老辣筆墨，少年心氣 | 88歲旭宇先生不忘初心，藝無止境

歲月染白霜，卻難涼一腔文心；耄耋至高齡，仍筆底風雷激蕩。當代詩書畫三絕集于一身的藝術大家旭宇先生，年屆88歲高齡，依舊守著一方書案，執筆耕心。他筆下的筆墨，是歷經近七十余年藝術沉淀的蒼勁老辣，藏盡傳統文化的厚重風骨；心中的追求，是從未被歲月磨平的少年心氣，飽含對藝術至高的熱忱與探索。在快餐化、浮躁化的當下，這位耄耋老者以詩為魂、以書為骨、以畫為境，將傳統文人藝術推向新的高度，用一生堅守，書寫了一段“藝無止境、老而彌堅”的傳奇。

旭宇先生的書法，是歲月淬煉出的老辣臻境，更是文心沉淀下的筆墨華章。作為中國書壇的標桿人物，他畢生浸淫書道，精研魏碑唐楷，融會晉宋行草，早年便以剛健流麗、格韻高古的風格自成一家。步入88歲高齡，先生的書法更臻至“人書俱老”的化境。落筆之時，線條凝練厚重，力透紙背；墨色枯潤相生，氣韻流轉，既有碑學的雄渾骨力，又有帖學的靈動飄逸，筆鋒轉折間盡是法度，墨韻暈染處全是才情。

晚年的他，依舊深耕自己提出的“今楷”理念，讓傳統楷書跳出刻板拘謹，兼具古雅氣韻與當代審美，端莊中見靈動，厚重中顯灑脫。無論是數米長的自作詩卷，還是尺幅之間的題跋小品，他的書法始終詩書相融，每一字都承載著文人氣節，每一筆都流淌著文化底蘊。沒有嘩眾取寵的技法，沒有刻意迎合的姿態，唯有對傳統書道的虔誠堅守，這份歷經歲月沉淀的老辣筆墨，早已超越書寫本身，成為先生心性、學養與精神的完美外化，堪稱當代書壇的筆墨典范。

以詩立心，是旭宇先生貫穿一生的藝術底色，88歲高齡，他的詩心愈發純粹澄澈。先生自幼酷愛詩文，文壇泰斗臧克家曾盛贊其“融詩入書，化書為詩”，歷經數十年人生歷練，晚年詩作更顯淡遠清健、哲思綿長。他不寫浮華辭藻，不做無病呻吟，將老莊哲思、山水意趣、人生感悟融入詩句，語言質樸平實，卻意境悠遠，字字走心，句句含韻。

步入耄耋之年，先生的詩作多與書畫相伴，每畫必題詩，每書必融詩意，詩與書畫相生相成、互為表里。“小山有題招人賞，大樹無心任世觀”，一句淺白詩文，道盡淡泊通透的人生境界；借蒼松抒堅韌之志，以山水寄淡泊之心，他的詩是文心的吐露，是情懷的寄托，更是傳統文人“詩言志、歌詠情”的當代傳承。即便年近九旬，他依舊保持著作詩抒懷的習慣，以一顆鮮活的詩心，感知自然、體悟人生，這份不曾老去的詩心，正是他少年心氣的最好印證。

最令人驚嘆的，是旭宇先生大器晚成的繪畫之路，盡顯敢闖敢試的少年意氣。與自幼習書作詩不同，先生直至80歲才提筆作畫，在旁人安享晚年的年紀，他卻以的激情澎湃的姿態，踏入文人山水新領域，這份勇氣與熱忱，遠勝諸多青年創作者。短短幾年間，他筆耕不輟，創作兩百余幅文人山水畫，88歲之際愈發爐火純青，開創出獨樹一幟的藝術風格。

他的文人山水，不求形似，但求神韻，以書入畫、以詩為魂，將數十年書法筆法融入畫作勾勒，山石線條蒼勁厚重，草木枝丫靈動飄逸，構圖簡遠疏朗，墨色淡逸清雅，全無市井匠氣，滿是文人清雅禪意。從《桃花潭》的悠遠意境，到《東坡夜游赤壁》的文人情懷，他的每一幅畫作都詩、書、畫、印四位一體，完美接續宋元文人畫精髓，又注入當代文人的精神氣象。80歲執筆作畫，88歲成境，先生用實際行動，打破了“藝術晚年會止步”的偏見，這份對藝術永不停歇的探索欲，正是少年心氣最動人的模樣。

世人皆嘆歲月無情，催老容顏、磨平銳氣，可在旭宇先生身上，歲月只沉淀了筆墨功力，卻從未冷卻藝術初心。88歲高齡，他依舊每日臨池、作詩、作畫，自稱“永遠是中國文化的小學生”，以謙卑之心研習傳統、探索創新，不慕名利、不戀浮華，一心扎根于傳統文化的傳承與創新。

在這個追求速成、浮躁喧囂的時代，旭宇先生用老辣筆墨守住傳統文化的根脈，以少年心氣堅守藝術創作的初心，把詩書畫三位一體的傳統文人藝術，演繹得淋漓盡致。他的晚年創作，不僅是個人藝術生涯的又一高峰，更成為當代藝壇的精神標桿，讓世人看見傳統文人的風骨與擔當，讀懂真正的藝術從不受年齡束縛，只要初心不改、熱忱不減，即便耄耋高齡，依舊能筆底生花、再創巔峰。

筆墨藏歲月，初心自少年。88歲的旭宇先生，以蒼勁筆墨寫盡文人情趣，以滾燙初心詮釋藝術堅守，詩書畫相融，精氣神兼具。他的藝術人生，是對傳統文化的深情守望，是對藝術追求的終身踐行，更為世人留下了“藝無止境、老有所為”的精神力量。這份老而彌堅的藝術風骨，這份不曾老去的少年心氣，終將在藝術長河中熠熠生輝，滋養著每一位熱愛藝術、堅守初心的后來人。

丙午三月初一 芝圃于蕙馨齋

旭 宇號白陽，1939年生，河北唐山玉田人。編審，享受國務院政府特殊津貼專家，中國文聯終身成就獎(書法)獲得者。當代著名詩人、學者、書法家、畫家。中國書法家協會第四、五屆副主席，中國書法家協會第六、七、八屆顧問，河北省文聯名譽主席，河北省書法家協會第三、四、五屆主席，河北省政協文史館名譽館長，河北省詩詞協會榮譽會長，河北省政府參事等。