電影《藝術(shù)學(xué)院1994》重慶路演，山城觀眾和主創(chuàng)暢聊藝術(shù)與生活

6月18日，電影《藝術(shù)學(xué)院1994》“在座都是藝術(shù)家”主題路演第三站抵達(dá)重慶，導(dǎo)演劉健、制片人楊城參與四場(chǎng)映后互動(dòng)，與山城觀眾共話90年代藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)的青春迷茫與理想之光，這場(chǎng)由光影畫面串聯(lián)起來的30年時(shí)空對(duì)話，既讓觀眾在手繪動(dòng)畫中觸摸到時(shí)代肌理，更在熱烈的互動(dòng)中揭開藝術(shù)與生活的永恒命題。

導(dǎo)演劉健

影片講述了南方藝術(shù)學(xué)院一群美術(shù)生和音樂生的故事。在那個(gè)緩慢的年代，青春有別樣的色彩，這群年輕人感受著單純的愛情和友情，懵懂的探尋著藝術(shù)和理想，所有的問題還沒來得及找到答案，畢業(yè)時(shí)節(jié)已匆匆而至，喧鬧不再，離別上演。在青春的尾巴上，誰也無法選擇停在原地，夾在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的他（她）們，必須去決定自己要成為怎樣的人。6月21日，影院見！影片預(yù)售火熱正在火熱進(jìn)行中。

制片人楊城

主創(chuàng)山城遇知音 暢聊手繪技法和個(gè)性角色

“導(dǎo)演在整部片子里給藝術(shù)生埋下了很多的共鳴點(diǎn)，雖然是講述30年前的校園故事，但跟當(dāng)下的貼合度依然很高引人深思。另外，影片的整體美學(xué)表達(dá)讓人印象深刻，二維畫面通過線描與光影營(yíng)造立體空間，在開篇的時(shí)候我仿佛進(jìn)入了宮崎駿的電影風(fēng)格之中。“一位攝影專業(yè)的影迷朋友在映后分享道。

重慶觀眾對(duì)影片角色的敏銳捕捉更讓主創(chuàng)驚喜：郝麗麗想要和略顯無聊的相親男出國結(jié)婚，離開束縛她的原生家庭，得到她理想中的自由。高紅信奉人生就應(yīng)該活成大女主那樣，過高能量生活為閨蜜兜底活得清醒。這兩種價(jià)值觀的碰撞也從側(cè)面展現(xiàn)出90年代新的社會(huì)思潮的不斷涌現(xiàn)以及新舊觀念的更迭。

川美畢業(yè)生談畢業(yè)選擇 觀眾稱贊我們太需要這部電影了

30年前的藝術(shù)生在畢業(yè)季面臨愛情、友情、或是人生未來的抉擇，30年后的藝術(shù)生們依然面臨著“搞藝術(shù)還是吃飽飯”的拉扯。今年川美本科生畢業(yè)展網(wǎng)紅作品《疊愿》的作者也參與了映后互動(dòng)并分享了她的觀影感受，影片里的校園場(chǎng)景真實(shí)得就像在她的生活里安了監(jiān)控一樣，自己作為畢業(yè)生也同樣面臨著未來的抉擇，“是要搞藝術(shù)還是要吃飽飯”是她最有共鳴感的話題。

電影《藝術(shù)學(xué)院1994》重慶路演大合影

“我們太需要這部電影了”是重慶路演觀眾給予電影《藝術(shù)學(xué)院1994》最高的評(píng)價(jià)。在一個(gè)快節(jié)奏的時(shí)代，我們的生活總是充斥著快餐式的消費(fèi)和毫無特色的復(fù)制品，離真正的美非常遠(yuǎn)。這部影片讓我們從現(xiàn)實(shí)中抽離而出，在90年代舒緩的節(jié)奏中，用自己獨(dú)特的二維手繪畫風(fēng)和美學(xué)，在各個(gè)細(xì)節(jié)上挖掘美、表現(xiàn)美，這才是值得細(xì)細(xì)品味的好電影。而這部電影的意義，或許就在于讓每個(gè)觀眾都能在光影中，看見自己“不被定義”的青春模樣。