莫婭送完披薩躲警察，地下室目睹穿防護服運尸，兇手開車撞她

在一間頂層公寓里，一場殘忍的謀殺發生了。唯一的目擊者倉皇逃離，而她本身也是一名被追逐的人。蘇黎世這一集《犯罪現場》開場像一部驚悚片，隨后又轉向難民庇護題材的社會劇。劇本偏弱，但看到最后，仍然值得。

莫婭去送披薩的那套高層建筑23層頂層公寓，是個陰森的地方。給她開門的年輕男子神情亢奮，像是受了某種刺激；屋內則像一處被塑料布遮蓋起來的施工現場。

回程時，莫婭為了躲避兩名巡邏警察，藏進了地下室。沒過多久，她目睹兩名穿著塑料防護服的男子運走一具尸體。她驚慌失措地騎車逃離，其中一名兇手開車將她撞倒，她也因此丟失了身份證件。第二天早晨，河邊發現一具尸體，正是前一晚從莫婭手中接過披薩的魯本。

這是一個近乎令人窒息的驚悚片式開場，幾乎完全符合人們對這類類型片的想象。攝影師托比亞斯·登格勒的夜景鏡頭和策西爾·韋爾特的剪輯，迅速把觀眾帶入其中，也強化了始終籠罩著莫婭的威脅感。

她在瑞士屬于非法滯留者。她帶著一名10歲男孩，對外聲稱那是她的兒子，藏身在一位朋友家中，并偷偷替這位朋友去跑披薩夜班。這樣的處境對她和朋友意味著什么，不難想象：她們如今也上了兇手的名單。那些人曾殘忍地殺害了年輕的魯本。

警探們說著陳詞濫調。女警探特莎·奧特和伊莎貝爾·格朗讓登場后，整部戲的氣質立刻變了。奧特說：“結婚50年，最后她還是在他睡著時捅死了他。”同事格朗讓諷刺地回了一句：“她已經很有耐心了。”

接著，奧特又說：“我們總是來得太晚。我們只能盡力而為。”這樣的對白，在公共電視臺的犯罪劇里，尤其是在《犯罪現場》和《警察110》中，幾乎已經成了固定套路：陳詞濫調、日歷式金句、對顯而易見之事的重復解釋，再加上社會批評和庇護制度批評。編劇馬蒂亞斯·施內爾廷這樣寫，導演克勞迪奧·費則一會兒把它拍成驚悚片，一會兒又拍成難民庇護題材的社會劇，但兩者之間并沒有真正自然地銜接起來。

有嫌疑人開著蘭博基尼揚長而去時，格朗讓說，那輛車的價格是她年收入的兩倍。奧特接了一句：“對，這就是蘇黎世。”

遺憾的是，類似臺詞在這部戲里比比皆是。要是沒有這些話，觀眾或許更容易忽略案件推進過程中那些并不可信的急轉彎，忽略那些流于表面的支線——比如被害人魯本原來的“金主”還是一名法官——也更容易接受某些過火的場面。比如格朗讓在審訊室里挑釁一名嫌疑人，那架勢仿佛兩人正站在拳臺上，下一秒就要動手。

兩名警探中有一人對另一人說，兇手把自己當成了“夜之王者”。另一人回應：“但黑夜已經結束了。”這時幾乎只差想起烏多·于爾根斯那首《太陽總會再次升起》。不過，值得慶幸的是，這部劇最終并沒有滑向那樣的煽情，而是以一個沒有廉價抒情意味、帶著某種存在主義色彩的結尾收束。《犯罪現場：夜之王者》將于周日晚20時15分在德國電視一臺播出。