看了《除惡》才發(fā)現(xiàn)，觀眾討厭的不是關(guān)系戶，而是丑還沒演技的

星二代真的有那么討厭嗎？其實(shí)不是。

從始至終，大家討厭的都不是“星二代”。

討厭的一直都是明明沒有能力，完全駕馭不了這個(gè)角色，但是就因?yàn)椤坝泻笈_”，而拿到角色的演員。

這樣做確實(shí)滿足了所謂的“資本”，但是苦了觀眾，簡直就是折磨觀眾。

在這群靠關(guān)系和資源的關(guān)系戶中，有一個(gè)非常特別的存在，正是王驍。

他的母親的一位非常優(yōu)秀的演員，但是他從入行那一天起，從來就沒有想過要靠家里的資源。

就這樣一點(diǎn)一滴的積累，成為了觀眾心中的實(shí)力派演員，低調(diào)到甚至很多人都不知道他是“星二代”。

在二月底播出的《除惡》中，王驍再一次用演技證明了實(shí)力。

陳飛宇應(yīng)該是繞不開的名字，出道就是陳凱歌的《趙氏孤兒》，后來擔(dān)綱大IP《將夜》的男主寧缺。

這個(gè)角色原著里是帶著一股子狠勁和草莽氣的邊城少年，到了陳飛宇這兒，變成了全程眼神放空、表情管理穩(wěn)定得像個(gè)AI。

臺詞不管說的是生離死別還是熱血誓言，語調(diào)基本在一條直線上滑動。

其實(shí)陳飛宇外形條件不差，個(gè)子高，五官也端正，可一到鏡頭前，整個(gè)人就木了。

他后來也演了不少戲，但觀眾的記憶點(diǎn)始終停留在“陳凱歌兒子”這五個(gè)字上，角色是啥，沒太大印象。

唯獨(dú)高曉晨這個(gè)角色，一出場彈幕就哀嚎一片。

本來該是一個(gè)內(nèi)心擰巴、帶著點(diǎn)脆弱與叛逆的年輕人，被他演成了隨時(shí)在暴走邊緣的炸藥包，五官亂飛，臺詞靠吼。

觀眾看的時(shí)候是真跳戲，覺得整個(gè)劇的節(jié)奏到他這兒就斷了。

這種級別的制作里，一個(gè)人拖垮一段戲，罵聲自然全沖著他去。

陳寶國的兒子陳奕丞也是差不多的情況。

父親是公認(rèn)的戲骨，資源肯定不缺，但陳奕丞演戲總給人一種“很努力但就是進(jìn)不去”的觀感。

表情單一，要么板著臉，要么瞪著眼睛，情緒表達(dá)非常有限，觀眾其實(shí)很敏銳，一看就知道這人還沒摸到表演的門。

說到這兒，郭麒麟的情況就有點(diǎn)特殊了，他剛出來演戲那幾年，一樣沒少被罵。

《林子大了》里一板一眼的相聲節(jié)奏搬到電視劇里，怎么演都像在臺上捧哏。

后來演《給我一個(gè)十八歲》，那種青澀感還是揮之不去，觀眾看著只覺得尷尬。

那陣子網(wǎng)上的評論也不客氣，說他是硬靠爹砸出來的，但很快，范思轍出現(xiàn)了。

《慶余年》里那個(gè)地主家的傻兒子，算賬比誰都精，惹禍比誰都快，骨子里又帶著點(diǎn)單純的可愛。

郭麒麟把這個(gè)角色的分寸拿捏得剛好，貪財(cái)?shù)挥湍仯瑧Z包但不招人煩。

劇播完之后，再沒什么人提郭德綱了，觀眾記住的是范思轍。

這個(gè)轉(zhuǎn)變其實(shí)很說明問題，沒演好的時(shí)候，怎么罵都接著；演好了，前面的賬也就翻篇了。

這些例子擺在一起，規(guī)律就出來了，被討厭的，永遠(yuǎn)是那些占著位置卻拿不出表現(xiàn)的人。

一旦你能把角色立住，管你是誰兒子。

王驍?shù)哪赣H王馥荔是誰，演過《金光大道》《日出》，八十年代就有“天下第一嫂”的名號，父親王群是舞臺劇導(dǎo)演。

這種家庭背景，放在別人身上，可能二十出頭就已經(jīng)在大戲里演男二男三了。

王驍?shù)购茫?7歲正式入行之前，跟家里先攤了牌：出去別提我媽的名字。

之后將近十年，他跟無數(shù)沒背景的小演員一樣，拿著簡歷到處投，試戲，等通知。

演那種連名字都沒有的龍?zhí)住Ｗ顟K的時(shí)候，被當(dāng)成“活道具”往角落一杵，一句詞沒有。

開始有人注意到他，大概是《三生三世十里桃花》里的司命星君。

那是個(gè)戲份不算多的配角，管著凡人命簿，整天一本正經(jīng)地八卦。

王驍演得松弛，小表情拿捏得靈動但不搶戲，很多人看完劇專門去搜這個(gè)眼生的演員是誰。

再后來是《流金歲月》里的楊柯，一個(gè)銷售總監(jiān)，精明、仗義、世故里帶著點(diǎn)江湖氣。

那部劇里倪妮和劉詩詩是主角，可王驍硬是憑著幾場酒桌戲和辦公室交鋒，成了全劇最亮眼的男配。

到《狂飆》里的楊健，他從前期那個(gè)有點(diǎn)窩囊的小警察，一路演到后來墮落的供電局副局長。

整個(gè)人氣質(zhì)完全變了，眼神里的渾濁和疲態(tài)，像是真的在生活里打過滾。

更狠的是為了《除惡》，他演程懇，一個(gè)走投無路想要救女兒的父親，沒有英雄光環(huán)，只有底層小人物的絕望。

進(jìn)組前他在七個(gè)月里減掉了六十三斤，從一百八十七斤減到能上鏡。

這個(gè)變化不止是外形，連帶著整個(gè)人散發(fā)出來的氣息都變了，瘦削、陰郁、緊繃，像是隨時(shí)會崩斷的弦。

片子里有場戲，他一個(gè)人在廚房練習(xí)怎么捅人，沒有臺詞，也沒有夸張的哭喊，

只是喉結(jié)不停地上下滾動，嘴角控制不住地抽搐，接著干嘔，手抖得連刀都拿不穩(wěn)。

那種恐懼和崩潰，隔著屏幕都能感受到生理上的不適，觀眾看完說，這不是在演，這是把命擱進(jìn)去了。

好演員都有這個(gè)特征，換個(gè)戲就像換個(gè)人，俗稱“劇拋臉”。

王驍做到了，司命星君、楊柯、楊健、程懇，這四個(gè)角色放在一起，很難相信是同一個(gè)人。

更重要的是，這么多年下來，他幾乎沒怎么在戲外刷過存在感，不炒話題，不賣慘，不拿母親的名號當(dāng)談資。

這種對表演本身的專注，讓他身上那個(gè)“星二代”的標(biāo)簽徹底失去了攻擊力，反而成了一種額外的談資——你看，影后的兒子演戲也挺拼的。

回過頭再看，其實(shí)“星二代”這仨字就是個(gè)中性詞，帶不來原罪，也帶不來免死金牌。

觀眾看著屏幕，要的很簡單：你好不好好演，大家一眼就看得出來。

演得爛，親爹是影帝也救不了，演得好，哪怕跑了十幾年龍?zhí)祝K究會有人幫你把光環(huán)戴回去。