漢服復原大秀首登米蘭設計周 主創：把漢服帶到更高舞臺

封面新聞記者 李雨心

米蘭，意大利的璀璨明珠，這座時尚之都以其獨特的魅力，吸引著世界各地的目光。作為全球規模最大、影響力最廣的設計盛會之一，創辦于1961年的米蘭設計周，每年都云集著來自全球各地的知名設計師。今年4月，2026米蘭設計周如約啟幕，依舊是全球設計趨勢的風向標與創新實驗場。其中，一場漢服演出秀的到來，在異國他鄉綻放著中國傳統服飾的風采。

從戰國時期的莊重肅穆，到漢代曲裾的古韻綿長，還有“纖腰曳廣袖”的魏晉風度，以及衣袂翻飛間的盛唐風華與宋時清雅……4月26日，當身穿不同朝代漢服的模特踏上米蘭設計周的舞臺，一場主題為《朱雀以南，星漢流光》的漢服復原大秀，收獲了全場觀眾的熱烈掌聲。

在與米蘭相隔萬里的中國，關于這場漢服大秀的視頻成為社交平臺的熱門內容，被成千上萬的漢服愛好者點贊叫好。就在視頻熱度不斷發酵之際，這場大秀的策劃者、漢服設計師陳一然，與現場演出者、漢服博主周思思接受了封面新聞記者的采訪，在漢服圈內她們更讓人熟悉的名字是壹然和思喵。談起在千里之外的異國呈現這樣一場漢服復原大秀，她們異口同聲地表示過程一波三折，差點就無法正常上演。

“一路上磕磕絆絆，歷經了無數波折，一邊崩潰一邊推進，都想著拼了命也要把這場非遺漢服的海外首秀給辦好。”陳一然說。

非遺香云紗染整技藝國家級代表性傳承人梁珠（左二）與弟子歐陽鳳婷（左一）、陳一然（右二）、周思思的合照（右一）

扎根漢文化的創作核心

將10套非遺漢服帶到米蘭設計周

當古老、莊重且神秘的音樂曲調響起，只見分別身穿戰國、漢代、魏晉、唐代、宋代、明代朝代的傳統服飾的模特，他們邁著緩緩的步伐，依次走上舞臺的中央，用不同朝代的禮儀朝著臺下的外國觀眾行禮、作揖。那一刻，似乎穿越了數千年的時光，也打破了空間上的千里之隔。

“這次大秀也是香云紗漢服的國際首秀，我們首次把非遺技藝制作的香云紗制成的漢服，帶到了米蘭設計周上。”說起這場漢服大秀，陳一然和周思思都是思緒萬千，各種復雜的情緒難以說起。而一切的契機，還得從近半年前說起，在2025年的年末，陳一然收到了一份來自米蘭的邀請，意大利藝術文化交流協會希望她能帶著中國的漢服，參與此次米蘭設計周的活動，能將漢服帶到意大利進行展示。

漢服大秀現場

對于一名曾經在米蘭留學，又從事漢服設計10年的從業者來說，這無疑是一個讓漢服亮相世界舞臺的好機會。在收到邀請后，陳一然就著手籌備，她也把此次漢服大秀看作自己從業10年的一次“大考”。她表示，自己并不想把其看作一次平常的品牌交流活動，而是秉承著把最能代表東方傳統的漢服美學，帶到世界舞臺上的理念。

正因如此，陳一然對此次活動極為重視，不想按照之前策劃過的漢服秀來進行創作。“以往的漢服秀展示，就是展示不同朝代的漢服形制，然后身穿漢服的模特挨個上去走秀。”陳一然談到，自己更想呈現的是漢服作為漢文化的代表，承載著華夏文明數千年的服飾制度、禮儀規范、審美哲學與工藝技藝。同時，在周思思的啟發之下，《朱雀以南，星漢流光》的主題應運而生。

“最終我們選擇以‘漢’為核心切入。”陳一然說，漢文化中的“漢”，代表著星漢、宇宙、銀河。“我們的祖先，自古以來就有記載星象的傳統，從中探尋到萬物運作的規律。同時，朱雀作為南方星宿的象征，再加上我所創作的漢服品牌扎根于嶺南地區，于是共同結合有了此次大秀的主題。”陳一然解釋道。

漢服大秀現場

在漢服的設計上，陳一然也從先秦至漢代墓葬，如曾侯乙墓、馬王堆漢墓中尋找關于星象的文化載體，再結合嶺南文化基因，延展出了更完整清晰的設計思路。陳一然提到，他們把東漢服飾中的“羽袖”的美學，轉化為花鳥紋樣，再結合唐代至宋代的紋樣語言，并最終落于嶺南非遺香云紗制成的漢服成衣中。

“還有嶺南文化的體現，比如木棉、荔枝、芭蕉等元素，都體現在了漢服的紋樣上。”陳一然說，此次服裝設計得到了非遺代表性傳承人的助力，對方從年前就開始配合面料研發，每一套漢服背后都承載著許多傳統文化從業者的心血。

漢服大秀現場

一波三折的漢服大秀

在米蘭“搖人”才完成演出

伴隨著熱烈的掌聲，這場漢服大秀迎來落幕，當10位漢服模特依次走向舞臺謝幕時，身穿一身戰國時期漢服的周思思，終于忍不住落下了熱淚。而在淚水背后，是她一人帶著所有工作團隊的希望，只身奔赴米蘭撐起這場大秀。

“我在登上前往米蘭的飛機時，都以為一然會在不久后與我在米蘭會合。”周思思回憶道，原本計劃的工作團隊共有9人，除了陳一然作為大秀的主導者，還本該有多位漢服模特與化妝師與她同行。“但我落地米蘭之后，收到的消息就是大家因為簽證問題都來不了，現場只有我一個能到。”

周思思在漢服大秀現場

霎時之間，周思思稱自己是“臨危受命”，成為了團隊在米蘭的“獨苗”。巨大的壓力下，她的身體也開始出現問題，發起了高燒。但當時距離這場大秀的舉行，只有不到三天的時間。她需要趕緊召集到更多在米蘭的漢服模特，趕緊進行現場彩排。“我現在都還記得，感冒藥就著氣泡水一起咽下時的味道。”周思思這樣說。

緊急情況下，周思思通過社交平臺召集在米蘭的漢服愛好者們，漢服圈內將其稱為“同袍”。當大家從不同的地方趕來，周思思也顧不上別的，開始剪輯音樂，調節奏、定走位，“同袍”的力量也在支撐著她將這場大秀推動下去。

“漢服圈有句話，叫作‘豈曰無衣，與子同袍’，這不是一句口號，而是同袍們在異國陪著我一遍遍走位、調燈光、連夜修改方案的舉行。我們拼盡全力，只為讓這場非遺漢服的海外首秀不留下遺憾。”回憶起當時的場景，周思思覺得清晰無比。而在謝幕那一刻，前期所有緊繃的情緒突然松懈，萬般情緒涌上心頭，她流下的眼淚也是對這場漢服大秀最真實的感受。

漢服大秀現場

但更觸動周思思的，是現場持續又熱烈的掌聲。在秀場的燈光下，她更確信美是人類共通的語言。在她看來，國外的觀眾未必了解漢服的歷史源流或形制規范，但他們能直觀感知面料的肌理、剪裁的韻律、紋樣的生機、行走時的風度。“漢服，是具象化的華夏之美。”周思思的語氣堅定。

而身處漢服行業至今，無論是陳一然還是周思思，都在通過不同的方式將漢服推廣到更廣闊的天地和更日常的生活中。而這次亮相米蘭設計周的《朱雀以南，星漢流光》的漢服主題復原大秀，雖因意外情況不算盡善盡美，但也是她們在這條道路上的珍貴足跡。

“這一路走來，遇到的困難肯定很多，但我們都有不忘初心和不服輸的勁兒，就是一定要把漢服帶到更高更遠的舞臺。”陳一然說。

漢服大秀現場

本文圖據受訪者