從“醬板鴨宇宙”，窺見IP共創新打法

文｜11

還有人沒看過2026年AI圈最出圈的梗——“醬板鴨的復仇”嗎？

一位俠女敲開農夫家的門，本以為她是來報恩的狐貍，實則她是一只復仇的醬板鴨，又或是雪山，甚至是細菌。古早港片畫風加上反轉再反轉的劇情，迅速引發了網友的關注。隨后，大量二創涌現出來，短短幾周內，這只渾身紅亮的醬板鴨從一條視頻裂變成成百上千個變體，在抖音、B站、小紅書等平臺持續刷屏。

這場由醬板鴨引發的狂歡，表面上看是一場無厘頭的網絡迷因，但其底層邏輯值得深挖。它展示了一種與過去不同的IP打造方式——網友的二創成為內容生長的核心。每一次玩梗、每一次改編，都在為這個內容注入新的創意與生命力，從而形成一個眾所周知的IP。

這種“輕啟動、重參與”的打法，或許比傳統的自上而下式IP孵化更適應今天的內容傳播邏輯。

從“雪山救狐貍”到“醬板鴨宇宙”

其實，故事的初始設定非常古早，是一個傳遞“知恩圖報”傳統美德的民間傳說。

一位男子在山中偶遇一只被獸夾困住、身受重傷的狐貍，心生憐憫，小心翼翼地為它解開夾子，包扎好傷口，隨后將其放生。狐貍似通人性，默默離去。多年后，這只受恩的狐貍修煉成人形，特意尋到男子，向他表明身份，感念當年的救命之恩，執意留在他身邊報答恩情，陪伴他共度余生。從此，二人相伴相守。

不過，這個民間傳說到了現代AI創作者手里，反而成了“復仇爽文”。

在邵氏武俠片風格的演繹下，“你可曾在雪山救過一只狐貍？”“我不是狐貍，我是那只醬板鴨！”火爆全網。人們初看以為仍是狐貍報恩，實則是怒氣沖沖的醬板鴨記了一輩子的仇，終于化為人形，掏槍復仇。農夫被擊斃后重生，從此陷入“我是那只狐貍”“我是那顆炸彈”的無限循環。

這段魔性又好笑的小短片，因格外荒誕且反轉不斷而火速出圈。沒人能想到，它其實是貴陽一個4人團隊為推廣醬板鴨而創作的反轉劇情。

此后，版本飛速擴散。網友在AI的輔助下化身“醬板鴨宇宙”的“原住民”，醬板鴨的武器升級為機槍、大炮甚至核彈；主角醬板鴨也有了胡辣湯、嘎巴菜等美食“加盟”，成為地方文旅的宣傳手段。甚至雪山空氣中的細菌，乃至更小的物理單位質子，都加入了“復仇者聯盟”——網友的腦洞之大，一雪山都裝不下。

還有南部空軍等官博進行了二創，將其制作成反詐視頻。軍人李衛國休假歸鄉，途中救下一名“驢友”女子，結果發現對方并非普通驢友，而是一直在套話。這樣的劇情套在邵氏武俠風格下十分無厘頭，卻又叫人看得下去，反間諜的知識“莫名其妙”就鉆進了網友的腦子里。@廈門公安、@中國郵政、@國家反詐中心等官方媒體也紛紛推出相似劇情，在與網友一起狂歡的同時，讓信息傳播更加有效。

當然，除了網民玩梗，AI時代仍有真人藝術家堅持“手搓”。比如盧昱曉、叫獸易小星、蔡依林等人都翻拍了醬板鴨的劇情來玩梗或為自己宣傳。雖然不是AI創作，但同樣是二創陣營中的一員。

從賣醬板鴨的商家到全網普通網友，由醬板鴨復仇衍生出的小短劇，無一不是驚天反轉，腦洞大開。

越來越多的人從“圍觀者”變成了“創作者”。過去只能圍觀的觀眾，如今借助AI工具，輕松生成屬于自己的“醬板鴨”故事。從角色設定到劇情走向，從武器升級到跨界聯動，每個人都可以用自己的腦洞參與這場創作狂歡。無論是一本正經的反轉，還是荒誕無厘頭的惡搞，都在“醬板鴨宇宙”里找到了一席之地。

為什么愛這只“醬板鴨”？

雪山救狐貍，醬板鴨來復仇——這風馬牛不相及的搭配，其爆火實屬意料之外。

正如該系列的原創作者自述，初衷無非是推銷自家醬板鴨，做創意視頻時靈機一動，把原故事里救狐貍的雞換成了醬板鴨。這一換，竟換出了所謂的“醬板鴨宇宙”。創意，正是這個系列最核心的爆點。其本質往往如此：把毫無關聯的東西硬湊到一起，荒誕得“理直氣壯”，反倒比縝密設計來得更有噱頭。

邵氏武俠片的老港劇膠片質感，加上迅速起承轉合的敘事節奏，既迎合了如今“下沉用戶”對短劇式敘事的需求，又在AI輸出的一眾特效大片中塑造出返璞歸真的質感。它讓人覺得新鮮，又勾起懷舊的味道，多種體驗疊在一起，成為社媒群聊中被頻繁分享的搞笑段子。

這種“雪山救狐”與“醬板鴨復仇”的腦洞重組，是對舊武俠敘事的解構與重構。“書生救狐、狐仙報恩、以身相許”是從《搜神后記》到《聊齋志異》傳承千年的溫情敘事，“善有善報”的期待早已刻入潛意識。它解構了傳統敘事，又用一個接一個“不合時宜”的反差，將故事變成無厘頭喜劇。在這個AI橫行的時代，創意本身是硬道理。

并且細想一下，“醬板鴨”是有爽點的。

被喂給狐貍的死鴨子看似已經“鴨格盡失”，實則是憋著大招的復仇者。網友二創中，醬板鴨的裝備從手槍、沖鋒槍、火箭筒到核彈，破壞力指數級膨脹，現實中不能 “打回去”，腦洞里卻可以夷平雪山，滿足情緒釋放與升級本能。想要復仇的“人”，總會化作狐貍、化作醬板鴨、化作雪山和菌子來找上門。

它妙在出其不意，而諸如此類基于港片或老劇的AI二創視頻還有很多。用邵氏武俠風格輸出“整活”視頻的不在少數，一定程度上滿足了大家的解壓需求，成為一種集體情緒出口。

這些變化的實現，確實離不開AI這一基礎設施。

以邵氏武俠風格為例，用戶無需掌握專業的拍攝或美術技能，只需通過編寫提示詞，便能讓AI生成符合預期風格的畫面或視頻片段。隨之而來的，是“邵氏武俠AI提示詞教學”本身演變為一種新的內容形態。這類教學內容傳授如何設計提示詞，以復現老電影的光影、動作與服飾特征。用戶在學習、實踐并分享自己生成成果的過程中，獲得了參與感。

這些體驗是傳統內容難以提供的，AI降低了參與門檻，使得普通用戶也能成為IP構建的一部分。

AI時代，IP共創新打法

AI時代，打造IP已成為行業共識。然而，如何借助AI技術有效降低IP開發成本、實現效益最大化，仍是業界正在積極探索的關鍵問題。

傳統IP開發模式往往由專業團隊主導，大眾則作為觀眾被動接受。但隨著大眾注意力日益分散，這種模式如今顯得耗時漫長且風險陡增，常常出現IP討論熱度尚未形成、項目便已中途夭折的窘境。

而“醬板鴨宇宙”的出現則表明，在AI時代，IP的起點完全可以是一個“腦洞”，由千萬網友接力完成。其實，利用AI改編老劇的做法并不少見，例如性轉版《甄嬛傳》，或是對《九品芝麻官》《哈利波特》等作品的二次創作。但這些創作都依賴于既有IP，而“雪山救狐”雖有《聊齋》的影子，卻終究源自民間故事所激發的民間創意。

如今，眾多公司和平臺紛紛扶持個人創作者。例如，抖音推出“AI創作浪潮計劃”，快手有“可靈AI創作者計劃”，B站、百度、小紅書等也相繼推出長期激勵AI創作的活動。總體來看，當下的創作環境正從“PGC中心化”向“AIGC與UGC去中心化”轉變。

在“醬板鴨”模式下，網友的每一次二次創作都是一次免費的市場測試。哪個分支引發熱烈反響，便可順勢跟進、重點培育。這種模式使得IP開發不再是“閉門造車”，而是與受眾實時互動、迭代。創作者無需投入巨額資源便能驗證創意方向，市場反饋直接指導后續創作，從而極大降低了開發風險。

用戶自發玩梗，堪稱天然的“自來水”流量，其傳播效果遠勝任何硬性投放。基于興趣的主動傳播，不僅成本低廉，更因植根于社群文化而具備極強的感染力。當網友圍繞“醬板鴨”自主創作、分享、調侃時，他們實際上成為了IP的忠實推廣者，形成了自下而上的傳播網絡，由內而外地實現裂變式增長。

未來，IP競爭的核心或許不再是比拼制作團隊的豪華程度，而是看誰能更有效地組織和激勵全網的AI創作者。

內容生產邏輯從“中心化”走向“網絡化”，只因AI技術降低了創作門檻，讓每個有創意的人都能成為潛在的IP貢獻者。未來的IP開發，更像是一石激起千層浪的“創意眾籌”：核心在于用一個好點子，借助AI工具和社群力量，激發千萬網友的參與熱情，形成層層遞進的創作漣漪。既保留了原初創意的純粹性，又通過集體智慧不斷豐富IP外延。

當然，關鍵不僅在于好創意，也關乎激勵機制、創意整合與把握引導、放權二創之間的平衡。當組織能力取代制作能力成為核心競爭力，IP開發便真正進入了全民共創的新紀元。