綜藝疲軟時代，喜劇為何仍被需要？

近年來，綜藝市場整體熱度趨于平淡，而喜劇內容卻始終保持著旺盛的生命力，持續占據公共討論空間。在近期收官的《喜人奇妙夜2》中，由張興朝、李嘉誠帶來的的作品《技能五子棋》其無厘頭的“反邏輯”表演在全網掀起了裂變式的傳播，也收獲了“最受觀眾喜愛作品”稱號。這一現象再次引出疑問：綜藝疲軟時代，喜劇為何仍被需要？

抽象喜劇爆紅的集體心理

時代需要一種“無負擔的笑”

近幾年，從“內卷”“躺平”到“搭子文化”“發瘋文學”，年輕人不斷發明新的表達方式來對抗現實焦慮。當意義被過度要求、情緒被持續消耗，宏大敘事反而成為負擔，人們開始轉向更輕量簡單的情緒出口。以《技能五子棋》為代表的“抽象喜劇”走紅，正是這種“意義疲勞”背景下的一次集中釋放，折射出當代年輕人在意義過載時代的另一種反向表達。

新式喜劇的爆火，源于其在文本機制和傳播媒介上的雙重顛覆。首先，在文本機制上，顛覆了傳統的講故事方式，它沒有清晰的起承轉合，也不在意邏輯是否連貫，甚至直接把演員的“出錯”和“演砸了”變成觀眾的笑點。這種“反邏輯”的結構是其在當下流行的關鍵。當觀眾在現實中被各種目標和壓力捆綁時，這種“不需要解釋、不需要思考”的笑，提供了一種徹底的情緒釋放，讓人可以暫時卸下理性的負擔，獲得一種無負擔的心理滿足。

其次，是傳播媒介的適配。抽象喜劇天然具備短小、精悍、不依賴前情提要的特點，這使得它能夠被輕松地拆解成幾秒鐘的片段、梗圖或表情包，完美適配了短視頻平臺的碎片化傳播路徑，極大地降低了觀看和轉發的門檻，迅速實現了“梗”文化的病毒式擴散。

例如《技能五子棋》作品中的同歌曲，以魔性的旋律和歌詞瞬間洗腦觀眾，再搭配上夸張怪異的動作，極易傳播。藝人紛紛在短視頻平臺發布翻跳視頻，甚至在演唱會上合作表演，張藝興更是將其帶到了北京鳥巢的萬人演唱會舞臺，引發了一場全民參與的狂歡。節目其他的出圈熱梗，如“誒呀媽呀這么大美人”“高與低、師與生、父與子、楊雨光”“好吃好吃爽爽爽”等，也都是跳脫出完整的節目語境，依然能在社交互動中被不斷擴散的內容。

這種對傳統喜劇形態和邏輯的徹底顛覆，標志著新一代喜劇內容不再以宏大敘事為核心，而是專注于提供極致輕量化和碎片化的情緒釋放。新一代喜劇不再執著于講好一個故事，也不再試圖承擔過多的意義負擔，而是以“反邏輯”“無目標”的方式，回應觀眾最直接的情緒需求。

從笑點到痛點

喜劇綜藝為什么能真正“戳中觀眾”？

與其說以《喜人奇妙夜》為代表的喜劇綜藝仍在不斷制造笑點，那么脫口秀節目更多在承擔另一種功能——將個體的現實困境轉譯為可被理解、被共鳴的情緒經驗。支撐這些喜劇綜藝持續獲得觀眾關注的，并非單純的娛樂強度，而是其對現實議題的“情緒化處理能力”：以幽默講述痛點，以輕松觸及沉重。

《脫口秀和Ta的朋友們》中，59 組演員提供了豐富、多元的生活樣本。演員們從個體經歷出發，從負債、精神疾病到家庭關系與婚戀焦慮，以自我暴露的方式，將原本難以公開言說的現實困境加工為可被接受的笑料。無論是KID對雙相情感障礙的講述，還是小帕對成長創傷的自嘲，都刻意弱化了尖銳的社會批判，而以溫和的自我敘述完成情緒撫慰。

在今年的節目中，“窮門”成為不可忽視的一股力量。從初代何廣智，到新晉成員大國手、高寒、小四爺等，演員以各自視角講述不同的故事。“何陋之有？”“你一天吃幾段飯啊”等段子，將打工人最真實的窘迫、荒誕與脆弱具象化，將高度共通的生活經驗轉化為舞臺語言，使個體處境獲得群體性的情緒回應。笑點不只來自精巧的包袱設計，而來自觀眾對“這也是我”的瞬間確認。

而在《喜劇之王單口季2》以“從小人物到喜劇之王”為主題，脫口秀演員也基于自身經歷以幽默、犀利或溫情的方式展現了小人物的生活百態。高能量嘻哈為空姐職業鳴不平，50歲的農村婦女房主任展現出走的決心、來自云南邊境小鎮的真勇勇敢追夢，以百折不撓的旺盛生命力打動觀眾。

此外，這種情緒轉向還體現在對“不完美”的正視上。演員們將“冷場”“口誤”“暖寶寶掉下來”等失誤本身轉化為表演內容，讓笨拙、出錯與不順利成為一種可被觀看的真實經驗。

即將上線的《主咖》將繼續以調侃包裹現實，在更開放的議題空間中探索喜劇介入公共討論的邊界。這些節目共同勾勒出當下喜劇綜藝的新底色：從段子輸出，轉向情緒承載；從制造笑聲，轉向表達時代處境。喜劇在好笑的同時，它也可以足夠敏感，能夠在現實壓力中捕捉到那些尚未被語言準確命名的情緒，并為觀眾提供一個被理解的出口。

從情緒消費到產業邏輯

喜劇為何仍被投資？

在整體綜藝市場承壓的背景下，喜劇節目的招商情況足以讓同行艷羨。《脫口秀和TA的朋友們2》由獨家冠名美團閃購，統一茄皇、老村長酒、A2、脈動、樂事、海天等贊助，其中統一茄皇、老村長酒、脈動、海天四個品牌合作了兩季，品牌留存率較高。《喜劇之王單口季2》由統一無糖春拂獨家冠名，VIVO、飛鶴奶粉、夸克、滴滴、樂堡啤酒贊助；《喜人奇妙夜》第二季廣告商較第一季有所增加，包括獨家冠名美團團購，贊助安慕希爆珠酸奶、趣多多、華為Pura80系列、康師傅紅燒牛肉面、海飛絲、愛他美領熠3、問界M7等。

而客戶的投入，也得到了肉眼可見的熱度回報。在大型音綜、游戲真人秀的包圍下，喜劇綜藝仍能躋身全網霸屏榜榜單前列。云合數據顯示，在2025暑期檔上新綜藝有效播放TOP10榜單中，喜劇綜藝實現“三席入圍”，《喜劇之王單口季2》《麻花特開心2》《脫口秀和ta的朋友們2》不僅躋身TOP10，同時獲得云合S+評級，成為暑期檔表現最為突出的內容品類。在云合2025年10月、11月綜藝·霸屏榜上，《喜人奇妙夜2》均位列第三，僅次于《花兒與少年·同心季》《現在就出發3》。

以《喜人奇妙夜2》為代表的“舞臺秀＋短視頻擴散”模式，證明了喜劇文本自帶“爆梗基因”，能夠在多平臺快速裂變；而脫口秀節目的“作者型內容”機制，則通過持續輸出個體表達，推動節目向系列化、IP化方向延展。這種以內容復用和IP運營為核心的生產邏輯，使喜劇在整體風險可控的前提下，獲得了更長的生命周期。喜劇的產業價值早已不再依賴單一的高收視爆款，而是建立在低失敗成本、高復用性與可持續開發之上。

更重要的是，喜劇綜藝還天然連接著“線上內容”與“線下演出”兩條變現路徑。演員們通過長期的線下展演打磨作品，才得以登上節目的舞臺；節目在平臺端帶來穩定播放與廣告收益的同時，也為線下演出持續輸送觀眾與流量。頭部演員和成熟IP的演出票房，往往成為可預期的收益來源。

《脫友》《喜單》巡演在全國如火如荼地進行；《喜人奇妙夜》新喜劇全國巡演于日前官宣，米未也開啟新一輪線下工作坊“笑花喜劇團”招募，邀請演員和編劇進行喜劇學習、創作，有機會登上節目舞臺。線下線下互哺的模式，顯著增強了喜劇品類在資本視角中的抗風險能力。

在現實壓力與大眾情緒之間，喜劇不斷調整自身形態，尋找一種既能被市場接受、又能持續運轉的表達方式。喜劇綜藝在內容趨冷的背景下展現出的熱度，源于其完成了價值邏輯的升級：它不再是簡單的流量品類，而是基于情緒剛需、風險可控、變現穩定的“高韌性產業資產”。我們很難預判喜劇綜藝明年的走向，但可以預見的是，只要現實生活的重量依然存在，觀眾對“輕松”與“理解”的需求就不會消失。而在這種需求持續發酵的周期里，也許喜劇綜藝仍有可能迎來屬于自己的又一個夏天。

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作者 | 劉妍延

主編 | 彭侃

執行主編 | 劉翠翠

排版 | 于佳欣