徐悲鴻藏齊白石珍品展亮相廣州 百年丹青續寫藝壇知己佳話

1956年，九十二歲的齊白石拄杖踏入徐家。此時距離徐悲鴻離世已過去三年，家人一直瞞著這位垂暮老人，唯恐他承受不住失去摯友的打擊。當他終于得知消息，沉默地站在那間熟悉的院落時，便留下了這句重于千鈞的話：“生我者父母，知我者君也。”這句話，成為這對藝壇知己二十五年深交的見證。

日前，“知齊者，徐君也——徐悲鴻藏齊白石藝術研究展”在廣東美術館新館啟幕。廣東美術館館長王紹強介紹，本次展覽集結了徐悲鴻紀念館舊藏齊白石珍品約百件，是齊白石藝術全脈絡珍貴原作首次在粵港澳大灣區大規模呈現。其中近八十件為國家一、二級文物，國家一級文物《白石墨妙》冊頁更是首次走出京城，讓大灣區的觀眾在家門口就能欣賞到這批頂級真跡。

這批藏品皆出自徐悲鴻生前親自購藏，每一件的入藏背后都有一段兩位大師交游的印記。正因如此，這場展覽得以以一種近乎私密的視角，將一段中國現代美術史上最為動人的友誼徐徐展開。展覽將持續至9月6日。

一段跨越年歲的藝壇知遇

齊白石與徐悲鴻，年歲相差三十一載，一為木匠出身的北漂畫師，一為留學歸來的藝術學院院長。命運的軌跡本難交匯，卻因藝術革新這一共同的志業而緊緊纏繞。

1928年，徐悲鴻出任北平大學藝術學院院長。彼時北平畫壇摹古成風，齊白石冷逸獨創的畫風非但不受時人青睞，更因其出身而飽嘗冷眼與譏諷。徐悲鴻初見白石真跡，即為之折服，親自登門拜訪。白石老人三度婉拒，徐悲鴻三度登門執意相請。他給出的條件在今日看來仍令人動容：白石只須作畫示范，不必登臺授課，馬車往來接送。這份跨越門第的誠意，最終叩開了齊白石的心。

然而，徐悲鴻對齊白石的推崇遠不止于一份教職的授予。他畢生推介齊白石，根基在于二人藝術理念深處的契合。兩人藝途各殊：徐悲鴻借西法改良國畫，齊白石從傳統中自辟蹊徑，但是革新之志如出一轍。齊白石主張“刪去臨摹手一雙”，徐悲鴻盛贊其“無一筆古人而能自立”。在“師造化”這一藝術根本問題上，兩人更是高度一致：齊白石畫蝦養蝦數載，徐悲鴻畫馬草原寫生，皆以造化為師。

1932年，徐悲鴻編選《齊白石畫集》由中華書局出版，親撰序文，盛贊其山水具有“致廣大、盡精微”的中庸之德。次年，徐悲鴻攜中國名家作品赴歐洲巡展，力推白石之作在巴黎、米蘭等地展出。1939年又在新加坡為其籌辦畫展，齊作多達百余幅，齊白石由此走出國門，名揚四海。

徐悲鴻還帶動友人購藏，信中屢見“托吾購翁畫者皆至友”等語。這種以尊重為底色的扶持，無關恩賜，唯有相惜。

丹青里的知己與初心

本次展覽以齊白石自作詩句為敘事脈絡，分設五大板塊，層層展開齊白石的藝術全貌。

首篇“胸中山水奇天下”聚焦齊白石山水創作。彼時畫壇深陷摹古泥沼，齊白石的山水畫備受非議。他以“刪去臨摹手一雙”的決絕姿態，摒棄程式化的山水套路，以胸中丘壑寫天地真意。徐悲鴻獨持異論：“翁之山水獨創一格，深合自然。”他藏下的齊白石山水，不是尺幅之作，而是對這份反潮流藝術堅守的全然認同，也是二人共同對抗畫壇沉疴的底氣所在。

展墻上一幅作于1932年的《山水詩畫》，畫面十分簡約，遠山淡淡，群鳥棲于山石，水面數筆波紋，蕭疏空濛，這是齊白石“刪去臨摹手一雙”后風格自成一家的山水。然而，這件尺幅不大的山水之作之所以成為該單元的重點，大半原因還在其題跋上：“少年為寫山水照，自娛豈欲世人稱。我法何辭萬口罵，江南獨傾膽徐君。最憐一口反萬眾，使我衰顏滿汗淋。”彼時齊白石的山水備受非議，徐悲鴻卻獨以“一口反萬眾”相挺，同年更親編《齊白石畫冊》為其正名。當時二人所居一南一北，靠寄送畫作道盡相惜情誼，這件作品便是一封由水墨寫就的知己之書。

次篇“雕蟲垂老不辭勞”將視線投向了齊白石的禽鳥草蟲精品。世人皆知齊白石的蝦蟹蛙蟲鮮活傳神，卻少有人知這栩栩如生背后的畢生苦功。他63歲時仍在碗中養長臂蝦，并置于畫案，每日觀察揣摩。徐悲鴻盛贊其藝術“致廣大，盡精微”，正是看到了其毫厘之間的廣闊天地。本次展品中的一幅《草蟲（6）》，粉色藤蘿花開滿枝，兩只草蟲棲于花間。藤蔓婉轉如龍蛇，草蟲精細入微，粗筆花卉與細筆草蟲形成強烈對比，這正是齊白石“衰年變法”后的成熟面目。

三篇為“大葉粗枝亦寫生”，呈現齊白石花卉寫意佳作。齊白石的大寫意從不流于空泛的文人墨戲，而是從日常煙火與自然生機中提煉筆墨真趣。這與徐悲鴻“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之”的藝術主張暗合。兩人皆反對脫離生活的僵化筆墨，皆以寫生為藝術的源頭活水。細看展覽中徐悲鴻藏下的每一幅花卉寫意，都飽含著對這份創作理念的深層共鳴。

四篇“不薄今人愛古人”以齊白石篆刻、書法作品為核心。齊白石的筆墨風骨，源于數十年金石篆刻的浸淫。他扎根傳統，遍臨古碑古帖，卻不泥古盲從，終成獨樹一幟的齊派篆隸與篆刻風格。

而末篇“齊白石照相記”則從筆墨丹青的雅韻拉回煙火人間。老照片中既有齊白石的個人肖像，也有他與徐悲鴻等知己的交游合影，還有畫室伏案、庭院閑坐的生活掠影。褪去大師光環，老照片讓觀眾們得以窺見他作為普通人的神態氣度，感受那些與知己相處的溫情瞬間。

正如廣東美術館館長王紹強所說，徐悲鴻和齊白石二人“一個以西潤中，以寫實精神喚醒中國畫的生命力；一個從民間與傳統中破局，以獨造精神開辟大寫意的新境，看似路徑迥異，卻因對藝術本真的堅守、對革新破局的追求，成了最懂彼此的知己”。這場展覽不僅是一次齊白石藝術的全面呈現，更能讓觀眾在大師們的筆墨氣韻中讀懂他們的革新之志，感受那份穿越時空惺惺相惜的深情。