深圳｜「香特爾·阿克曼電影回顧展」片單公布！

去年6月，由比利時(shí)瓦隆-布魯塞爾國(guó)際關(guān)系署(WBI)與深圳百老匯電影中心聯(lián)合主辦的比利時(shí)電影大師「香特爾·阿克曼電影回顧展」（The Cinema of Chantal Akerman）帶著多部阿克曼的電影作品，于杭州百系影院先行亮相。此次于 今年4月 回歸深圳主場(chǎng)，將在深圳百老匯電影中心為華南地區(qū)的影迷帶來(lái)一次系統(tǒng)回顧這位電影大師創(chuàng)作脈絡(luò)的珍貴機(jī)會(huì)。讓我們共同走進(jìn)影院，向這位影史上最具革新精神的女性作者之一致以最深的敬意。

本次影展，我們還將為電影中心的影迷帶來(lái)特別驚喜，影展排期、配套活動(dòng)、周邊福利即將公布！敬請(qǐng)持續(xù)關(guān)注本公眾號(hào)推文及小紅書官方平臺(tái)。

比利時(shí)電影大師

「香特爾·阿克曼電影回顧展」

The Cinema of Chantal Akerman

深圳站

SHENZHEN

-地點(diǎn)-

深圳百老匯電影中心

-影展介紹-

今年是比利時(shí)傳奇導(dǎo)演香特爾·阿克曼（1950-2015）誕辰76周年。她一生執(zhí)導(dǎo)了40余部作品，始終以極致的作者姿態(tài)重新定義電影的時(shí)間與空間。本次深圳站回顧展精選其6部長(zhǎng)片重要作品及3部短片作品，涵蓋劇情長(zhǎng)片、紀(jì)錄片與實(shí)驗(yàn)影像，相對(duì)全面呈現(xiàn)她的創(chuàng)作脈絡(luò)——這也是這位電影大師的作品在華南地區(qū)首次以如此完整的規(guī)模集中呈現(xiàn)，每部影片僅放映1輪，機(jī)會(huì)難得！

從顛覆性別敘事的經(jīng)典《讓娜·迪爾曼》，到紐約城市聲景與母親來(lái)信交織的《家鄉(xiāng)的消息》；從布魯塞爾夏夜群像《長(zhǎng)夜綿綿》，到將書信文字轉(zhuǎn)化為影像詩(shī)篇的《家書》；從追溯東歐猶太根源的紀(jì)錄片《來(lái)自東方》，到極其私密的遺作《非家庭電影》（又名：無(wú)家電影）。

《讓娜·迪爾曼》

《家鄉(xiāng)的消息》

《長(zhǎng)夜綿綿》

《家書》

《來(lái)自東方》

《非家庭電影》（又名：無(wú)家電影）

滑動(dòng)查看

還有短片部分，自導(dǎo)自演探討空間權(quán)力的《提行李箱的人》，記錄德國(guó)舞蹈家皮娜·鮑什創(chuàng)作過(guò)程的《有一天皮娜問(wèn)我》，以及與音樂(lè)家伴侶索妮亞·維德-阿瑟頓對(duì)話的《與索妮亞同行》。

《提行李箱的人》

《有一天皮娜問(wèn)我》

《與索妮亞同行》

滑動(dòng)查看

相比去年在杭州展映的片單，深圳站將帶來(lái)《家鄉(xiāng)的消息》《非家庭電影》以及短片《有一天皮娜問(wèn)我》三部不一樣的作品，希望更完整地覆蓋了阿克曼從早期實(shí)驗(yàn)影像到生命終章的創(chuàng)作光譜。這些影片如同棱鏡，折射出她對(duì)孤獨(dú)、流散、女性境遇的永恒追問(wèn)，也邀請(qǐng)我們重新思考電影作為「觀看」與「存在」的哲學(xué)。

-電影大師介紹-

香特爾·阿克曼 Chantal Akerman

1950年6月6日出生于布魯塞爾，父母是波蘭出生的猶太人。納粹統(tǒng)治比利時(shí)期間，父親靠躲藏活命，母親則是奧斯威辛集中營(yíng)的幸存者。15歲受戈達(dá)爾的《狂人皮埃羅》啟發(fā)以電影為志業(yè)，考入比利時(shí)頂尖電影學(xué)院INSAS，但第一學(xué)期只上了三個(gè)月便選擇退學(xué)，轉(zhuǎn)到安特衛(wèi)普的鉆石交易所工作。憑借工資，拍成第一部短片《毀掉我城》，當(dāng)時(shí)只有18歲。

1971至1972年，兩年間不定期往返紐約居住，受前衛(wèi)藝術(shù)家邁克爾·斯諾（Michael Snow）和伊馮娜·雷納（Yvonne Rainer）的作品啟發(fā)，創(chuàng)作出《房間》（La Chambre, 1972)和《蒙特利旅館》（H?tel Monterey, 1973）等數(shù)部短片。其后搬回布魯塞爾，在1975年完成首部長(zhǎng)片《我，你，他，她》（Je, tu, il, elle, 1974），以及后來(lái)的代表作《讓娜·迪爾曼》（Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles, 1975）。往后四十年間，阿克曼創(chuàng)作的作品風(fēng)格迥異，從舍棄敘事的實(shí)驗(yàn)作到載歌載舞的歌舞片；女性主義公路電影到普魯斯特及康拉德的文學(xué)改編；以至聚焦自身的家庭記錄和關(guān)注歐美弱勢(shì)社群的社會(huì)紀(jì)錄片等，無(wú)一不受各大影展追捧。

電影之外，阿克曼也熱衷于裝置藝術(shù)，與一班情同家人的電影工作者緊密合作，其中包括演員德菲茵·塞里格（Delphine Seyrig)、奧蘿爾·克萊芒（Aurore Clément）、西爾維·泰斯圖德（Sylvie Testud）、攝影師巴貝特·曼戈?duì)柼兀˙abette Mangolte,）、剪輯師克萊爾·阿瑟頓（Claire Atherton）及音樂(lè)家索妮亞·維德-阿瑟頓（Sonia Wieder-Atherton）等，作品見(jiàn)于各大博物館及藝術(shù)展。

深圳站片單及簡(jiǎn)介

1

讓娜·迪爾曼（1975）

Jeanne Dielman / Jeanne Dielman, 23, Quai du Commerce, 1080 Bruxelles

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

編劇香特爾·阿克曼

主演德菲茵·塞里格Delphine Seyrig / Jan Decorte / Henri Storck

語(yǔ)言法語(yǔ)

類型劇情

時(shí)長(zhǎng)201分鐘

影片簡(jiǎn)介

被譽(yù)為近半個(gè)世紀(jì)最犀利、最創(chuàng)新的女性電影之一，《讓娜·迪爾曼》在戛納電影節(jié)上大放異彩后，更被《紐約時(shí)報(bào)》稱為「女性電影的第一杰作」，被視為女性主義經(jīng)典作品，并在2022 年被著名雜志《視與聽(tīng)》（Sight and Sound）評(píng)為史上最佳影片。

由法國(guó)新浪潮偶像德菲茵·塞里格（Delphine Seyrig）主演，電影呈現(xiàn)一名在家接客的家庭主婦的三天生活。低視角攝影機(jī)專注地記錄她如何穿衣、整理家務(wù)、迎接客人、開(kāi)窗關(guān)窗等繁瑣的生活點(diǎn)滴，直到某個(gè)時(shí)刻，她的生活逐漸瓦解，終于走向極端。即便拍攝時(shí)阿克曼只有二十五歲，仍可見(jiàn)其成熟的影像處理，游刃有余地關(guān)注主流電影中刻意掩飾的人物、枝末和瑕疵。在攝影師巴貝特·曼戈?duì)柼?Babette Mangolte)的鏡頭下，日常的瑣碎與毫不起眼的人物被賦予一種美感與社會(huì)尊嚴(yán)。

2

家鄉(xiāng)的消息（1976）

News from Home

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

編劇香特爾·阿克曼

主演香特爾·阿克曼

語(yǔ)言法語(yǔ)

類型紀(jì)錄片

時(shí)長(zhǎng)85分鐘

影片簡(jiǎn)介

紐約、街景、異鄉(xiāng)人；母親、絮語(yǔ)、家常話。七十年代浪跡紐約的阿克曼，以精彩的長(zhǎng)鏡頭勾勒出她對(duì)城市的凝視，伴以她緩緩念出的母親來(lái)信——看似平淡無(wú)奇，卻是她最細(xì)膩、最巧妙、也最獨(dú)樹(shù)一幟的杰作。一封封從比利時(shí)寄來(lái)的家書，有時(shí)訴說(shuō)平凡的家庭瑣事，有時(shí)流露出對(duì)漂泊遠(yuǎn)方的女兒的牽掛。在阿克曼平靜的聲線之下，復(fù)雜的情感緩緩融匯于一幕幕城市景象之中——既折射出她與母親難以割舍的牽絆，也映照出她身處異國(guó)的落寞與疏離，更記錄了紐約在急速發(fā)展前夕那份珍貴的精神面貌。

本次放映為修復(fù)版本，阿克曼曾踏足過(guò)的荒涼街道、尋常小店、擁擠列車，一一清晰地重現(xiàn)在我們眼前。

3

長(zhǎng)夜綿綿（1982）

A Whole Night / Toute une nuit

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

編劇香特爾·阿克曼

主演奧蘿爾·克萊芒 / 克里斯蒂亞娜·科昂迪 / 簡(jiǎn)·德克萊爾 / 皮埃爾·福格特 / 切基·卡尤

語(yǔ)言法語(yǔ)

類型劇情

時(shí)長(zhǎng)86分鐘

影片簡(jiǎn)介

阿克曼的《長(zhǎng)夜綿綿》以一系列生活片段，勾勒出布魯塞爾夏夜里不同人物的情欲悸動(dòng)與戲劇性瞬間。影片幾乎摒棄對(duì)白，憑借一組組精妙的對(duì)比營(yíng)造張力：在沉悶乏味的城市背景下，那些顆粒感十足的高反差畫面里，灼熱夜晚中交織著深切乃至痛楚的情欲描摹。

4

家書（1986）

Letters Home

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

編劇Rose Leiman Goldemberg

主演柯拉莉·塞里格 / 德菲因·塞里格

語(yǔ)言法語(yǔ)

類型劇情

時(shí)長(zhǎng)104分鐘

影片簡(jiǎn)介

由推動(dòng)女性主義的西蒙·波娃視聽(tīng)中心制作，改編自美國(guó)詩(shī)人西爾維婭·普拉斯（Sylvia Plath）與母親奧蕾莉亞（Aurelia）感情紐帶的舞臺(tái)劇，由法國(guó)演員德菲因·塞里格（Delphine Seyrig）與侄女科拉莉（Coralie）飾演母女。如此夢(mèng)幻組合，本片卻極少作放映，猶如深埋的寶藏。西爾維婭·普拉斯英年早逝，遺下大量她和母親的書信，當(dāng)中記載著兩人的親密和矛盾。她們同樣身為藝術(shù)家、母親、妻子、女兒，困境和掙扎是如此的相似，母女間的暗涌卻仍無(wú)法避免。阿克曼沿用劇場(chǎng)布景，從正面拍攝；演員們直接讀出家書，觀眾仿佛與她們置身同一親密空間。阿克曼以不一樣的手法，重探她念念不忘的母女命題，與《家鄉(xiāng)的消息》遙相呼應(yīng)。如畫的構(gòu)圖、精準(zhǔn)的剪接，盡顯導(dǎo)演的才華橫溢。

5

來(lái)自東方（1993）

From the East /D’Est

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

語(yǔ)言無(wú)對(duì)白

類型記錄

時(shí)長(zhǎng)110分鐘

影片簡(jiǎn)介

1989年后，東歐解體，在耳熟能詳?shù)臍v史事件背后，當(dāng)時(shí)人民的生活究竟是怎樣的？如何面對(duì)這龐大的多米諾骨牌效應(yīng)？阿克曼不甘讓歷史就此流逝，用尖銳的鏡頭捕捉了集體的等待與情感。跨越了波蘭、東德、立陶宛，烏克蘭和蘇聯(lián)等東歐國(guó)家，她用影像娓娓道來(lái)彷徨的社會(huì)景象，與觀眾一起反思當(dāng)我們重新?lián)碛泄埠退饺丝臻g時(shí)，該如何面對(duì)。林蔭大道、擠逼的火車站、灰色大廈……阿克曼用一個(gè)個(gè)長(zhǎng)鏡頭穿梭在人群之中，把日常景象打造成另類的舞臺(tái)。獨(dú)特的攝影風(fēng)格和對(duì)個(gè)人及社會(huì)的細(xì)微觀察，讓這部紀(jì)錄片被譽(yù)為歷史巨著。

6

非家庭電影（又名：無(wú)家電影）（2015）

No Home Movie

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

編劇香特爾·阿克曼

主演香特爾·阿克曼 / Natalia Akerman

語(yǔ)言法語(yǔ) / 英語(yǔ)

類型紀(jì)錄片

時(shí)長(zhǎng)117分鐘

影片簡(jiǎn)介

自小與母親相依為命的阿克曼，常在作品中流露焦慮、虛無(wú)與孤獨(dú)。這一次，她更為赤裸地剖開(kāi)與母親之間既親密黏膩、又渴望掙脫的復(fù)雜關(guān)系——從外祖父母被押送至集中營(yíng)開(kāi)始，到母親僥幸逃過(guò)死劫，卻因本能的恐懼與欲望，不由自主地逼迫女兒進(jìn)食，直至母親走向彌留……在六十歲前夕，她才終于看清自己對(duì)母親的憤怒，而這份憤怒，又悄然轉(zhuǎn)化為崇敬與愛(ài)慕。

這封最動(dòng)人的家書，刻畫了一個(gè)猶太家庭的悲歡離合，也映照出人類最殘暴、最非理性的暴力圖景。本片是她離世前的最后遺作，以全新的女性視角，講述了一位經(jīng)歷納粹大屠殺、在創(chuàng)傷的霧靄中踉蹌行至晚年的女人的故事。

7

香特爾·阿克曼短片合集

由《有一天皮娜問(wèn)我》《與索尼婭同行》《提行李箱的人》三部影片組成

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

編劇香特爾·阿克曼

語(yǔ)言法語(yǔ) / 英語(yǔ)

時(shí)長(zhǎng)173分鐘

有一天皮娜問(wèn)我（1989）

One Day Pina Asked Me / Un jour Pina m'a demandé

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

編劇香特爾·阿克曼

主演皮娜·鮑什

語(yǔ)言法語(yǔ) / 英語(yǔ)

類型紀(jì)錄片 / 舞蹈

時(shí)長(zhǎng)57分鐘

劇情簡(jiǎn)介

通過(guò)融合動(dòng)作、獨(dú)白和常常引發(fā)暴躁和痛苦情緒的敘事元素，皮娜顯著的舞蹈和精制的演出探索著個(gè)人記憶與男女關(guān)系。阿克曼以獨(dú)特的視覺(jué)感觸記錄皮娜的舞蹈劇場(chǎng)在歐洲巡演的五周時(shí)間內(nèi)包括《康乃馨》和《華爾茲舞》等彩排和表演，對(duì)皮娜以復(fù)雜個(gè)性和舞蹈才華為標(biāo)準(zhǔn)所挑選的舞者的訪談，重點(diǎn)反映了前者提取后者自傳細(xì)節(jié)以構(gòu)建表演的具體過(guò)程。

與索妮亞同行（2003）

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

語(yǔ)言法語(yǔ)

類型紀(jì)錄片

時(shí)長(zhǎng)54分鐘

影片簡(jiǎn)介

自20世紀(jì)80年代以來(lái)，著名大提琴家索妮亞·維德-阿瑟頓的身影始終貫穿阿克曼的創(chuàng)作生涯——無(wú)論是為多部作品配樂(lè)，或是如本片這般，成為長(zhǎng)篇紀(jì)錄片肖像的主角。影片以阿克曼的旁白開(kāi)場(chǎng)，在對(duì)主人公進(jìn)行介紹定位后，維德-阿瑟頓便直面鏡頭展開(kāi)敘述，娓娓道來(lái)她的藝術(shù)人生。隨后她或獨(dú)奏或與小樂(lè)隊(duì)合奏，演繹了克勞迪奧·蒙特威爾第（Claudio Monteverdi）、盧西亞諾·貝里奧（Luciano Berio）、萊奧什·雅納切克（Leo? Janá?ek,）、約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms）及弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert）的短篇佳作。

提行李箱的人（1983）

The Man with the Suitcase / L'Homme a la valise

導(dǎo)演香特爾·阿克曼

主演香特爾·阿克曼 / Jeffrey Kime

語(yǔ)言法語(yǔ)

類型劇情

時(shí)長(zhǎng)61分鐘

影片簡(jiǎn)介

阿克曼自導(dǎo)自演的實(shí)驗(yàn)小品，以極簡(jiǎn)敘事探討私人空間與權(quán)力關(guān)系。一位獨(dú)居女子（阿克曼飾）離家兩月后，回到公寓，發(fā)現(xiàn)了一個(gè)男房客（Jeffrey Kime飾），他絲毫沒(méi)有離開(kāi)的意思，用存在本身侵?jǐn)_她的生活秩序。固定長(zhǎng)鏡頭凝視廚房、走廊等狹小空間，通過(guò)腳步聲、關(guān)門聲和瑣碎動(dòng)作積累壓迫感，記錄下女性在私人領(lǐng)地被陌生人蠶食時(shí)的不安。沒(méi)有激烈沖突，只有瑣碎的日常動(dòng)作（煮咖啡、整理衣物）在重復(fù)中逐漸變質(zhì)，暗示性別化的空間政治。這部一個(gè)多小時(shí)的冷峻之作，堪稱《讓娜·迪爾曼》的鏡像篇，如果后者展現(xiàn)家庭主婦在封閉空間里的自我消磨，本片則呈現(xiàn)當(dāng)外部力量強(qiáng)行介入時(shí)，女性如何以靜默反抗。

注：放映時(shí)間為DCP素材的時(shí)長(zhǎng)，若與其他資料有出入，以實(shí)際放映時(shí)長(zhǎng)為準(zhǔn)。

??版權(quán)聲明：本次影展所有獨(dú)家視覺(jué)設(shè)計(jì)歸屬為深圳百老匯電影中心，禁止任何個(gè)人、機(jī)構(gòu)進(jìn)行商業(yè)使用或篡改挪用。

-主辦方-

比利時(shí)瓦隆-布魯塞爾國(guó)際關(guān)系署（WBI）與北京百老匯電影中心合作，于2021年在北京、深圳、廣州、上海舉辦「無(wú)法逃遁，這就是我」達(dá)內(nèi)兄弟回顧展，于2025年和深圳百老匯電影中心在杭州聯(lián)合舉辦「香特爾·阿克曼電影回顧展」，推動(dòng)比利時(shí)法語(yǔ)區(qū)電影在華傳播。

深圳百老匯電影中心是中國(guó)內(nèi)地致力于推廣藝術(shù)電影的影院之一，其推動(dòng)電影文化的使命包括：搜集國(guó)內(nèi)外高素質(zhì)電影，為觀眾提供多元化的電影選擇，實(shí)現(xiàn)商業(yè)與藝術(shù)電影兼容，并為主創(chuàng)與觀眾搭建互動(dòng)交流的橋梁，打造一個(gè)富有文化氣息的影迷社區(qū)。深圳百老匯電影中心自開(kāi)業(yè)以來(lái)已策劃舉辦超過(guò)40個(gè)主題影展，如是枝裕和、阿涅斯·瓦爾達(dá)、雅克·德米、埃里克·侯麥、維姆·文德斯、阿巴斯·基亞羅斯塔米等大師回顧展。

-視覺(jué)設(shè)計(jì)-

HELLO design（壹期設(shè)計(jì)事務(wù)所）成立于2017年，由兩位90后海歸設(shè)計(jì)師于深圳創(chuàng)立。作為一家獨(dú)立視覺(jué)設(shè)計(jì)事務(wù)所，我們以設(shè)計(jì)為媒介，介入品牌與文化敘事，在理性結(jié)構(gòu)中引入趣味，探索更多可能。