當(dāng)技術(shù)門檻降低，往往是創(chuàng)意回歸最初價值的開始 | AI漫劇產(chǎn)業(yè)峰會回顧

SeeDance 2.0 與 OPENClaw 的火熱，仍在席卷傳統(tǒng)影視行業(yè)和新興的 AI 相關(guān)產(chǎn)業(yè)。

內(nèi)容行業(yè)上下游的從業(yè)者們幾乎都面臨著同樣的拷問 —— 當(dāng)工具不再稀缺，什么才是新的壁壘？

3 月 14 日，由短劇內(nèi)行人主辦的“ AI 創(chuàng)作者論壇大會暨 AI 漫劇產(chǎn)業(yè)峰會”在四川成都錦賓國際酒店展開，大會匯集了從技術(shù)廠商、內(nèi)容創(chuàng)作者到出海發(fā)行方等全產(chǎn)業(yè)鏈的領(lǐng)軍人物。

在持續(xù)一整天的分享與兩場圓桌對話下，大家達(dá)成強烈的共識：AI 漫劇早已越過“能不能做”的技術(shù)奇點，全面進(jìn)入“如何做好、如何變現(xiàn)”的產(chǎn)業(yè)深水區(qū)。

“技術(shù)平權(quán)”成為大會上被提及最多的關(guān)鍵詞。

從雪寶工作室的“一人一劇”，到 360 集團推出的“納米漫劇流水線”，再到巨日祿 AI 的杰夫預(yù)言的“一人一天一部劇”逐步成為現(xiàn)實，AI 工具正在以前所未有的速度抹平制作門檻。

與此同時也帶來思考，當(dāng)所有人都能用 AI“抽卡”生成畫面和視頻，工具平臺的數(shù)量也在飛速增長，行業(yè)的真正壁壘是什么？爆款的底層邏輯是否已被改寫？以及更重要的，什么才是未來產(chǎn)業(yè)競爭的關(guān)鍵？

在激烈的觀點碰撞中，嘉賓們金句頻出，透過現(xiàn)象直指行業(yè)本質(zhì)。

“想駕馭 AIGC 還是在于人的思維。團隊中人的溝通力、判斷力，基礎(chǔ)素質(zhì)決定了抽卡率。”

“當(dāng)技術(shù)門檻被降低，而創(chuàng)意和敘事門檻被放大的時候，往往是創(chuàng)意回歸最初價值的開始。”

“AI 漫劇不是工具的炫技，而是工業(yè)化生產(chǎn)以及商業(yè)化變現(xiàn)的新范式。本質(zhì)來說是人力、能力、模型的競爭。”

“AIGC 領(lǐng)域里機會是平等的，但每個人利用機會一定要結(jié)合公司發(fā)展需求或自身的優(yōu)勢。是個人就把創(chuàng)意放大，是公司就把優(yōu)秀的人集中到一起，快速落地執(zhí)行。”

在這場長達(dá)一天的頭腦風(fēng)暴中，創(chuàng)作者、技術(shù)大牛與出海先鋒們，用他們的實踐與洞察，為我們勾勒出了一幅機遇與焦慮并存的產(chǎn)業(yè)新地圖。

活動主辦方短劇內(nèi)行人創(chuàng)始人顏敏在致辭中表示，之所以選在 3 月 14 日這天舉辦活動，在于“3.14”是圓周率 π，代表了創(chuàng)意無限，所以大家匯聚在一起共話 AI 漫劇產(chǎn)業(yè)的務(wù)實發(fā)展。

“過去一年，AI為內(nèi)容生產(chǎn)效率提升、風(fēng)格創(chuàng)新帶來了真實的變革，也為漫劇行業(yè)迎來了新機遇與新挑戰(zhàn)，希望大家在問題探討、結(jié)交伙伴與促成合作中，讓 AI 真正賦能內(nèi)容，讓好故事更快、更好、更高效地觸達(dá)用戶。”

大會主持人是短劇演員宇書田，特意從橫店趕來，她觀察到今年開年的橫店比往年蕭條了許多。

“AI 的蓬勃發(fā)展確實是沖擊到了我們短劇行業(yè)和短劇演員，所以我今天就作為一個短劇演員的身份來到 AI 大會當(dāng)主持人，打入敵人內(nèi)部看 AI 到底怎么回事，為什么發(fā)展這么快，為什么把我們真人短劇都沖擊了。”

01.

工具革新重構(gòu)生產(chǎn)效率與創(chuàng)作門檻

AI 技術(shù)的飛速迭代，正從根本上重構(gòu)漫劇的生產(chǎn)流程，讓制作效率翻倍增長，也讓“技術(shù)平權(quán)”成為行業(yè)共識。

多款重磅 AI 工具在這次論壇上成為焦點，也推動著“一人一劇”甚至“一人多劇”成為現(xiàn)實。

雪寶工作室品牌宣傳總監(jiān)王天海在分享中指出：

Seedance 2.0 的出現(xiàn)成為 AI 漫劇生產(chǎn)的重要轉(zhuǎn)折點。 它通過 9 張圖、3 個視頻、3 個音頻的多維度參考，以及對提示詞的強邏輯補充與潤色能力，將漫劇制作的下限大幅拉高，即便是行業(yè)新人，也能借助工具快速做出達(dá)標(biāo)的作品。

而雪寶工作室憑借無分鏡法則的生產(chǎn)模式，在 Seedance 2.0 推出后一周內(nèi)便實現(xiàn)產(chǎn)能提效與提質(zhì)。

其打造的 AI 真人劇《奶團太后》系列，更是創(chuàng)下全網(wǎng)近 4 億播放量的成績，印證了技術(shù)工具與創(chuàng)作模式結(jié)合的巨大潛力。

360 集團 AI 產(chǎn)品負(fù)責(zé)人付新分享的納米漫劇流水線同樣成為產(chǎn)業(yè)關(guān)注的焦點。

目前一體化視頻創(chuàng)作平臺，針對行業(yè)產(chǎn)能瓶頸與品質(zhì)焦慮兩大痛點，通過固化制作流程、接入多模型、打造多智能體架構(gòu)，實現(xiàn)了 3 倍日產(chǎn)能的提升與電影級質(zhì)感的輸出。 其獨創(chuàng)的空間布景，以及多運鏡選擇讓光效、鏡頭效果大幅優(yōu)化。 同時即將推出的企業(yè)版還將解決團隊協(xié)作、任務(wù)分發(fā)與資產(chǎn)沉淀的問題，進(jìn)一步適配規(guī)模化生產(chǎn)需求。 從 AI 產(chǎn)品到漫劇，越發(fā)深入 AI 漫劇行業(yè)的付新，切實感受到這里的變化速度更快，“我們的產(chǎn)品定位一開始只是解決把流程串起來，現(xiàn)在已經(jīng)衍生了種種復(fù)雜的需求，這是隨著時代變化而變化的。”

珠海橫琴新奇湃傳媒 Tanvas AI 創(chuàng)始人趙銘莉，帶著自己的平臺首度亮相。

Tanvas AI：以影視工業(yè)化能力，賦能全場景 AIGC 創(chuàng)作 ? 核心架構(gòu)：搭載無限畫布 + 智能節(jié)點雙 AI 引擎，集成海量 API 和專業(yè)圖形工具，融合最新 Skills 技術(shù)以豐富社區(qū)模板賦能專業(yè)領(lǐng)域創(chuàng)作，全面覆蓋漫劇、游戲 UI、建筑設(shè)計、潮玩 IP、品牌電商等多元應(yīng)用場景 ? 技術(shù)底氣：深度融入制片工業(yè)化 SOP，打通實拍后期、動畫制作全流程，支持 3D 模型導(dǎo)入與 360° 攝影機運動，實現(xiàn)工業(yè)化高效創(chuàng)作。 ? OPC 趨勢：OPC 一人公司經(jīng)濟迎來爆發(fā)期，輕資產(chǎn)、高產(chǎn)能成為新風(fēng)口。 ? 號召：歡迎更多創(chuàng)業(yè)者加入 OPC 陣營，以 AI 工具與標(biāo)準(zhǔn)化流程，共赴個人創(chuàng)業(yè)新藍(lán)海

作為先鋒創(chuàng)業(yè)者的代表，趙銘莉在探索技術(shù)的同時也傳達(dá)了堅持的意義：

“一人公司的開始都很難，但堅持到最后應(yīng)該會是一件很好的事，AI 正是一片非常大的藍(lán)海，大家都可以堅持努力做下去。”

巨日祿 AI 創(chuàng)始人杰夫推測今年 3—5 月行業(yè)將全面實現(xiàn)“一人一天一部劇”，漫劇生產(chǎn)的產(chǎn)能不再是行業(yè)難題，并表示：

隨著工具的革新，漫劇制作的成本大幅降低、周期大幅縮短，即便是小團隊甚至個人，也能實現(xiàn)商業(yè)化生產(chǎn)。 而這也將推動行業(yè)從同質(zhì)化的熱門題材競爭，轉(zhuǎn)向小眾題材的深度開發(fā)。 “只要有 1 萬或 10 萬觀眾的觀看基礎(chǔ)，就有被生產(chǎn)的價值”。

技術(shù)工具的革新，讓漫劇制作從專業(yè)團隊專屬走向全民可參與。

當(dāng)基礎(chǔ)畫面不再構(gòu)成壁壘，真正的競爭便向上遷移，也就是說“工具會平權(quán)，但審美不會平權(quán)”。

KOING 創(chuàng)始人、吉比特雷霆合資事業(yè)李欣逾結(jié)合自身從超級公司到超級個體成功轉(zhuǎn)型的經(jīng)驗，分享了AIGC對創(chuàng)意產(chǎn)出團隊的影響。

“隨著 AI 時代到來的時候，用很低的成本每天都能生產(chǎn)出不同的框架、想法、創(chuàng)意，這時候大公司的量就不再能夠成為絕對得天獨厚的優(yōu)勢了。 團隊協(xié)作能力以及創(chuàng)意產(chǎn)出能力，將是個體對抗大公司很好的途徑。”

成都發(fā)光橙子文化美術(shù)總監(jiān)明亞磊表示：

AI 只是替代了美術(shù)流程中無腦重復(fù)的工作，而審美、畫風(fēng)定義、氛圍把控等核心能力，仍需要人來主導(dǎo)，“AI 是苦力，人是指揮官”。

商湯科技 Seko AI 產(chǎn)品生態(tài)負(fù)責(zé)人張震預(yù)判：

這一次 AI 智能體的技術(shù)革新能夠大幅降低題材的試錯成本，從而讓很多中小工作室，甚至個人工作室的創(chuàng)意快速走向市場，并有機會逐漸成長為千人頭部團隊。 基于我們下一版多智能體產(chǎn)品的研發(fā)，已經(jīng)清晰看到了如何讓一個人理論上在 20 分鐘內(nèi)創(chuàng)作出一段約 30 分鐘的中上質(zhì)量的多角色互動劇情視頻，也就意味著一個人一天可能達(dá)到超過700分鐘的產(chǎn)量。 當(dāng)這個效率被實現(xiàn)，相信更多個體就可以快速地進(jìn)行內(nèi)容嘗試，最終拿出來可以被流量經(jīng)濟認(rèn)同的精品內(nèi)容。

嘉賓的種種犀利觀點，都揭示著行業(yè)痛點 ——工具的泛濫不等于創(chuàng)意的繁榮，真正的護(hù)城河，在于使用工具的人獨特的審美和講好故事的能力。

02.

全球出海成大趨勢，去新藍(lán)海中“一魚多吃”

當(dāng)國內(nèi)市場競爭日趨白熱化，“出海”成為大會上高頻提及的一大方向。

小五兄弟 CMO黃家俊在演講中給出了清晰的判斷：

“2026 年國內(nèi) AI 漫劇市場約 200 億，海外市場大約是其 1/10，這正是一個布局出海的好時機。” 鼓勵內(nèi)容方采取“杠鈴模型”的市場戰(zhàn)略，一般來說會有高流量市場和高 CPM 市場。 “要做的是兩頭抓，中間持續(xù)測試把收益最大，真人短劇比較難實現(xiàn)，但是在‘ AI+ ’的情況下是可行的，可以同步并進(jìn)做一些探索。” 把國內(nèi)非常擅長的方法論和爆劇拿到國外去，相當(dāng)于給自己創(chuàng)造了“一魚多吃”的更多變現(xiàn)渠道。

谷歌大中華區(qū)重點新客團隊非游戲負(fù)責(zé)人& AI 漫劇負(fù)責(zé)人Jackie Zhang則用詳實的結(jié)論為出海提供了路線圖，她判斷：

漫劇今年會有 200 億增量市場的巨大潛力。 她不僅指出了美國、歐洲、日韓等不同市場的題材偏好，更帶來了一個極具啟發(fā)性的海外案例：一家烏克蘭公司先用 AI 短劇 APP 低成本測試劇本，驗證為爆款后，再拍成真人劇放到另一個 APP 上，成功篩選出營收 900 萬美金的真人爆款劇。 這一“ AI 劇做試金石”的思路，將 AI 的降本優(yōu)勢從“生產(chǎn)環(huán)節(jié)”前置到了“市場驗證環(huán)節(jié)”，極大地降低了投資風(fēng)險。

優(yōu)時映畫聯(lián)合創(chuàng)始人、內(nèi)容生態(tài)負(fù)責(zé)人張月分享了將中國 AI 漫劇帶入日本市場的實踐。

日本作為二次元產(chǎn)業(yè)的發(fā)源地，雖然生產(chǎn)邏輯相對緩慢，但對中國 AI 漫劇的接受度正逐步提升，日方合作方與平臺方已開始主動與國內(nèi)企業(yè)探討技術(shù)合作與產(chǎn)品落地。 優(yōu)時映畫憑借自身的二次元基因與技術(shù)優(yōu)勢，在日本市場的探索中邁出了第一步，而其核心策略是打造貼合日本市場審美與需求的精品內(nèi)容，而非簡單的“換皮輸出”。

在圓桌討論中，中啟易聯(lián) CEO劉曉紅從更微觀的“音頻”視角揭示了出海本地化的“最后一公里”難題。

盡管 AI 配音效率極高，但“藝術(shù)的欣賞可能就差那 10% 是刺激觀眾去付費的‘最后一公里’。” 目前大量頭部出海項目仍需要真人進(jìn)行精細(xì)化的情感配音。這意味著在追求全球化的效率時，絕不能忽視本地化的質(zhì)感。

Google新業(yè)務(wù)部大中華區(qū)總監(jiān)Jasmine Lo以國際化的視野指出：

國內(nèi)的創(chuàng)作者對比海外來說有一個紅利就是能夠選擇的模型、工作流實在太多了，能夠薅到的羊毛是海外創(chuàng)作者的 3 至 5 倍以上。 “但是想要真正進(jìn)入歐美、日韓市場，則需要深度貼近市場了解他們喜歡什么，而不能僅僅做簡單的‘換皮’。” 一個明顯的例子就是他們更傾向于看到反映社會現(xiàn)實層面的題材作品，而國內(nèi)更多是聚焦改變社會現(xiàn)實。

此外，她還提到了互動影游的概念，國內(nèi)慣常會把制作好的完整劇集放出，而海外已經(jīng)有了預(yù)約、預(yù)熱概念，在 AI 實踐的基礎(chǔ)上，完全可以通過試播劇集，邀請用戶一起來決定劇情走向，一起參與劇本共創(chuàng)。

這些海外成熟的運營模式，都值得國內(nèi)創(chuàng)作者借鑒。

關(guān)于國內(nèi) AI 漫劇出海的市場選擇，Jasmine Lo 提出了調(diào)研得出的四大主力市場：

第一是美國，主力消費人群為 35 至 55 歲女性群體，偏好愛情劇；

第二為德國，以偏好屌絲逆襲劇的男性用戶為主；

第三是以墨西哥為代表的拉美國家，除了愛情劇，他們更喜歡家庭倫理劇；

第四是東南亞，這也是少數(shù)中國原創(chuàng) IP 可以直接出口的目的地。東南亞每天有 1000 萬人花 1 小時在中國原創(chuàng)內(nèi)容上，所以古裝劇或者都市愛情劇接受度都非常大。

在只選擇一兩個市場專攻的情況下，Jasmine Lo 推薦一級市場也就是歐美，“美國是最好進(jìn)軍的市場，因為美國市場的影視內(nèi)容對 T2 和 T3 國家有很大程度的輻射性，只要能夠在 T1 成功，基本上在 T2、T3 也會消耗同樣的內(nèi)容。”

03.

重估創(chuàng)作者價值、審美、決策與導(dǎo)演思維

當(dāng) AI 席卷一切，創(chuàng)作者究竟該何去何從？

這個問題貫穿了全天的討論。

答案并非悲觀，反而對“人”提出了更高的要求。

扶搖上動漫總制片相相結(jié)合自身打造的《我在末世當(dāng)老板》等爆款 AI 漫劇的經(jīng)驗，提出 AI 漫劇的爆款方法論核心是：

“制作 + 內(nèi)容”，其中內(nèi)容是根本。 其團隊爆款率能達(dá)到 50%，核心就在于對內(nèi)容的嚴(yán)格把控，讓作品貼合觀眾的心理需求，打造讓人“越看越上癮”的情緒爽點。 在制作能力因 AI 實現(xiàn)平權(quán)的當(dāng)下，對內(nèi)容的理解、情緒與爽點的把控，成為區(qū)分作品好壞的關(guān)鍵。 “同樣的內(nèi)容給到不同的制作組做出的都不一樣，能做得更好的人，一定是更深入理解了內(nèi)容需要的情緒、畫面，能把劇本的感覺落地。”

青年導(dǎo)演、視效總監(jiān)、米卡視科 AI Mika 創(chuàng)始人張立偉，擁有從傳統(tǒng)影視導(dǎo)演轉(zhuǎn)型 AI 導(dǎo)演的稀有視角。

新榜內(nèi)容運營總監(jiān)、AI新榜內(nèi)容負(fù)責(zé)人、主持人張潔向他精準(zhǔn)發(fā)問：“傳統(tǒng)影視工業(yè)中有哪些經(jīng)驗是 AI 沒有辦法替代的，AI 又為你的創(chuàng)作打開了哪些之前沒有想象過的空間？”

張立偉表示，AI 讓影視創(chuàng)作的迭代效率大幅提升，原本需要耗費大量時間、成本的鏡頭打磨，現(xiàn)在可以通過 AI 快速實現(xiàn)視覺摸索，不滿意可隨時推翻重來。

但傳統(tǒng)影視工業(yè)中的核心經(jīng)驗，如視覺風(fēng)格打造、敘事節(jié)奏把控、劇組協(xié)作能力等，仍是 AI 難以替代的。

張立偉明確指出：

“在 AI 時代，我們肯定不會被替代。創(chuàng)作者要做的是擴大自己的基數(shù)，將 AI 作為賦能手段，實現(xiàn)從 1 到 N 的能力躍遷。”

與此同時，創(chuàng)作者的能力要求也迎來重構(gòu)。

王天海提出：

創(chuàng)作者需要養(yǎng)成與 AI 對話的能力，他會要求團隊的新人加入時手寫提示詞，形成一種肌肉記憶。 “只有你把你想要的鏡頭內(nèi)容甚至鏡頭語言完整地給 AI 復(fù)述出來，AI 才能給你一個更加準(zhǔn)確和可控的答案。” 拆解到具體方法上，撰寫提示詞時要涵蓋人物情緒、氛圍情緒、音樂情緒、動作情緒四大維度，讓 AI 更精準(zhǔn)地理解創(chuàng)作意圖。 同時，要保持與工具共同進(jìn)化的能力，適應(yīng) AI 對職業(yè)的重塑。

九州文化 AI 生態(tài)負(fù)責(zé)人周宏澤表示：

AI 漫劇不是工具的炫技，而是工業(yè)化生產(chǎn)的新范式，爆款的核心仍遵循“3 秒抓住眼球、15 秒建立沖突、30 秒反轉(zhuǎn)情緒”的黃金法則。 創(chuàng)作者需要將傳統(tǒng)的敘事經(jīng)驗轉(zhuǎn)化為 AI 可執(zhí)行的指令，實現(xiàn)“懂內(nèi)容、會工具、能落地”的能力融合。

圓桌論壇中，嘉賓們進(jìn)一步指出，AI 接手了編導(dǎo)、分鏡、作曲等執(zhí)行層面的工作，創(chuàng)作者的核心價值正向?qū)徝腊芽亍⑶楦蓄w粒度把控、商業(yè)操盤能力遷移。

魔人 AI 短劇生態(tài)負(fù)責(zé)人李濟東表示：

AI 讓創(chuàng)作者可以大膽發(fā)揮想象力，“船小好掉頭”，原本需要巨大成本才能調(diào)整的場景、鏡頭，現(xiàn)在可以通過 AI 快速優(yōu)化，讓創(chuàng)作者的核心任務(wù)從執(zhí)行轉(zhuǎn)向創(chuàng)意構(gòu)思。 “一個健康的 AI 短劇生態(tài)一定是人人都可以創(chuàng)作，創(chuàng)意為主導(dǎo)，版權(quán)有保障、算力平權(quán)，IP 分布式共生的生態(tài)。”

炫佳科技AIGC業(yè)務(wù)負(fù)責(zé)人張鈺認(rèn)為：

工具智能化的過程中，創(chuàng)作者的重要性并不會降級，反而是一次從手藝人到總導(dǎo)演身份的轉(zhuǎn)變。 創(chuàng)作者將不再是員工或者供應(yīng)商，而是生態(tài)的貢獻(xiàn)者。 “當(dāng)技術(shù)門檻被降低，而創(chuàng)意和敘事門檻被放大的時候，往往是創(chuàng)意回歸最初價值的開始。”

關(guān)于如何提升審美，明亞磊給出了切實的建議：

一是大腦中要有足夠的畫面積累，即“審美儲備”；

二是要將這種審美轉(zhuǎn)化為 AI 能聽懂的語言。這需要的不是簡單的指令，而是對光影、構(gòu)圖、情緒深刻理解的精準(zhǔn)輸出。

在他看來，“AI 工具更新后，美術(shù)反而顯得更重要了，因為它最主要的就是審美。”

04.

在“千人千劇”的未來尋找確定性

面對瞬息萬變的市場，所有人都關(guān)注著未來的趨勢如何。

在產(chǎn)能、人才與 IP 三個方向的可預(yù)見路徑，為所有從業(yè)者指向了一個相對明確的未來。

在產(chǎn)能端，隨著“一人一天一部劇”成為現(xiàn)實，行業(yè)的競爭焦點正從“產(chǎn)能比拼”轉(zhuǎn)向“效率與質(zhì)量的平衡”。

杰夫預(yù)判，“千人千劇”將是行業(yè)共同的彼岸，每個人都能得到自己專屬興趣愛好、特點相匹配的作品。

從他觀察來看，2026 年行業(yè)將呈現(xiàn)兩大發(fā)展趨勢：

一是具備高效生產(chǎn)能力的工業(yè)化團隊，能將成本和效率控制到極致，實現(xiàn)規(guī)模化內(nèi)容輸出；

二是極端精品創(chuàng)意工作室，憑借獨特的創(chuàng)意與審美打造爆款 IP。

他還分享了巨日祿作為一站式 AI 創(chuàng)作工具，將持續(xù)通過技術(shù)創(chuàng)新為行業(yè)提供穩(wěn)定的生產(chǎn)流程，幫助創(chuàng)作者應(yīng)對快速變化的市場趨勢。

騰訊音視頻產(chǎn)品架構(gòu)專家謝芳平展示了騰訊在 AI 漫劇生產(chǎn)與發(fā)行環(huán)節(jié)的技術(shù)賦能方案，通過統(tǒng)一 API 接入多模型、音視頻編解碼、超分增強、一鍵修復(fù)等能力，幫助創(chuàng)作者實現(xiàn)降本增效。

同時其一站式出海本地化平臺，能實現(xiàn)多語種翻譯、配音、換臉等功能，為漫劇出海提供技術(shù)支撐。

在人才端，能兼顧內(nèi)容審美與商業(yè)變現(xiàn)的復(fù)合型人才將成為行業(yè)稀缺資源，人才培養(yǎng)也成為頭部企業(yè)與平臺的核心布局方向。

周宏澤指出：

當(dāng)前行業(yè)存在三大矛盾：內(nèi)容創(chuàng)作者對 AI 工具的陌生、技術(shù)工程師缺乏內(nèi)容理解能力、產(chǎn)業(yè)端缺乏復(fù)合型商業(yè)化人才。 “AI 漫劇的核心支撐本質(zhì)來說就是人力、能力、模型的競爭。誰能夠在這個時代中系統(tǒng)化、批量化地培養(yǎng)出懂工具、會內(nèi)容、能落地的復(fù)合型人才，就能夠在這一次的產(chǎn)業(yè)爆發(fā)期中獲得新一輪的先機。” 在 IP 端，“要么創(chuàng)造 IP，要么運營 IP”成為嘉賓們的普遍共識。

王天海引用光線傳媒董事長王長田的觀點，提出：

在 AI 技術(shù)飛速發(fā)展的時代，IP 的價值將愈發(fā)凸顯，“尤其是經(jīng)典 IP 與原創(chuàng) IP，將成為未來平行世界內(nèi)容消費的核心。 AI 漫劇創(chuàng)作者要抓住機會，打造能跨越時間、被用戶廣泛喜愛的 IP。”

閱文集團漫劇助手、AI 產(chǎn)品美學(xué)專家劉育興，則結(jié)合閱文的海量 IP 資源，分享了小說 IP 改編 AI 漫劇的經(jīng)驗，提出改編的核心是

“忠于原著與視覺創(chuàng)新的平衡” —— 抓住原著的經(jīng)典名場面、人物性格與核心臺詞，保留原著的粉絲基礎(chǔ)，同時在視覺呈現(xiàn)、鏡頭語言上進(jìn)行創(chuàng)新，讓作品更符合漫劇的審美與敘事規(guī)律。

陳柯文化傳媒創(chuàng)始人、編劇、策劃、主持人陳柯根據(jù)自己的從業(yè)經(jīng)驗，透露眾多影視行業(yè)權(quán)威人士也提到要重點用好 AI 工具打造 IP。

同時她也帶來疑問：“AI 劇的崛起是否會改變傳統(tǒng)影視打造IP的邏輯？”

針對這個問題，文娛 IP 制作人、出品人小源哥認(rèn)為：

AI 劇的興起是一次顛覆性的 IP 生產(chǎn)方式革命。它會徹底改寫游戲規(guī)則，帶來的是 IP 生產(chǎn)的“工業(yè)化”和“平民化”；它會像當(dāng)年的網(wǎng)文一樣，催生出一大批屬于這個時代全新的原創(chuàng) IP。 IP 的本質(zhì)是商業(yè)價值與人心。 無論是傳統(tǒng)影視 IP 還是 AI 劇 IP，無論載體、成本及效率如何改變，內(nèi)核依然是需要有獨特且好的創(chuàng)意、好的故事、好的人物，好的社會價值觀。 只是 AI 劇的興起，加速了一個全民 IP 黃金時代的開啟。

正如整場大會的主題，從“創(chuàng)見AI”到“預(yù)鑒未來”，AI 技術(shù)的狂飆平等地席卷著行業(yè)里的每個人，內(nèi)容重建、人才轉(zhuǎn)向、產(chǎn)業(yè)變革正在以日為單位不斷發(fā)生。

但可以明確的是，在通往“千人千劇”的未來道路上，如果想尋找屬于自身與團隊那份確定性，就要在擁抱工具的同時，更堅定地?fù)肀诵耘c創(chuàng)意。

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