一盞佛山彩燈 兩代傳承守護

天上明月皎皎，地上彩燈閃耀。

賞燈，是中秋節的傳統習俗之一。流光溢彩的彩燈，營造了濃厚的節日氛圍，也代表著照亮團圓的路。

因為“燈”與粵語中的“丁”諧音，在佛山，中秋節期間掛花燈，還被稱為“上燈”，蘊含著“添丁”的意思。家中有添丁者都會更換新燈，以示家族的延續和繁榮。彩燈對于佛山的意義，也由此比其他地方更加深刻，不僅僅是一種裝飾藝術，更寓意著家族的延續和繁榮。

佛山彩燈的制作方法，也與其他地方的方法不大一樣。除了造型比較獨特、美觀之外，佛山彩燈還會用剪紙來裝飾，顯得更加金碧輝煌。有時候，佛山彩燈的綢布上還會題上相映成趣的詩詞字畫，給人以高雅別致之感。

而以構思巧妙、用料奇特、工精藝絕、以假亂真著稱的“秋色藝術燈”，更是佛山獨有。

這一類彩燈起源于民間，甚至算是佛山的彩燈的“鼻祖”。據中國工藝美術大師、佛山彩燈國家級傳承人楊玉榕介紹，每年秋收以后，很多民眾自發組織起來，用秋收的農產品或果實、種子做成工藝品，并相約舉行秋色巡游，展示各自運用匠心巧手制作的工藝品，秋色燈便源于此。

秋色燈的原料，往往是瓜仁、豆類、魚鱗、木刨花、竹篾這些毫不起眼的農副產品，再通過匠人的各種巧思巧藝，將它們剪刻、粘砌成各類紋樣圖案，組成玲瓏剔透的燈芯瓜子燈、魚鱗燈、通草燈等，既精巧，又典雅，還添加了豐收的喜慶。

年輕時在原佛山民間藝術研究社工作期間，楊玉榕就對制作秋色燈情有獨鐘。為了讓佛山彩燈更加多元化，她不斷在嘗試創新材料、改進工藝，力求讓傳統的秋色燈更加新穎，更具觀賞性。

在1980年時，楊玉榕制作了一盞以墨魚骨為材料的秋色特藝燈。這件作品當時屬首創，它將傳統的厚重、規整藝術手法和現代的純凈精工工藝相結合，使整件作品呈現出玲瓏剔透、典雅高貴的藝術氣質。

“以前看到老藝人用墨魚骨雕刻金魚、小牛等擺件，我想著這種材料做成彩燈一定好看，便開始動手嘗試。”楊玉榕表示，墨魚骨輕而脆，雕刻時，稍不留神就會破碎，需要花費幾個月的時間。制作墨魚骨燈，要先收集60-80件完整的墨魚骨，浸泡漂洗15天左右，每天換水，曬干后雕刻成上百件大小不一的墨魚骨雕小件，再一塊一塊拼合成半米多高的彩燈。

還有“燈芯瓜子燈”、“五彩魚鱗燈”、“四方通草燈”等等，都包含著楊玉榕的創新嘗試：用五顏六色的佛山剪紙疊加單一的魚鱗片、用柔軟的純色燈芯草粘成線條圖案、用瓜子砌成花朵圖案作為點綴等等…這些新的運用，讓人們既能在夜晚欣賞到傳統燈彩的韻味，也能在白天領略到五彩斑斕的現代藝術魅力。

在楊玉榕兒子黃宏宇的記憶里，母親每天都在做彩燈，總是為了研究一個新材料、新工藝，廢寢忘食，“她的世界充滿了色彩和光影，每一盞彩燈都承載著她的情感和夢想”。

而母親精心雕琢的彩燈，也總是街坊中“最靚”的那一個，“小時候，每到中秋，就能看到我媽媽做的彩燈在街頭巡游，我都很自豪，到處跟人炫耀”。

這種成就感，吸引著黃宏宇也走上了彩燈制作之路。

不知不覺中，黃宏宇已經做了20多年彩燈了，彩燈對他來說，是一種生活，一種藝術，更是一種傳承。

現在的黃宏宇，已經是佛山彩燈的市級非遺傳承人。和母親一樣，他也是一位想法緊跟時代的藝術工作者。在制作彩燈的技術和內容上，黃宏宇在堅守傳統手藝的同時，也在也適應時代，不斷地做出新的思考及探索。

為了讓彩燈更加年輕化，擴寬彩燈的推廣面，黃宏宇還創作了不少有創意的彩燈跨界融合產品，以及更方便普通人自己動手DIY的彩燈文創。

在中國國際漫畫節動漫游戲展上，黃宏宇操刀將佛山彩燈技藝與游戲IP結合，制作超過十組巨型彩燈，以細膩繁復、色彩炫麗的彩燈為游客提供一個匠心獨運的漫展“下半場”。

而他開發的彩燈文創產品，也注重于將多種中華傳統文化結合：譬如將彩燈和醒獅兩項國家級非遺融合，開發了醒獅彩燈；在端午節推出了可自己DIY的龍舟彩燈；結合我國太空探索不斷取得新突破，推出了可DIY的太空兔燈籠。

這些DIY的彩燈文創產品，在市場上很受歡迎，既滿足了年輕用戶時尚化、個性化、多樣化的消費需求，又提升了非遺的自我造血功能，助力佛山彩燈產業的不斷延綿。

花燈映星岳，美酒敬山河。無論是花燈文化還是酒文化，都離不開中國匠人山一般的堅守，更要用山一樣開闊的視角與胸懷，擁抱創新，與時代同頻，方能煥發出生命力。正如茅臺酒守正創新，經歷歲月愈發璀璨。

乘萬里清風，載皓皓明月，優秀傳統文化潤物細無聲地感召每一個人，凝聚起中華民族心意相連，共創繁榮的力量，如花燈神州結彩，如美酒世界飄香。