Salone Raritas 以匠心好物串聯(lián)藝術(shù)與設(shè)計的多元故事

中國經(jīng)濟(jì)報導(dǎo)：第64屆米蘭國際家具展（Salone del Mobile.Milano 2026）期間，由展會編輯與文化顧問 Annalisa Rosso 策劃的首屆 Salone Raritas 同期圓滿落幕。作為一場“展中展”，該平臺聚焦頂級工藝、古董收藏與限量版作品，打破了“高端收藏僅為藏家專屬”的固有認(rèn)知，賦予這些獨(dú)特物件實(shí)用的設(shè)計價值。來自全球的28家參展機(jī)構(gòu)，以各自獨(dú)特的風(fēng)格與語言，在色調(diào)明快、充滿大地氣息的展位間，講述著關(guān)于工藝、藝術(shù)與創(chuàng)新的多元故事。

本次 Salone Raritas 的參展陣容涵蓋了國際畫廊、歷史工坊及專注于獨(dú)特工藝的企業(yè)，包括 13Desserts、1182 Ltd. ABI、波提切利古董行&亞歷山德拉·迪·卡斯特羅（Botticelli Antichità & Alessandra Di Castro）、布倫美術(shù)畫廊（Brun fine Art）、坎圖永久家具聯(lián)盟（Consorzio La Permanente Mobili Cantù）等28家機(jī)構(gòu)。參展方呈現(xiàn)的內(nèi)容各具特色：部分機(jī)構(gòu)聚焦20世紀(jì)藝術(shù)與設(shè)計領(lǐng)域中重要卻未被充分認(rèn)知的人物，或深入探索特定歷史時期的工藝精髓；另有機(jī)構(gòu)展示了與當(dāng)代設(shè)計師合作的研究成果，圍繞廢料利用、當(dāng)下生活解讀等現(xiàn)實(shí)議題展開創(chuàng)作，讓傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代理念碰撞出全新火花。

馬西莫·盧納登 Editions（Massimo Lunardon Edizioni）將焦點(diǎn)放在了 Andrea Branzi 身上，這位設(shè)計師目前正于米蘭三年展舉辦重要回顧展。此次參展，品牌帶來了一系列由布蘭齊設(shè)計、與威尼斯工藝大師合作打造的玻璃制品，涵蓋孤品與限量版作品。這些作品除了通透的玻璃質(zhì)感，更蘊(yùn)含著濃厚的詩意與思辨性。在布蘭齊眼中，玻璃是“最具穿透性”的材質(zhì)，不僅能讓光線透過，營造出變幻迷人的光影效果，更能促進(jìn)人與人、家居中的有機(jī)生命體（如花草）與居住環(huán)境之間的聯(lián)結(jié)。展會現(xiàn)場展出的《冰石陣》（Ice Dolmen）系列尤為引人注目，這是2022至2023年間布蘭齊與馬西莫·盧納登合作創(chuàng)作的五件作品，將構(gòu)成巨石陣的石塊轉(zhuǎn)化為厚重的玻璃板材，引發(fā)人們對人、自然與人工制品之間原始神圣關(guān)系的思考。

2025年在迪拜成立的新銳畫廊穆羅姆采夫設(shè)計 editions（Mouromtsev Design Editions）首次亮相米蘭，以“處境艱難、國際局勢不確定時，依舊保持溫柔、包容與幽默”為精神內(nèi)核，帶來了由 Job Smeets 設(shè)計、Maria Cristina Didero 策劃、與Gufram合作打造的“軟游行”（Soft Parade）系列。該系列包含六件孤品，涵蓋日光浴床、地毯、落地?zé)簟⒖Х茸琅c休閑椅等多種品類，以幽默與挑釁為創(chuàng)作手法，引發(fā)觀者思考。例如，人們通常與危險關(guān)聯(lián)的火焰，被設(shè)計成舒適的座椅；象征速度與工業(yè)效率的輪胎，在此化作發(fā)光體，傳遞出“美將拯救世界”的理念。

作為維也納唯一一家專注于收藏級設(shè)計的齊彭費(fèi)尼希畫廊（Galerie Zippenfenig），此次向奧地利重要建筑師、設(shè)計師海多爾夫·格恩格羅斯（Heidulf Gerngross，1939年生于克恩滕州）致敬。格恩格羅斯提出了“建筑量”（Archiquant）概念，這是一種兼具新穎與古老特質(zhì)的幾何形態(tài)，融合曲線與直線，可構(gòu)建出一套完整的設(shè)計體系。這位克恩滕州設(shè)計師以這一模塊為基礎(chǔ)，以人體為核心參考，設(shè)計出涵蓋餐桌、凳子等在內(nèi)的完整功能性物件。此次展覽中，策展人斯蒂芬·哈梅爾（Stephan Hamel）將這些作品與奧地利最重要的視覺藝術(shù)家之一弗朗茨·韋斯特（Franz West，1947-2012）的雕塑座椅相呼應(yīng)?！敖ㄖ颗c韋斯特作品的對話呈現(xiàn)出一種銜接：從隱含的結(jié)構(gòu)到顯性的體驗(yàn)，”哈梅爾解釋道，“格恩格羅斯定義條件，韋斯特將其落地；前者致力于生成性語法層面，后者則聚焦于表現(xiàn)層面?！?/p>

來自巴黎的米特朗畫廊（Galerie Mitterrand）帶來了克洛德·拉蘭內(nèi)（Claude，1924-2019）與弗朗索瓦-格扎維?！だm內(nèi)（Fran?ois-Xavier Lalanne，1927-2008）夫婦的一系列作品。這對藝術(shù)家夫婦在戰(zhàn)后將超現(xiàn)實(shí)主義的想象力融入居家環(huán)境，打造出極具辨識度的藝術(shù)世界，其中充滿了古怪而迷人的動植物形象。展會現(xiàn)場展出的作品包括1984年克洛德·拉蘭內(nèi)受弗吉尼亞州威廉斯堡裝飾藝術(shù)博物館委托設(shè)計的威廉斯堡系列家具——這一項(xiàng)目是藝術(shù)家職業(yè)生涯中的重要里程碑，標(biāo)志著其作品與周邊環(huán)境的深度融合；1990年的小型青銅、銅與乳白玻璃鶴燈（Lampe échassier, petit modèle），將鳥類圓潤的身體轉(zhuǎn)化為光源；還有弗朗索瓦-格扎維?！だm內(nèi)的其他作品，彰顯了這位“拉蘭內(nèi)夫婦中的男性一方”獨(dú)特的想象力。

作為 Salone Raritas 唯一的沙特阿拉伯品牌，扎扎 Maison（Zaza Maizon）由建筑師 Abdulaziz Khalid Al Tayyash 創(chuàng)立，將波斯灣地區(qū)的文化元素融入當(dāng)代設(shè)計研究，其中對運(yùn)動及其對形態(tài)影響的探索是核心。不銹鋼雕塑座椅“維圖里椅”（Vitturi Chair），捕捉了沙特人快速整理傳統(tǒng)頭巾（在阿拉伯其他地區(qū)被稱為“基法亞”）的動態(tài)精髓；雕塑“塔瓦舒吉”（Tawāshuj）外形酷似駱駝，同時又讓人聯(lián)想到風(fēng)塑造的巖石地貌與蜿蜒的水流，融合了自然與文化意象。

除了藝術(shù)美感與手工匠心，可持續(xù)理念也是本次 Salone Raritas 的重要議題。其中，兩個與天然石材相關(guān)的項(xiàng)目，展現(xiàn)了這種人類自古以來就用于創(chuàng)作、卻常被認(rèn)為不夠環(huán)保的材質(zhì)，如何通過負(fù)責(zé)任的方式被利用?！暗诙匀唬哼@里沒有什么只是一堵墻”（Secunda Natura. Nothing here is just a wall）是比安科67（Bianco67）與帕拉賽特2.0設(shè)計研究工作室（Parasite 2.0）合作的成果，核心是對生產(chǎn)廢料的再利用，那些因存在小缺陷或水晶雜質(zhì)而無法用于標(biāo)準(zhǔn)生產(chǎn)的石灰華碎片，被轉(zhuǎn)化為開放式模塊化系統(tǒng)的基礎(chǔ)，打造出餐桌與兩件功能墻面。這些“重獲新生”的材質(zhì)，借助六軸機(jī)器人技術(shù)，表面被雕刻上源自古典世界與海洋意象的圖案，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)材質(zhì)與現(xiàn)代技術(shù)的完美融合。

2025年由設(shè)計師 Stefan Scholten 與妻子 Manuela Rotta 在阿姆斯特丹與卡拉拉創(chuàng)立的新銳品牌 Matera，此次帶來了一系列小型雕塑物件，所有作品的高度或?qū)挾染鶉?yán)格限制在55厘米以內(nèi)，由國際知名設(shè)計師與藝術(shù)家設(shè)計并編號，Julie Richoz、Ronan Bouroullec、Richard Hutten 等均參與其中。這些作品所使用的大理石，全部來自可持續(xù)管理的采石場，既體現(xiàn)了對材質(zhì)的尊重，也踐行了可持續(xù)設(shè)計理念。

首屆 Salone Raritas 以獨(dú)特的定位，為全球設(shè)計界與藝術(shù)界搭建了一個交流平臺。它不僅匯聚了頂級工藝與限量佳作，更打破了收藏與實(shí)用的界限，將藝術(shù)、設(shè)計與可持續(xù)理念相融，讓每一件展品都成為故事的載體。此次展會的成功舉辦，不僅豐富了米蘭國際家具展的內(nèi)容維度，更為高端工藝與設(shè)計的未來發(fā)展，提供了全新的思路與可能。（All the images: courtesy of Salone del Mobile.Milano）