從蕾絲到薄紗：解讀2026春夏時裝周的“面料語言”

來源：FASHION HEADLINE

時尚的更迭，往往始于面料的革新。

26 春夏時裝周，用一場場精彩的大秀，

將面料的魅力展現得淋漓盡致，每一種材質的選擇，

都是設計師對時尚態度的表達。

·· 浪漫蕾絲 ··

從巴黎到倫敦，蕾絲在不同品牌的演繹下，成為 26 春夏最動人的時尚語言。

Christian Dior Spring 2026 Ready-To-Wear

巴黎時裝周，杜樂麗花園中央，一座倒金字塔投影幕下，一個打開的Dior盒子靜靜矗立。這不僅是創意總監Jonathan Anderson為Dior 2026春夏系列打造的秀場布置，更象征著品牌收集了近80年精髓的寶物盒正緩緩開啟。本季蕾絲被Jonathan Anderson大面積應用在款式的設計中，如透視的建筑廓形蕾絲禮服，輕盈的蕾絲裙等。

Miu Miu Spring 2026 Ready-To-Wear

在 Miu Miu 2026 春夏系列秀場之上，創意總監 Miuccia Prada 以“AT WORK”為主題，展開了一場對女性職業的深度探索。 這一季，Miu Miu 大量運用了工業斜紋布、皮革、棉質府綢、絲質泡泡紗、蕾絲、刺繡原生帆布等多種材質，這些材質不僅具有強烈的視覺張力，更兼具實用性和舒適性。

Erdem Spring 2026 Ready-To-Wear

在此次倫敦時裝周上，Erdem發布的2026春夏系列的靈感取自19世紀靈媒Hélène Smith，以超現實主義手法營造夢境氛圍。 系列設計中精致且極具女性化的高領、胸衣與斗篷勾勒出復古廓形，蕾絲與刺繡的繁復設計，蝴蝶結與不規則褶皺點綴細節。

Fahion Week

Fashion Week

·· 可持續新境··

當環保理念真正織入面料的基因，時尚便開啟了它的善意革命。在26春夏時裝周的舞臺上，“可持續” 不再是附加標簽，而是深入面料選擇的核心命題。各品牌用面料為筆，寫下 26 春夏的環保答卷。

Stella McCartney

Spring 2026 Ready-To-Wear

Stella McCartney 2026春夏系列，游走于二元對立之間，剛毅與柔美，務實與超逸。可持續依舊是品牌的關鍵，牛仔是可以凈化空氣的PURETECH編織的牛仔布，亮片是可降解的，羽毛也是環保的材質，整個系列由98%可持續，100%零殘忍材料制作而成。

HODAKOVA

SPRING 2026 READY-TO-WEAR

HODAKOVA 2026春夏秀場，設計師Ellen Hodakova Larsson繼續她擅長的手法將舊物轉化成服裝，Larsson利用雨傘骨架、舊書、皮帶、復古床單、枕頭、拉鏈頭、廢棄皮革，通過手工壓褶，模塊化與可拆卸部件的工藝做成作品，清晰地指明了時尚產業更具人文精神和創意深度的未來方向。

Gabriela Hearst Spring 2026 Ready-To-Wear

Gabriela Hearst 2026 春季系列為“重新調整的系列”，因為該系列的大部分設計元素都是利用設計師現有的庫存面料完成的——其中 97% 是織物類面料。

Fashion Week

Fashion Week

·· 虛實貼花 ··

26 春夏時裝周的面料創意中，“虛實貼花” 無疑是最具巧思的存在，它讓印花與刺繡在服裝上碰撞，它們并非與面料完全融合，而是仿佛懸浮于表面，呈現古典壁畫般的虛實之美。

Bora Aksu Spring 2026 Ready-To-Wear

Bora Aksu 2026春夏系列靈感來自設計師Bora Aksu收集的數百個破損的維多利亞時代玩偶，將復古情懷與浪漫詩意融入現代語境。系列采用充滿懷舊氣息的面料，結合精致的廓形與層疊設計，營造出如夢似幻、略帶詭魅的氛圍。細膩的蕾絲、褶飾與手工刺繡貫穿全系列，展現出獨到的匠心與極致工藝；輕盈的紗質與柔和的色調交織，宛如展開一段游走于現實與幻想之間的敘事篇章。

Altuzarra Spring 2026 Ready-To-Wear

紐約時裝周，Altuzarra 2026春夏系列以一場 “視覺謎題” 開啟了時尚對話。這場名為 “Take a Second Look” 的沙龍秀，不僅是設計師對超現實時代的溫柔叩問，更用精湛工藝證明：在數字洪流中，真正的奢侈在于值得被反復凝視的細節。該系列探索了逼真性事物乍一看的樣子與其實際的樣子之間的區別，通過一些巧妙的細節來迷惑觀眾。花卉圖案從遠處看像平面印花，但仔細觀察卻會發現它們變成了層疊的三維貼花。

OpéraSport Spring 2026 Ready-To-Wear

OpéraSport 2026年春夏系列，帶我們走入一個充滿對比與和諧的世界。在這個系列中，設計師巧妙地將“柔”和“利”兩種元素完美結合。輕盈的絲綢襯衫、透視的紗質上衣以及點綴著3D花朵的蕾絲裙，展現了女性的溫柔與優雅；而利落的西裝、結構感十足的工裝褲、簡約的皮夾克及深黑或藏藍色裙裝，則傳遞出一種干練與自信。

Fashion Week

Fashion Week

·· 流動詩篇 ··

26 春夏時裝周的秀場上，流蘇以靈動的姿態成為不可或缺的動感符號，讓每一步行走都充滿時尚韻律。

Ala?a Spring 2026 Ready-To-Wear

Ala?a 2026春夏系列，Pieter Mulier將秀場地板與天花板變為鏡像展示，模特碩大的人像在其中浮現。該系列塑造了不規則的廓形剪裁，以及流蘇、褶皺的裝飾。

Balmain Spring 2026 Ready-To-Wear

Balmain 2026春夏系列采用大地色調設計，流蘇編織、鉤織裙、珠子裝飾的裙子等，整個系列猶如漫步于沙灘或游走于自然之間。

Burberry Spring 2026 Ready-To-Wear

Burberry的2026春夏系列在Perks Field的藍天帳幕下伴隨倫敦澎湃樂聲亮相；格紋風衣、珠飾晚裝、無性別剪裁西裝等跨年代單品，以鮮活色調混搭出耀眼火花。流蘇大衣與閃爍金屬上衣、塔羅牌圖案絲巾及復古飛行員太陽眼鏡交織，隨 Black Sabbath 的鼓點為天橋鋪陳濃烈色彩。

Fashion Week

Fashion Week

·· 空靈美學 ··

26春夏時裝周的 “空靈美學”，是設計師用面料編織的浪漫幻境，朦朧透視的薄紗面料讓服裝呈現若隱若現的視覺效果，半透明面料賦予服飾一種空靈的美學氛圍。

Givenchy Spring 2026 Ready-To-Wear

Givenchy 2026春夏系列以"強大女性氣質"為主題，通過解構剪裁、透視面料和露肩設計展現女性力量，同時兼顧優雅克制。 這季主要亮點包括雕塑領白襯衫、開衩中裙、露肩晚禮服等單品，采用皮革、絲綢、網紗等材質。通過精準剪裁平衡性感與端莊，強調女性主體性，延續了品牌經典優雅風格的同時注入現代力量感。

Pauline Dujancourt

Spring 2026 Ready-To-Wear

Pauline Dujancourt 2026春夏系列是品牌第二次在倫敦時裝周發布，本系列設計中依舊延續了蕾絲、針織與薄紗的組合，通過解構的形式呈現，用色低沉清冷，這一系列更多了一絲肅穆感。黑、白、藍構筑了整場秀憂郁的基調，空靈姿態與哥特式浪漫并存，籠罩著一層淡淡的憂傷。

LOUIS VUITTON SPRING 2026 READY-TO-WEAR

LOUIS VUITTON 2026 春夏系列以“致敬親密”為主題，不僅展現了品牌?貫的工藝精湛與美學高度，更在精神層?完成了對現代?性情感世界的深刻洞察。從柔軟的針織到流動的絲綢，從復古的印花到前衛的結構，每?件作品都在講述?個關于愛、歸屬與?我認知的故事。

Giambattista Valli Spring 2026 Ready-To-Wear

Giambattista Valli 2026春夏系列靈感來源于荷蘭大師的作品，如約翰內斯·維米爾的標志性作品《戴珍珠耳環的少女》，一些靜物畫被點綴在設計中，還有對《戴珍珠耳環的少女》裝扮的還原，一些獨特的花卉和刺繡，以及亞麻帆布材質的應用等，當然也有Giambattista Valli標志性的裙子設計，那些歐根紗材質輕盈浪漫，結合一些具有透視風格的色彩，讓整個系列看起來都很清透，非常賞心悅目。

轉自：微信號｜FASHION HEADLINE

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