顧黎明·圖像的間隙丨唯有這些痕跡，綿延于歷史與當(dāng)下

“圖像的間隙”顧黎明個展現(xiàn)場站臺中國當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)

顧黎明個展“圖像的間隙”于5月22日在站臺中國當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)A展廳開幕，由汪民安擔(dān)任學(xué)術(shù)主持。展覽以顧黎明近作《山池》系列為主線，將其標(biāo)志性的《門神》《山水賦》等系列作品并置，以“間隙”這一概念串聯(lián)起他漫長而持續(xù)的藝術(shù)實踐。

山池

玻璃、大漆、亞麻布、丙烯等

160×124cm

2026

《山池》(局部)

“間隙絕非空洞的虛無，亦非隔絕的鴻溝，而是歷史與當(dāng)下彼此凝視、相互對話的場域，是過往視覺經(jīng)驗與當(dāng)下感知相互咬合、彼此銜接的地帶?！闭褂[前言中的這句話，點明了顧黎明工作的獨特位置，而“圖像的間隙”也正指向了他的工作方式——既不試圖彌合裂隙，也拒絕決然的斷裂，而是選擇了一條更為幽微的道路，在間隙處停留、在拆解中彌合，讓銷蝕的斑駁痕跡本身成為表達(dá)的核心。

“圖像的間隙”顧黎明個展現(xiàn)場

本次展覽特別呈現(xiàn)了顧黎明最新的《山池》系列裝置作品。他將實物裝置與繪畫相結(jié)合，用晶瑩剔透的玻璃去承載古典山水意象，而以反圖像的大漆捕捉那些正在消逝的物質(zhì)性殘痕。這些新作并非突兀的轉(zhuǎn)向，而是對他長期脈絡(luò)的自然延伸。早在《山水賦》等創(chuàng)作中，藝術(shù)家便已通過對山水圖像和書寫痕跡的反復(fù)處理，引入了拓印、砂石等物質(zhì)媒介，調(diào)動觸覺性的真實感知。那種對塊面的呈現(xiàn)和對材料本身的信任，在《山池》中獲得了更徹底的釋放：玻璃晶瑩剔透，中空而蜷曲，點綴著紫紅或深綠的色斑，成型后再加以切割，與太湖石遙相對話；玻璃下方的淺灰色塊，如同投射下來的陰影，又像是靈動的實體向一種濃縮痕跡的轉(zhuǎn)印過程。

山水賦-清泉夼No.13

紙本水彩、色粉

42×59.4cm

2021

“圖像的間隙”顧黎明個展現(xiàn)場

這一批新作呈現(xiàn)出藝術(shù)家思考的持續(xù)深化：從平面上的“圖像幽靈”與“物質(zhì)殘余”，進(jìn)一步轉(zhuǎn)向?qū)ν该髋c空心化的質(zhì)詢，在多種物質(zhì)媒材的嫁接和對比中，呈現(xiàn)人與自然、語言與詩律的敘事方式。汪民安在評論文章中敏銳地指出，這或許意味著“一個哀悼歷史的時代正在向一個忘卻歷史的時代過渡”——當(dāng)一切被裝飾得一覽無余，傷感便讓位于虛榮。

“圖像的間隙”顧黎明個展現(xiàn)場

顧黎明的作品中，始終貫穿著他獨具一格的線條與痕跡語言。不同于中國傳統(tǒng)繪畫中線條的傳神寫意，也不同于西方現(xiàn)代主義中線條的力之宣泄，他的線是逃逸和拆毀的：由門神的威嚴(yán)輪廓中逃逸，從山水的固定程式中拆解，讓那些曾經(jīng)神圣的圖像以模糊的幽靈形態(tài)重現(xiàn)于畫布。這一過程被汪民安稱為“憂郁的考古學(xué)”：對傳統(tǒng)圖像進(jìn)行考古，將碎片聚攏，并非為了復(fù)原，而是為了展示光暈消失、古典風(fēng)格崩潰與歷史廢墟化的過程。

“圖像的間隙”顧黎明個展現(xiàn)場

從《馬王堆》中織物的朽敗肌理，到《佛造像》中色粉涂抹出的“灰燼”質(zhì)地，再到《門神》與《山水賦》中層疊交錯的線條與色彩，顧黎明始終在打撈時間的痕跡。當(dāng)展廳里《山池》裝置以透明而中空的姿態(tài)靜立，那玻璃腳下一方陰影般的宣紙墨痕，便透露出最誠實和隱秘的注腳。

“圖像的間隙”顧黎明個展現(xiàn)場

歷史從未真正退場，它只是換了一種方式，蟄伏在圖像的間隙之中。

本次展覽將持續(xù)至6月28日。

“圖像的間隙”顧黎明個展現(xiàn)場

展覽相關(guān)信息

顧黎明：圖像的間隙

展覽時間

2026年5月22日-6月28日

特邀評論

汪民安

主辦方

站臺中國

詳細(xì)地址

北京市朝陽區(qū)798藝術(shù)園區(qū)中二街D07號站臺中國當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)A展廳

（來源：庫藝術(shù)）

藝術(shù)家簡介

顧黎明，著名藝術(shù)家，中國抽象繪畫代表人物之一。2009年獲中國美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)博士學(xué)位?，F(xiàn)為清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫系教授，博士生導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會油畫藝術(shù)委員會委員，中國油畫學(xué)會學(xué)術(shù)委員會委員，中國國家畫院研究員。他是20世紀(jì)80年代抽象藝術(shù)的積極倡導(dǎo)者，“八五新潮”后立足于中國傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)進(jìn)行當(dāng)代語言轉(zhuǎn)化，延續(xù)幾十年的“門神”系列及后來的《山水賦》系列，已經(jīng)成為當(dāng)代語境下傳統(tǒng)文化符號與象征意義語言轉(zhuǎn)換的經(jīng)典案例。他長期致力于民間年畫、敦煌壁畫、傳統(tǒng)山水藝術(shù)圖式的藝術(shù)研究，建構(gòu)了具有鮮明個人風(fēng)格的抽象表現(xiàn)繪畫形態(tài)。