愛奇藝稱百位藝人授權(quán)形象做AI影視

4月20日，據(jù)多家媒體報道，在2026愛奇藝世界大會上，愛奇藝CTO劉文峰稱，已有百位藝人授權(quán)了自己的形象做AI影視，其中包括馬蘇、蔣龍等，此后“愛奇藝深度合作藝人簽約AI授權(quán)”登上熱搜。

報道稱，愛奇藝正與頭部藝人簽訂涵蓋肖像、聲音及表演數(shù)據(jù)的商業(yè)化協(xié)議，結(jié)合動作捕捉技術(shù)，生成數(shù)字分身，用于制作AI劇集。

網(wǎng)友質(zhì)疑稱，AI演員存在“詭異的假人感”。有律師提醒，該模式涉及肖像權(quán)、聲音權(quán)等法律風(fēng)險，藝人需謹(jǐn)慎簽約。

對此，4月15日，愛奇藝創(chuàng)始人、CEO龔宇在接受記者專訪時表示，與藝人簽約AI授權(quán)，本質(zhì)上是表演遷移，即把真人數(shù)字化以后用在AI生成的內(nèi)容里，盡可能復(fù)原真人的各種特點，是技術(shù)性行為。但從商業(yè)角度來講，愛奇藝延續(xù)演員跟行業(yè)的現(xiàn)有規(guī)則——也就是演員的肖像權(quán)、數(shù)字肖像權(quán)還是由其所在的經(jīng)紀(jì)公司、經(jīng)紀(jì)人代理。此外，演員的授權(quán)只限于某一具體劇的某一角色，并不意味著授權(quán)給愛奇藝或者任何一個機(jī)構(gòu)、制作公司，可不經(jīng)其再次確認(rèn)就隨便使用之前授權(quán)的內(nèi)容。

“所以，與現(xiàn)在的規(guī)則沒有差別，演員自己看劇本，自己選擇項目和角色，最后跟經(jīng)紀(jì)人或制作公司一起商定接不接這個項目。”龔宇表示。

談及AI技術(shù)對影視從業(yè)者的影響，龔宇在北京電影節(jié)產(chǎn)業(yè)論壇上談到，新技術(shù)會對既有產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)帶來重要改變。“AI技術(shù)肯定會讓產(chǎn)業(yè)規(guī)模擴(kuò)大，未來，制作人可能需要更多創(chuàng)意人員。不過，也有可能因制作成本降低，作品數(shù)量會增多，雖然用到演員的真人表演占比低了，但絕對數(shù)量可能反而高了。這種可能性還尚待觀察。”

龔宇認(rèn)為，AI技術(shù)將大幅降低內(nèi)容制作成本與 周期 ，創(chuàng)作者數(shù)量和作品數(shù)量可能增長百倍以上，中心化決策將無法應(yīng)對。因此， 愛奇藝 必須向非中心化轉(zhuǎn)型，打造一個創(chuàng)作者與用戶的社區(qū)。播放器將降級為一個組件，更多創(chuàng)作者可自主上傳作品，通過會員、廣告等方式直接變現(xiàn)。平臺后退一步，不過 愛奇藝 仍會保留部分頭部內(nèi)容制作。

新的結(jié)構(gòu)里，平臺從“做內(nèi)容的中心”，退到“連接創(chuàng)作者與用戶的中間層”。更多的內(nèi)容將由創(chuàng)作者自己決定做什么內(nèi)容、花多少錢、怎么表達(dá)，然后把作品上傳到平臺，直接面對用戶和市場反饋，分賬模式也將有新的模式。平臺的角色，則轉(zhuǎn)向提供技術(shù)能力、分發(fā)體系和基礎(chǔ)規(guī)則。

這種變化首先改變的是機(jī)會分配方式。在傳統(tǒng)體系下，一部劇動輒數(shù)千萬成本，新人幾乎不可能獲得主導(dǎo)機(jī)會；而當(dāng)AI將成本壓縮后，創(chuàng)作者可以用更低投入完成作品，并直接面對市場反饋。這種機(jī)制，讓創(chuàng)作從“少數(shù)人博弈”，變成“更多人參與”。

與去中心化相呼應(yīng)的另一條腿是AI。龔宇的判斷是，這一輪技術(shù)革命跟電視、互聯(lián)網(wǎng)都不同，它不再先改造渠道再影響內(nèi)容，而是直接作用于內(nèi)容生產(chǎn)本身。他引用“杰文斯悖論”，瓦特改良蒸汽機(jī)后煤炭消耗量不降反升，因為效率提升讓蒸汽機(jī)用到了更多地方。同理，影視制作效率提升之后，行業(yè)規(guī)模不會萎縮，反而會因為參與者和作品數(shù)量的爆發(fā)而擴(kuò)大。

平臺在這個過程中的角色將轉(zhuǎn)向“賦能”。愛奇藝內(nèi)部正在迭代專業(yè)影視制作“納豆”平臺，整合了大模型、智能體、數(shù)字資產(chǎn)和自有IP資源，目標(biāo)是在今年下半年讓AI原生內(nèi)容進(jìn)入商業(yè)應(yīng)用階段。

不過，AI還不是一個已經(jīng)成熟的答案。龔宇反復(fù)提到一個現(xiàn)實：盡管技術(shù)已經(jīng)可以生成高質(zhì)量畫面，但真正具備完整敘事能力、能夠打動觀眾的作品仍然稀缺。當(dāng)前的大量AI視頻內(nèi)容，仍停留在“炫技”階段，距離成熟敘事還有“最后半公里”。

他提到，目前行業(yè)里一類是傳統(tǒng)影視從業(yè)者，容易被技術(shù)短板束縛；另一類是AI創(chuàng)作者，則傾向于放大技術(shù)優(yōu)勢，回避敘事難點，最終產(chǎn)出大量偏科幻、玄幻的“技術(shù)展示型內(nèi)容”。

真正的拐點，取決于兩種能力的結(jié)合，也就是成熟的敘事經(jīng)驗與AI生產(chǎn)能力融合，既能講好故事，也能用好工具。過去大量AI作品沉溺于科幻玄幻的炫技，但真正能讓觀眾鼻子發(fā)酸的故事才是稀缺品。

據(jù)此前報道，在4月15日的第十三屆中國網(wǎng)絡(luò)視聽大會上，龔宇表示AI正為影視行業(yè)，尤其是長視頻領(lǐng)域提供重要的振興機(jī)會。

在龔宇看來，目前階段，好的作品還需要真人表演。“但觀眾心態(tài)也許會發(fā)生變化，未來創(chuàng)作手段和表達(dá)方式會更多，比如風(fēng)格化的方式等。觀眾對風(fēng)格化的動漫形象可能更容易接受。”龔宇表示。

綜合報道：第一財經(jīng)； 中國證券報等