星河工作室總經理鄢蓓

作為《重案解密》背后的制作公司，寰亞電視在十年前就以經典IP《無間道》開啟與視頻平臺的深度合作，《家族榮耀》系列在港式特色豪門恩怨的類型上跑出黑馬成績。如今《重案解密》在創作形態與內核進一步變化，寰亞電視逐步形成一套更貼合長劇市場新環境的港劇方法論。

帶著這樣的觀察，娛樂資本論（id:yulezibenlun）對話了寰亞電視節目制作（香港）有限公司董事總經理梁家樹、優酷星河工作室總經理鄢蓓，試圖從《重案解密》出發，探討“新港劇”正在走向何處。

刑偵罪案+場景呈現，《重案解密》如何重做“港式奇案”

初看劇情，依舊是熟悉的香港警察、鬧事命案、警隊追兇的故事，但案件刺激又略帶熟悉感，看上幾日，已經感受到節奏飛起，不再穿插主角警探的日常生活，杜凱斌（苗僑偉飾）與嚴灼穎（岑麗香飾）一男一女、老搭檔重遇，沒有多余閑話追溯二人前史，觀眾就已經被他們的視角帶入了緊張的探案過程中。

不難看出《重案解密》和過往港式刑偵劇講故事的方法不同了。

雖然和寰亞過往拍攝的《無間道》系列以及《蝕日風暴》同屬于罪案題材，但這一次梁家樹決定“反過來”，更深入地展現犯罪者的心理歷程與作案過程，由此帶來新觀感。

案件播出到重點情節時，觀眾很容易被強情節吸引。孕婦、嬰兒、公仔、失蹤、藏尸、警員遇襲……這些元素并不依賴單純的尺度刺激，而是放在大家熟悉的生活場景和人物關系里慢慢展開。

它們讓觀眾產生“好像離自己并不遠”的緊張感，也讓案件不再只是一種影視奇觀，更像日常生活里可能發生的極端事件。梁家樹直言，這次選擇“重案”方向，是希望觀眾能看明白案件的發生過程，“希望觀眾看完過程，能產生一種‘原來是這樣’的理解過程，同時又帶有一定熟悉感。”

跳脫出既有港劇警匪懸疑的框架，將創作重心移至“案件本身”。

梁家樹決定這一次將更多的敘事篇幅投入到案件發生的過程、犯罪動機以及相關人物關系之中，警察從傳統破案視角的核心位置轉為串聯線索的功能，觀眾從一開始就被拋入案件現場，觀看體驗從“跟著警察看破案”變成“直面案件與背后人性”。

12集八大奇案，創作靈感來自有真實原型的案件，并以單元形式展開。開篇的“剖腹取嬰案”，從一具被棄置在監控盲區被剖開肚子的孕婦尸體展開，隨著調查推進，逐漸顯露出女性在生育焦慮與家庭壓力形成的極端行為；“人肉燒臘案”涉及的是情感與家庭關系，這些都是現實中存在的情況。

相比以往更強調結果與反轉的罪案劇，這些案件在呈現上不只是講“發生了什么”，更補充了“怎么一步步走向犯罪惡果”的過程。犯罪者的生活狀態、人物關系以及行為邏輯，被放進敘事中，讓案件的展開更貼近具體情境。

在這一點上，劇集的創作取向明確。創作團隊并不試圖復刻某個既定事件，而是將案件作為入口，拆解行為背后的可能成因。梁家樹表示，“這些故事最終還是指向人性本身，而人性的復雜與極端，并沒有性別或其他方面的區分。”

而在案件選擇上，也能看出大致取向。鄢蓓表示，確實會優先考慮“具有社會話題性、討論空間更大的案例”，尤其是一些能夠觸及更廣泛情緒經驗的內容。

“我們希望觀眾不僅‘看完’，還能去討論。一部劇之所以會被喜歡，觀眾愿意去傳播分享，往往是因為它觸發了共鳴。”

正是這種對現實議題的集中展現，使該劇在觀眾層面形成了更直接的情緒觸達。與以往以男性觀眾比例上升的刑偵懸疑劇不同，這類圍繞家庭關系與情感結構展開的案件，在平臺側也帶來了用戶畫像的變化。

鄢蓓提到，該劇的女性觀眾占比提升，女性觀眾占比約60%多，男性用戶占比在30%多，形成了更廣譜更包容性的觀看入口。

從“案件獵奇”到“情緒共鳴”的轉向，《重案解密》在同類題材中呈現出差異性明顯的亮點。它依然保留了港式奇案一貫的現實基礎與沖擊力，但在敘事上更冷靜，沒有簡化過程，沒有刻意尋求刺激獵奇感，而是在還原過程里之中，讓這些案件重新變得和當下的觀眾建立起情感上的關聯。

12集體量下，港劇的創作升級

“八大奇案”之外，“12集”也成為《重案解密》與過往傳統港劇很大不同的地方。

傳統港劇習慣在20至30集之間完成一個整體的故事，而這一次的12集也明顯帶起了整體節奏與信息密度，觀眾幾乎沒有太多停頓的空間，就被推著進入新的案件中。

“12集確實讓我們在操作方式、敘事模式、預算等方面都面臨很多現實問題。”梁家樹坦言，與團隊意識到這是對既有模式的一次挑戰。

在他看來，這也是一次重新學習的過程，“隨著時代變化、生活節奏加快，觀眾的觀劇方式也在改變，所以我也很期待這種12集體量的創新性。”也因此帶來了之前討論過的“警察追兇”與“犯罪過程”兩條線索在敘事比例上的重新分配。

一方面是集數大大縮短，另一方面是節奏和信息密度大大提升，困難伴隨著創新而來。在多案件結構之下，劇組需要面對更復雜的執行難度。不同案件意味著不同場景、不同演員組合，以及更高頻的拍攝切換。在有限預算下完成這些內容，對整體調度提出更高要求。

梁家樹不希望以犧牲成品質量為代價，12集體量背后的核心應該是“精品化”質量，所以即使預算有限，在他看來，仍然需要把重點放在最終呈現效果上，“我們的整體要求也比過往有所提升，比如畫面、燈光、攝影，還有演員的呈現，都會給人不同的感覺。”

結果就是《重案解密》在影像層面呈現出比傳統港劇更明顯的質感提升。無論是光線處理還是鏡頭調度，都在有限條件下盡量靠近當下市場對于“精品化”的要求。

另外，演員方面的選角搭配也是很有辨識度的調整。

在多單元案件的結構安排下，演員數量上的需求超過同類項目，壓力也隨之而來。但梁家樹認為，這是一把雙刃劍，單元模式使得每一個案件中的“犯罪者”都成為該單元的核心人物，這種“人人都是主角”的設定，反而促使演員擁有更完整的表演空間。同時，該劇的選角邏輯也有所突破。

“我們尋找了一些很久沒有出現在熒幕上的香港演員，觀眾再次看到，既有熟悉的感覺，又有久違的新鮮感。我盡可能投入我的資源，讓整部劇的效果呈現得更好。”梁家樹認為香港除了已經簽約經紀公司的演員之外，還有很多優秀的自由演員可以合作，這也是寰亞有別于TVB這樣電視臺制播一體模式的優勢之處，在搭配演員班底時更為靈活。

《重案解密》除了在主角的搭配上用到了常見的面孔苗僑偉和久違的“香香公主”岑麗香搭配之外，警局探案小分隊成員還有李天翔、陳嘉寶等，單元案件的主角也有很多如陶大宇、梁靖琪、何嘉莉、江若琳、張文慈等老牌港星出現，確實在新鮮感和驚喜之余喚起了很多觀眾的記憶。

制作層面上，拍攝方式則體現了大灣區文化背景下，拍攝空間的靈活。該劇在中國香港與中國內地之間進行分配拍攝，在保留香港文化環境的同時完成成本控制。梁家樹提到，這種選擇很大程度上出于現實考慮，“有些開支在香港是很難承受的，所以在制作規模和成本控制之間，我們必須做出取舍。”

這種大灣區內的跨區域協作，已經逐漸成為當前港劇制作的一種常態模式。在保證內容發生地文化氛圍的同時，通過不同區域的資源配置來完成整體制作。

從當下影視內容長線發展的邏輯來看，《重案解密》的背后也有明顯的可系列化思路。圍繞不同類型案件的組合與延展，本身就具備持續開發的空間。梁家樹表示，這次只是呈現了一部分類型嘗試，“其實還有很多更加精彩、耐人尋味的故事，我們已經收集了不少靈感來源，這個方向本身是可以持續往下發展的。”

從平臺角度來看，作為最早提倡精品短劇集化、系列化、季播化開發的優酷，鄢蓓也很看重《重案解密》系列化的開發空間，作為最早響應優酷“8-16集精品劇集”與“季播開發”的寰亞，首度在罪案類優勢題材中做了12集體量、以生活場景和過程展開為重點的嘗試之后，也收到觀眾關于“破案過程不夠過癮”的反饋。

如果接下來開發第二季，鄢蓓與梁家樹都認為，可以在保持現有表達方式的基礎上，適當調整犯罪者故事與警察破案之間的比例，系列開發正是為這種靈活調整提供空間。另外，更快的節奏與更集中的表達，也使得這部劇在原有港劇觀眾之外，吸引了一部分新的用戶進入。

在梁家樹看來，港劇團隊更應該追求這樣的創新，“我們一直是在尋找新鮮感，不只是找新鮮的演員，也包括講故事的方式，關鍵是要用港劇自己的方式，把故事講得更有意思，讓觀眾愿意看得下去。”

從“豪門”到“奇案”，寰亞的“新港劇”之路

寰亞與長視頻平臺合作已有十年之久，并不高產，但每部作品都在市場變化的節點踩中對市場的前瞻，《重案解密》亦是如此。

追溯到十年前的《無間道》系列，寰亞通過香港經典IP的開發打通與視頻平臺的合作；隨后《蝕日風暴》繼續在警匪動作類型中推進合作，以緝毒、臥底、跨境追兇等港劇優勢元素，強化了寰亞在罪案類型上的制作經驗。

相比傳統港劇更多依賴本地電視臺播出模式，寰亞很早擁抱流媒體影視風口，嘗試面向更廣泛的市場環境進行創作與輸出，也為后續的內容方向打下基礎。

《家族榮耀》的出現，在極具香港地域風格的獨特題材維度上做出了新延展。相比罪案、職場等成熟的港劇類型，豪門家族題材本身具有天然的戲劇張力與觀眾興趣。在這一類型上，寰亞既保留了港劇對于人物關系與沖突結構的處理方式，同時也在制作與節奏上貼近內地觀眾的觀看習慣。項目播出后，不管在數據維度還是討論度上，都得到了積極的反響以及續作的推出，是實打實的港劇“黑馬”，也驗證了這一類型在當下市場中的空間。

到了《重案解密》，從內容到制作的變化都開始進入更深層面。12集體量、以生活場景與過程展開為重點的表達方式，這些元素疊加在一起，使其在優勢題材方向上的創新更為明顯。

作為沒有本地電視臺制播體系束縛的制作公司，寰亞更接近市場化形態。但也是因為沒有穩定的播出渠道與固定產量，意味著每一個項目都需要面對更直接的市場反饋。梁家樹坦言，這種環境下，“如果你做不好，可能就沒有下一次機會”，因此在項目選擇與制作上，反而需要更加謹慎與投入。

正是在這樣的壓力之下，寰亞的制作團隊形成了一套更具靈活性的創作邏輯。一方面，在演員層面保持開放合作，不局限于單一體系；另一方面，在內容層面不斷尋找新的表達空間，不固守某一種成功套路。

梁家樹提到，香港其實并不缺影視人才，“只是過去在固定的生產模式下，很多創作思維慢慢變得比較固定”，現在更需要做的，是在原有經驗之外找到新的表達方式。

這種對“變化”的持續探討，也體現在類型選擇上。從警匪到豪門，再到以案件為核心、強調過程呈現的罪案故事，寰亞并沒有停留在某一條成熟賽道，而是在不同優勢題材中尋找可以延展的空間。對梁家樹來說，不只題材本身，關鍵是如何在題材中找到當下觀眾能夠產生連接的部分，“我們不是要放在港劇里、放在刑偵劇里去比，而是作為一部獨立的劇，好看的話觀眾自然會來。”

在當前港劇生態中，像寰亞這樣更貼近市場運作的制作公司，反而具備更大的調整空間。

從結果來看，寰亞的“新港劇”之路已經很清晰：在文化語境上保留香港特色，在制作方式上對接市場需求，在類型選擇上不斷尋找新的切口。雖然整體產量并不高，但每一部作品都在嘗試給出新的可能性。

對于未來，梁家樹和鄢蓓都給出了更開放的判斷。在他們看來，港劇仍然有其獨特優勢，比如某些題材與表達空間，是其他地區難以完全替代的；但與此同時，也需要不斷擴展類型邊界，除了現在的刑偵罪案、豪門家族，其實還有很多可以嘗試的方向，比如愛情、個人傳奇等有尺度空間的作品。

把視線回到《重案解密》，這一次的呈現更像是一個階段性的樣本。它既延續了港劇長期積累的罪案類型基礎，也在架構與表達上做出了新的嘗試。圍繞這個模式所展開的新探索，也正在成為寰亞繼續向前推進的起點：在不斷變化的市場環境中，用更靈活的方式，把港劇繼續講下去。