“微覺無邊—柳學健作品展”在雅昌（深圳）藝術中心開幕

5月17日，由江西省數(shù)字文化集團主辦，雅昌文化集團承辦，“微覺無邊—柳學健作品展”在雅昌（深圳）藝術中心5樓美術館隆重開幕，展出藝術家柳學健的代表性作品40余件，時間跨度超過四十年。以水墨為媒介，展覽旨在展現(xiàn)傳統(tǒng)國畫在當代語境下的創(chuàng)新表達與精神追求。

展覽主題“微覺無邊” 出自柳學健畫集自序，是他在數(shù)十載藝術求索之后對寫意花鳥的深度體悟：“微覺” 是格物至深的靈心覺醒，非浮于表面的感官捕捉，而是沉潛萬物后的生命共情；“無邊” 是尺幅之內的氣象曠達，是筆墨之外的心性延展。本次展覽以"微覺無邊"為題，意在呈現(xiàn)藝術家在細微處見精神的藝術境界，引領觀者在水墨心象中體悟東方美學智慧。

展覽不僅跨越了柳學健四十余年的藝術之路，展出其青年時期的經典作品和近年新作，更通過AI技術系統(tǒng)梳理其數(shù)十年書法創(chuàng)作風格的演變軌跡，清晰呈現(xiàn)其藝術成長與創(chuàng)作迭代歷程。

開幕式現(xiàn)場，來自文化藝術界、學術界、藝術機構及媒體等領域的嘉賓齊聚雅昌（深圳）藝術中心，共同見證展覽啟幕。著名批評家、策展人、本次展覽學術主持皮道堅，江西廣電傳媒集團戰(zhàn)略規(guī)劃部（投資運營部）負責人、江西省數(shù)字文化集團副總經理干霖，雅昌文化集團董事長、本次展覽策展人萬捷，以及本次展覽藝術家柳學健先后致辭，分別從中國傳統(tǒng)繪畫的當代轉化、寫意花鳥的東方美學價值、數(shù)字文化與藝術家文獻系統(tǒng)建設以及藝術家個人創(chuàng)作實踐等角度，對本次展覽的舉辦意義進行了闡釋。

皮道堅認為，柳學健的藝術創(chuàng)作非常典型，其路徑是從中國傳統(tǒng)走向現(xiàn)當代。中國畫講究“以形寫神”，古人有“邊鸞雀寫生，趙昌花傳神”之說，可見花鳥畫自古就注重傳神與寫生。這一傳統(tǒng)要義在柳學健的創(chuàng)作中得到了充分踐行與生動詮釋。他的繪畫從傳統(tǒng)中走來，花鳥畫作品很好地繼承了中國繪畫的“詩中有畫、畫中有詩”和“詩畫本一律，天工與清新”，延續(xù)了中國傳統(tǒng)繪畫的“傳神論”美學。

皮道堅指出，本次展覽主題“微覺無邊”精準詮釋了中國藝術“盡精微、致廣大”的創(chuàng)作理念。其中“致廣大”源自《中庸》，指代天地宇宙的宏大格局，承載著天人合一、人與自然相融共生的東方傳統(tǒng)哲學思想，這一東方美學在柳學健的作品中得到完整演繹。同時，柳學健巧妙融通傳統(tǒng)筆墨底蘊與當代審美語境，實現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術的現(xiàn)當代新生。

在皮道堅看來，柳學健數(shù)十年的創(chuàng)作實踐充分證明，中國傳統(tǒng)繪畫并非固化的古典藝術，完全能夠完成現(xiàn)當代藝術轉化，打造出可與國際當代藝術平等對話的中國式當代藝術語言。當代藝術發(fā)展不應僅有西方范式，更需要根植中華文脈、立足傳統(tǒng)土壤的中國現(xiàn)代國畫體系。他表示，新時代需要更多堅守傳統(tǒng)、勇于創(chuàng)新的藝術家，同時也需要通過專業(yè)平臺的傳播與推廣，讓優(yōu)質傳統(tǒng)藝術走進大眾視野，助力大眾樹立深厚的文化自覺與堅定的文化自信。

在江西廣電傳媒集團戰(zhàn)略規(guī)劃部（投資運營部）負責人、江西省數(shù)字文化集團副總經理干霖看來，寫意花鳥是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的璀璨明珠，以小見大、以物寓情既飽含中國人對自然的敬畏與對生活的熱愛，更承載著東方美學的深厚底蘊與精神追求。本次展覽以“微覺無邊”為主題，既是柳學健先生數(shù)十載藝術求索的精神凝練，更是他以微末之筆洞察萬物本真、以筆墨丹青鋪展無邊畫境、以藝術之力傳承文化根脈的生動實踐。柳學健深耕寫意花鳥藝術數(shù)十載，以筆墨傳承東方美學，用匠心堅守藝術初心。他不困于傳統(tǒng)程式，不浮于物象表象，將格物致知的靈心覺醒與對自然生命的深切共情融注于筆墨之間、寄寓于尺幅之上，既堅守傳統(tǒng)寫意花鳥的筆墨根骨，又融入當代審美哲思。這份對藝術的赤誠堅守與對美學的執(zhí)著追求難能可貴。

2024年6月，江西省廣電傳媒集團與雅昌文化集團正式簽署戰(zhàn)略合作協(xié)議，開啟了全方位、深層次、寬領域的合作新征程。

干霖表示，自攜手以來，雙方聚焦數(shù)字文化展覽、藝術家文獻數(shù)據(jù)庫建設、數(shù)字藝術周邊衍生等核心領域，同心同向、共促發(fā)展，共同構建了江西省藝術數(shù)據(jù)庫，為本土藝術家搭建了展示才華、傳承文脈的優(yōu)質平臺，成功舉辦了“紅樓夢數(shù)字藝術展”及本次柳學健作品展，還開發(fā)了畫家瓷板畫版權產品及系列文創(chuàng)。新的數(shù)字展覽和周邊數(shù)字藝術文創(chuàng)正在策劃中。立足當下、回望過往，每一項成果都凝聚著雙方的心血與智慧；展望未來，合作之路必將行穩(wěn)致遠。這些舉措將助力贛鄱文化走出江西、走向全國、走向世界。

雅昌文化集團董事長萬捷是本次展覽的策展人，同時也是柳學健文獻的策展人。今年1月20日，雅昌承辦了“柳學健藝術數(shù)字文獻系統(tǒng)工程”在北京的啟動儀式。此次展覽作為其后續(xù)的學術活動，和已經打造的柳學健數(shù)字文獻藝術系統(tǒng)，正是雅昌藝術與科技深度融合服務的典型實踐。

萬捷表示，三十年來，雅昌以數(shù)字作為核心為廣大藝術家提供印刷、出版、展覽、推廣等全鏈條藝術服務，歷時30年為75000名藝術家搭建專屬個人數(shù)字化系統(tǒng)，建成全球規(guī)模最大的藝術家個人數(shù)據(jù)庫。邁入AI時代，雅昌在原有數(shù)字化體系基礎上全新升級，依托新技術全面打通整合藝術家作品、出版物、展覽資料、影像素材以及市場交易、藏品收藏等全維度數(shù)據(jù)，搭建專業(yè)的藝術家數(shù)字文獻庫，構建可隨時訪問的數(shù)字化個人藝術世界。目前雅昌已累計服務18萬名藝術家，近2000名藝術家已完成專屬個人數(shù)字文獻庫的搭建。

萬捷回憶，因為目睹老一輩知名藝術家離世后逐漸被新生代遺忘，大量高齡、已故藝術家的藝術文獻長期缺乏系統(tǒng)整理，珍貴藝術史料與作品面臨流失風險，雅昌秉持藝術與科技融合的初心，在傳統(tǒng)數(shù)字化服務基礎上借力AI技術全面整合藝術家作品、展覽資料、影像素材、交易及收藏記錄等全維度資源，打造標準化、系統(tǒng)化的藝術家數(shù)字文獻庫。同時，雅昌推進“987工程”，對70歲、80歲、90歲的高齡藝術家開展搶救性數(shù)字化存檔工作，有效規(guī)避藝術史料流失。還可以依托數(shù)字文獻庫，可精準厘清藝術作品創(chuàng)作脈絡與史實細節(jié)，補齊藝術史料短板，徹底打破線下展覽的時空限制。

萬捷還指出，雅昌藝術家數(shù)字文獻藝術系統(tǒng)是獨立于藝術作品之外的大型藝術成果，兼具個人 IP 價值、家族財富價值與人類文化傳承價值。各類稀缺藝術展覽、珍貴藝術史料通過數(shù)字化手段得以永久保存與廣泛傳播，讓后世可以清晰追溯藝術家創(chuàng)作歷程與藝術發(fā)展脈絡。鑒于此，未來雅昌將持續(xù)立足深圳科創(chuàng)優(yōu)勢，以科技賦能藝術，深耕藝術研究、藝術教育與藝術文創(chuàng)領域，堅守“為人民藝術服務”的初心，繼續(xù)助力當代藝術家及老一輩藝術家的藝術成果傳承傳播，推動中國藝術文化永續(xù)發(fā)展、廣泛出圈。

本次展覽藝術家柳學健現(xiàn)場分享感言表示，盡管自己已舉辦近50次個人畫展，本次展覽依舊讓他內心滿懷激動。展覽以“微覺無邊”為主題，源自其過往畫集創(chuàng)作心得，展覽作品更是匯聚了他跨度四十年的藝術創(chuàng)作成果。

柳學健坦言，系統(tǒng)化的藝術數(shù)字文獻庫建設，為其后續(xù)藝術創(chuàng)作提供了堅實支撐。借助數(shù)字技術放大藝術價值、賦能藝術傳播，是全新的藝術發(fā)展形式，也是他一直以來的期待。他對雅昌團隊表達誠摯謝意，并表示將全力配合、深度參與數(shù)字化藝術建設，助力中國藝術扎根社會、走向世界，讓更多人感受數(shù)字藝術的獨特魅力，體驗沉浸式數(shù)字藝術帶來的全新觀感。他對多方合作下的藝術數(shù)字化探索充滿期待，希望能夠探索出貼合時代、引領當代筆墨發(fā)展的藝術新路徑。

從早年拮據(jù)需要攢錢買宣紙，到如今擁有完善的創(chuàng)作環(huán)境、深耕傳統(tǒng)筆墨，柳學健深有感觸。中國畫擁有獨一無二的藝術魅力，作為職業(yè)藝術家的他始終堅守初心、專注創(chuàng)作，并希望借助本次展覽讓自身藝術道路更加清晰篤定，在從容創(chuàng)作中不斷突破。

致辭環(huán)節(jié)結束后，中共深圳市委宣傳部副部長、市政府新聞辦主任蘇榮才，著名批評家、策展人、本次展覽學術主持皮道堅，江西廣電傳媒集團戰(zhàn)略規(guī)劃部（投資運營部）負責人、江西省數(shù)字文化集團副總經理干霖，雅昌文化集團董事長、本次展覽策展人萬捷，以及本次展覽藝術家柳學健一同為《微覺無邊》藝術大書揭幕，標志著“微覺無邊—柳學健作品展”的開啟。

柳學健是當代水墨藝術領域的重要代表人物。其藝術創(chuàng)作深植于中國傳統(tǒng)水墨精神，同時積極探索當代語境下的水墨語言表達。藝術多元的當代語境下，他以山水意境為魂，構筑空靈悠遠的東方美學空間。同時，他又將現(xiàn)代構成與色彩理念進行融合，革新傳統(tǒng)國畫的畫面形式。更為難得的是，他將數(shù)十載自然觀照與生命體悟化入筆墨，使傳統(tǒng)精神與現(xiàn)代審美相融共生。

開幕式后，一場以“中國傳統(tǒng)繪畫的當代路徑與柳學健藝術實踐”為主題的論壇舉行。由雅昌藝術網資深主編裴剛擔任主持，學術主持皮道堅、雅昌文化集團董事長萬捷、藝術家柳學健、德國波恩當代藝術館館長任戎、京藝術中心董事長朱彤作為嘉賓出席，圍繞中國傳統(tǒng)繪畫在當代語境下的傳承與創(chuàng)新、水墨藝術的語言拓展、東西方藝術對話等議題展開深入探討，共同解析柳學健藝術實踐中的傳統(tǒng)根脈與當代精神。

作為開幕式活動的終章，藝術家柳學健為觀眾進行作品導覽。藝術家一邊導覽，一邊與觀眾互動交流，觀眾的觀展熱情高漲，現(xiàn)場氣氛熱烈，在導覽過程中踴躍提問。這場導覽不僅是一次作品的解讀，更是一場關于藝術、人生與時代的精神共鳴。

本次展覽將持續(xù)至6月16日。

展覽現(xiàn)場

藝術家簡介：

柳學健，現(xiàn)任榮寶齋畫院教授、柳學健工作室導師、京口美術館館長、柳學健美術館名譽館長。

柳學健于1989年《寒香》獲“當代中國水墨畫新人獎”，1994年就讀中國藝術研究院美術碩士研究生班。先后應邀舉辦《北京榮寶齋 ? 柳學健畫展》、《柳學健歐洲巡回展》、《日本特展》、《江西美術館個展》、《中國文博會深圳雅昌柳學健作品展》等國內外個人畫展四十余次， 編入《中國美術選集》等， 國家郵政出版其《國色天香》等 郵票兩套，人民美術出版社 等先后出版《柳學健畫集》、《高等教育范本》等系列作品集20余種。中央電視臺播出《柳學健畫扇》 《美術》 、《人民日報》 等 100 余家媒體專題介紹其藝術成就 。

2003 年，柳學健個人為家鄉(xiāng)建設“京口美術館”，填補了鎮(zhèn)江沒有美術館的空白。2014年在北京舉辦“柳學健作品全國研討會”，2026年1月“柳學健藝術數(shù)字文獻系統(tǒng)工程”在北京雅昌藝術中心啟動，讓藝術家的藝術生命、藝術精神作為人類的永恒財富得以保護、傳承、利用和創(chuàng)新。作品被中國美術家協(xié)會、國內外美術館、博物館等機構收藏。德勝機構還為其建立“蘇州柳學健美術館”等。其創(chuàng)作“化平常為奇特，化傳統(tǒng)為現(xiàn)代，化心源為藝術”，而在中國畫壇獨樹一幟。中國著名評論家邵大箴、范迪安、陳傳席、馬鴻增、劉偉冬等均撰文對其高度評價。