灣區劇有戲！廣東舉辦舞臺藝術創作選題推介活動助搭臺選好戲

《戲劇振興三年行動計劃（2026—2028年）》的印發，如春風化雨潤劇壇，令文藝界振奮不已。站在新的歷史起點上，科技發展愈快，愈發需要文化藝術的深度滋養與人文精神的回歸，如何讓戲劇藝術在新時代勃發持久生機？需要以務實舉措破解時代難題。

廣東先行先試，大力推動戲劇界進行“供給側改革”，既搭建供需對接的交流平臺，同步集思廣益積極探索孵化機制，助力打通一部好戲從“文本”走向“舞臺”的各項堵點。

6月6日，廣東省劇目策劃中心和廣東省藝術研究所聯動羊城晚報報業集團（羊城晚報社），在廣州市“星海1號演播廳”，舉辦了廣東首場舞臺藝術創作選題推介活動。

活動分上、下午兩場，分別聚焦青年戲劇創作選題與文學轉化戲劇兩大板塊。主辦方力圖改變過去“背靠背”式逐級報送選題模式，而是組織來自粵港兩地的編劇、作家、院團負責人及戲劇評論家等近百人齊聚一堂，直接“面對面”推動題材“訂貨”。

這場改革的底氣，來源于近兩年大灣區文藝生態的實質性升溫?；顒娱_場，中國戲劇家協會顧問、著名劇作家羅懷臻對大灣區文藝佳作頻出贊譽有加。他說，近些年廣東文藝創作面貌日新月異，粵港澳大灣區欣欣向榮的文藝生態向好而興。“從粵港澳大灣區文化藝術節、十五運會開幕式的創新呈現，到粵產影片《給阿嬤的情書》收獲全民關注、粵語音樂劇《大狀王》實現藝術價值與市場效益雙贏，及原創音樂劇《她的?！吩跂|莞、上海兩地演出圓滿收官，以流量效應見證了‘票根經濟’對于地方經濟的帶動作用，灣區文化影響力節節攀升，持續向全國乃至海外輻射，為本土青年創作者提供難得的時代機遇，也吸引到上海文藝工作者的熱情奔赴。”

“‘人文灣區’建設前途無量。”羅懷臻坦言，“粵港澳本身就直通海外，有豐厚的經濟基礎，也有自己的文化傳統，又有區位優勢，我覺得它將來會是中國的一個重要引擎，也會是文藝青年的打卡地?！?/p>

破題：

劇作家與劇評人面對面，讓好作品精益求精

當下，戲劇界有個老大難問題：創作機構找不到好本子，青年作者的好本子又無人問津，供需錯配“兩張皮”。這次的推介活動恰似一場“相親會”直面了這個問題，讓編劇和作家們的“存貨”與舞臺的“缺口”精準匹配。

上午的青年創作選題推介環節中，十位青年編劇攜題材（劇本）登臺，生動闡述了自己的創作構想，題材涵蓋古典題材現代轉化、都市情感、水鄉故事、歷史記憶與科幻想象等，呈現鮮明的代際特征與灣區視野。

其中，廣東省粵劇院編劇黎子昂的《青云夢》與廣州大學研究生呂宛凌的《瞳》，分別以古典意境與現代視角叩問個體命運。二人得到劇作家、中國戲劇家協會顧問羅懷臻，廣東省藝術研究所副所長（主持工作）陳建忠兩位專家的肯定，也收獲到很多有助于劇本提升的改稿意見。

反轉舞臺藝術總監王昊然的《愛會消失》聚焦情感關系的敏感與脆弱；廣州大學研究生陳澄的《青云之上》則將筆觸投向自己的生活經歷，以祖孫三代女性的成長、不甘與和解，內蘊著一種生命和歲月的力量。兩個劇本得到陳建忠和廣州嶺南文化研究會會長江冰的細致解讀。

爪馬戲劇李祖苑的《中英街》與香港編劇李偉樂的《水中不知流》，不約而同地從地域邊界與流動意象中挖掘歷史與當代的沉浮感。羅懷臻贊賞了二人一位夠專業，一位夠職業，都以小切口，記錄了大時代，留存下了嶺南水鄉獨有的生活習俗與生存風貌。廣東省藝術研究所副所長蘇虎則建議《水中不知流》可以精簡壓縮至三至四幕，這樣能夠更聚焦敘事核心，更能突出戲劇張力。

佛山市藝術創作院崔愛琳的《劇院情史》與廣州文學藝術創作研究院楊曉丹的《識海之間》，深入劇場內外的情感與認知迷宮，廣州大劇院總經理霍建華、香港話劇團藝術總監潘惠森稱贊二者結構意識強，且頗有心理深度。

青年編劇楊雅茜的《一個好人的勝利》與陳如的《二灣大街》，分別以黑色幽默與市井長卷的筆法刻畫了人生路上的道德博弈與嶺南水鄉的人間煙火。廣東省戲劇家協會副主席王煒、香港話劇團戲劇文學經理郭永康從敘事倫理和地域風格出發，獻上了精彩點評。

十部劇作連同諸位專家的深度對話，圍繞“如何用新的眼光回望傳統”“如何借現實視角叩問發展需要”等問題展開，延展了“在地經驗與時代共鳴”、“鄉土尋根與都市表達”、“個體書寫與公眾接受”的討論，共同勾勒出當下大灣區戲劇創作傳承共生、銳意創新的生動圖景。

破圈：

作家、評論家與戲劇人面對面，將文學種進舞臺的泥土里

下午的文學轉化戲劇板塊也是本次活動的一大創新亮點。廣州文學藝術創作研究院副院長羅麗、暨南大學教授李學武、閱文集團現實題材主編林濰克、廣東省網絡作家協會副主席荊洚曉、廣州市作家協會副主席陳崇正五位“文學推介師”分別推介了各自心目中具備戲劇改編潛力的文學作品。

推介書目涵蓋嚴肅文學、兒童文學、網絡文學、科幻小說等多種類型。王十月長篇小說《不舍晝夜》、岑孝賢兒童文學《星島女孩》、厚圃《拖神》、索耳《伶仃世》、鐘二毛《東江縱隊》、天瑞說符的《我們生活在南京》、荊洚曉《巨浪！巨浪！》、眉師娘《萬物希聲》等23部文學作品，通過題材優勢、類型特點、故事內核、人物形象、藝術價值等幾個方面，被一一推薦。

每部作品均有點評專家現場回應，從舞臺呈現可行性、戲劇沖突建構等角度提出轉化建議。

“文學與舞臺，其實是一種聯姻，互相尋找、彼此成就，在相遇的契機里完成共贏的結合?！标惓缯f，他之所以推介了自己的作品《歸潮》與《英歌飯》，因為這兩部作品共享著同一個世界觀，也都在追問嶺南文化的根。同時，他還推介了朱山坡、王威廉、梁寶星、陳潤庭等作家的新作，以擴大大家對于嶺南文化及新南方寫作的想象?！澳切┏聊鱾飨聛淼膬x式與記憶，其中有著被我們遺忘的部分。期待更多人把目光投向嶺南，看見這片土地所能生長出來的萬千可能?！?/p>

荊洚曉也在現場為自己的作品《巨浪！巨浪！》打call。這部小說從動筆到出版，前后跨越數年，期間他為了做田野調查，在廣州的城中村、廢棄廠房、美容院、石材倉庫之間來回穿行，見過凌晨四點在批發市場卸貨的潮汕姑娘，也見過在橫琴工地上啃著饅頭看圖紙的年輕工程師。林靜雯這個人物，不是憑空造出來的，她是許許多多個“廣漂“的疊影。荊洚曉說，非常榮幸能夠參加這類能讓作家被編劇看見的活動。舞臺改編不是小說的"降維"或"附庸"，而是一次平等的再創造。小說提供了種子，舞臺提供的是土壤、氣候和光照。

除了《巨浪！巨浪！》，荊洚曉還推薦了水邊梳子的《定風波》、李慕江的《茶滘往事》、李敏銳的《八門入?！?、王敏的《春來見故人》。他說，這五部作品，其實是同一棵嶺南大樹上的不同枝椏——有的伸向歷史的深淵，有的探入時代的浪潮，有的扎根泥土，有的仰望星空。它們彼此照亮?！拔覀兤诖芘c專業的戲劇人一起，把這些嶺南故事，真正種進舞臺的泥土里。“

這場推介活動已然成為廣東推動戲劇界進行“供給側改革”的起點。廣東省藝術研究所副所長（主持工作）陳建忠表示，“以往省內劇目選題多采用逐級報送的 ‘背靠背’ 模式，院團接觸優質選題渠道較為單一。本次活動首創‘面對面’洽談對接模式，旨在創作機構（院團）、創作者、院線之間搭建對接橋梁，助力供需實現精準對接?！?/p>

廣東省文化和旅游廳二級巡視員唐國華總結稱，我們希望搭建一個讓創作者、文學作品與院團資源真正對話的平臺，幫助各文藝院團負責人、青年主創拓寬選題思路，推動更多具有嶺南特色，能夠代表廣東、代表“人文灣區”的舞臺精品問世。

采寫：南都N視頻記者 吳鳳思

圖片由主辦方提供