張赫煊：時(shí)代瘋狂快進(jìn)，他依然用自己的節(jié)奏好好歌唱

跟大家聊聊“張赫煊”，對(duì)，就是我們最初認(rèn)識(shí)的，2012年一首《你是我心愛(ài)的姑娘》令無(wú)數(shù)人驚艷的那個(gè)男孩，還記得為他在《假行僧》后的淘汰扼腕嘆息，而復(fù)活賽那首《你把我灌醉》，時(shí)至今日仍是大家耳熟能詳、不斷反復(fù)欣賞的版本，是歌單的必備曲目。出身于專業(yè)院校的張赫煊，擁有著天生與后天相融合的聲音特質(zhì)，每每聽(tīng)他唱歌時(shí)，我都會(huì)在內(nèi)心深深感慨：為什么，他的聲音里總能詮釋出難以用言語(yǔ)表達(dá)的那種“滄桑”、“痛楚”與“力量”……仿佛年輕的身體里，裝著千帆過(guò)境的靈魂，強(qiáng)悍唱功和聲音辨識(shí)度之外，張赫煊本身灌注在歌曲里的情感，情緒，同樣是作為一個(gè)歌手，難能可貴的高唱商。

哪怕時(shí)光一瞬十多年，2023年的我們依然記得張赫煊，記得在他的嗓音下再度翻紅的經(jīng)典歌曲，也關(guān)注著他持續(xù)推出的原創(chuàng)新作。如今的他，是穩(wěn)定推出優(yōu)質(zhì)歌曲或是出現(xiàn)在影視劇OST名單中的歌手，但我想對(duì)于張赫煊來(lái)說(shuō)，音樂(lè)早就不只是一份工作了，是他一直以來(lái)所堅(jiān)持堅(jiān)信的表達(dá)方式，入行至今，他在我們所能看見(jiàn)的臺(tái)前與看不見(jiàn)的幕后都不曾停止腳步，從“張赫宣”到“張赫煊”，走入了更為成熟的階段。

縱然沒(méi)有大踏步邁出多么激烈的步伐，卻從未原地徘徊，始終開(kāi)辟新的前路，我們可以從他2023年的作品中看見(jiàn)更多變化——無(wú)論在原創(chuàng)作品里更多地探索內(nèi)心表達(dá)，還是突破所謂“搖滾”的風(fēng)格形式感，融合更多新鮮元素，乃至帶來(lái)更具感染力的演出現(xiàn)場(chǎng)，我們可以發(fā)現(xiàn)：張赫煊這一路走來(lái)的踏實(shí)與勇敢，正是當(dāng)下華語(yǔ)樂(lè)壇所匱乏的，持之以恒的進(jìn)取心。

自2019年的《瘋魔者說(shuō)》開(kāi)始，張赫煊持續(xù)與作曲家、音樂(lè)制作人亢竹青合作，《廉價(jià)愛(ài)情小說(shuō)》、《山頂上有風(fēng)》、《熱》等，到最近發(fā)行的《單身就要派對(duì)》，可以說(shuō)兩人的合作已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)默契的程度，無(wú)論是流行、搖滾、國(guó)風(fēng)、R&B，各種元素在不斷地碰撞出驚喜的火花，在彼此音樂(lè)之路上相遇，一步一步彼此成就，也引領(lǐng)和激發(fā)著對(duì)方去往更高更好的層面，這是音樂(lè)人之間的最佳合作模式。

而今年張赫煊帶來(lái)作品中，兩首歌曲讓我印象深刻。其一是前不久發(fā)行的《單身就要派對(duì)》，在一定程度上顛覆了部分人對(duì)于張赫煊的印象——曾經(jīng)文質(zhì)彬彬深情款款的男人，竟然如此自在地跟著節(jié)奏舞動(dòng)，復(fù)古搖滾曲風(fēng)讓人們瞬間回到八十年代迪斯科舞廳，采樣的氛圍音率先營(yíng)造基礎(chǔ)，燈光明滅之間，相互交織出了曖昧流轉(zhuǎn)間的自由主義，張赫煊的演唱沒(méi)有刻意塑造出什么“玩世不恭”的感覺(jué)，反而是用十分誠(chéng)懇甚至有點(diǎn)“可愛(ài)”的男性口吻表達(dá)方式，將活潑的律動(dòng)感和編曲里的鼓點(diǎn)交織在一起，讓大家感受到積極的生活態(tài)度。近兩年復(fù)古成為一種新潮，張赫煊嘗試這樣的音樂(lè)風(fēng)格，不僅解鎖了更多可塑性，也讓我再度想起了曾經(jīng)在《天賜的聲音》節(jié)目里，以一曲狂野的《大藝術(shù)家》驚艷大家的那個(gè)他。

發(fā)布在雙十一前夕，時(shí)間點(diǎn)恰到好處的《單身就要派對(duì)》，也在11月10日的MAO光棍節(jié)活動(dòng)上首唱，作為神秘觀眾，張赫煊帶領(lǐng)在場(chǎng)的單身青年們盡情搖擺，正是這樣的現(xiàn)場(chǎng)狂歡氣氛，才讓這個(gè)日子有了令大家難忘的儀式感，“單身就要派對(duì)，脫單也要派對(duì)”！今年他在北京的兩場(chǎng)Livehouse演出，都收獲了非常好的反饋，本身優(yōu)秀的演唱實(shí)力，配合現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)隊(duì)的氣氛加持，張赫煊的Live現(xiàn)場(chǎng)，跟他的錄音室作品，形成了非常好的互補(bǔ)空間。

另一首八月發(fā)行的《熱》，一首將民樂(lè)與搖滾相融合的歌曲，奇妙而迷人的混搭風(fēng)。詞曲和編曲本身單獨(dú)來(lái)看幾乎毫無(wú)關(guān)系，卻在張赫煊的駕馭中成功交織在一起，營(yíng)造出了明亮而悲情，矛盾卻和諧的奇異聽(tīng)感氛圍。看似躁動(dòng)的吉他貝斯轟鳴下，嗩吶吹起的那一瞬，卻是哀嘆，是生而為人的不甘，“沒(méi)日沒(méi)夜，扯著嗓子，我陪著誰(shuí)在那兒堅(jiān)持”，知了、棋子和人本身的命運(yùn)，在“熱”的背景里模糊，在赫煊的歌聲里跳動(dòng)，最后統(tǒng)統(tǒng)融化在了一起！

國(guó)風(fēng)傳統(tǒng)樂(lè)器與搖滾元素的結(jié)合，勾勒出黑色幽默的電影感氛圍，“生而為人，為了活著，所以朝前哪拼命跑著”，亢竹青的旋律在民俗色彩里映射出亙古不變的營(yíng)營(yíng)役役，也恰好跟當(dāng)下許多人置身生活洪流里的焦慮情緒不謀而合，仿佛是一劑“以毒攻毒”的強(qiáng)心針，張赫煊在最后一段副歌持續(xù)高音進(jìn)階，就像是溫度計(jì)里水銀爆裂那一刻，在極致宣泄之后，我們有了大夢(mèng)初醒般的釋然。

今年，張赫煊還發(fā)表了一支全原創(chuàng)單曲《只有你的愛(ài)會(huì)給我溫暖》，融合R&B和Soul的曲風(fēng)，富有記憶點(diǎn)的旋律，似在袒露心跡的歌詞，讓我們看見(jiàn)張赫煊歌聲里熟悉的坦率和深情。相較其他作品，這樣的原創(chuàng)歌曲更貼近他在某一刻的內(nèi)心真實(shí)記錄，也能夠讓更多人找到共鳴——這首歌的主題，其實(shí)就是平凡人的心聲，白天忙碌于生計(jì)，夜晚孤獨(dú)留內(nèi)心，那些獨(dú)處時(shí)刻的情緒洶涌，都被張赫煊用真實(shí)的原創(chuàng)音樂(lè)人視角記錄了下來(lái)。

在這樣一個(gè)訊息爆發(fā)、娛樂(lè)方式無(wú)比多元、人們?cè)絹?lái)越忽略過(guò)程而急于看到結(jié)果的快時(shí)代中，張赫煊沒(méi)有靠過(guò)去代表作吃老本，和音樂(lè)伙伴一直學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，執(zhí)著追求音樂(lè)本身，縱使這個(gè)時(shí)代往往傳遞著太多喧囂的聲音，但我相信，像他這樣的好歌手，始終用心歌唱，即便沒(méi)有鋪天蓋地流量和曝光，他的作品也會(huì)在每一次被發(fā)現(xiàn)和聆聽(tīng)的時(shí)候，一次次地打動(dòng)我們。