展覽 | 筆墨新韻·山水寄情——第六屆中國畫展覽作品賞析（二）

“中國美協藝委會屆展系列：第六屆中國畫展覽”正在上海美術館中華藝術宮火熱展出，本次展覽共展出全國中國畫領域的精品力作360件，集中呈現了新時代中國畫創作的傳承發展、創新探索與豐碩成果，展現了中國畫藝術的時代風貌與文化擔當。入展作品深植中華優秀傳統文化沃土，既堅守筆墨精神、造型傳統與意境追求，又立足當代生活銳意創新：或繪山河壯麗、城市新貌，定格中國式現代化圖景；或寫民生百態、時代英模，傳遞人民至上情懷；或探筆墨新境、融貫中西，拓展中國畫當代表達邊界，展現中國畫在傳承與創新中煥發的時代華彩。

本期推文聚焦展覽中那些繼承文人傳統、探索精神意境的作品——它們或寫意酣暢，或空靈朦朧，或蒼茫深邃，以筆墨演繹深刻的思辯。展覽將于本周日5月31日閉幕，別錯過這場中國畫盛宴！

展出作品（部分）

楊曉陽《高風圖》

畫面僅描繪一顆蒼松，用筆沉穩有力，筆墨潤厚且高度凝練，具有極強的寫意精神。畫家用筆恣肆酣暢，結體夸張變形，不僅追求形態的形似，更強調內在精神的傳達，將松樹傲然獨立、堅韌不拔的“高風亮節”刻畫得入木三分。整幅畫作氣勢雄渾，墨韻生動，既繼承了傳統文人畫的精神內核，又融入了強烈的現代構成意識，彰顯出一種昂揚向上的時代風骨與凜然氣節。

田黎明《山間的風》

作者以“山間的風”為意象，延續了畫家標志性的沒骨法與圍墨法，以淡墨淡彩層層暈染，弱化輪廓線，讓人物、山石與光影在水色交融中渾然一體，營造出空靈朦朧、如沐清風的詩意意境。畫面中，自然光與心靈之光交織，斑駁的光影賦予景物柔和質感與呼吸感，傳遞出自然的靈動與生命的律動，深刻詮釋了“天人合一”的東方美學理念。看似簡淡的筆墨下，人物的精神氣質與自然的靜謐氛圍相融，既體現了“筆簡意足”的藝術追求，也暗含著對人與自然關系的思考，承載著樸素深沉的人文關懷，作品既扎根于中國傳統繪畫的筆墨精神與意境追求，又融入了現代視覺語言與人文思考，兼具藝術價值與思想深度，是田黎明對當代水墨人文意境的獨特詮釋。

袁武《林風眠與小鳥》

作者以時空并置的獨特構圖，將青年與老年的林風眠并置于同一畫面，形成強烈的時空錯位感，深刻展現了藝術家跌宕起伏的一生。作品筆墨厚重滋潤，線條沉實蒼勁，以極具張力的水墨語言塑造人物形象，而散落的小鳥與飄零的落葉，更賦予畫面“無邊落木蕭蕭下”的蕭瑟與消逝感，傳遞出深沉的悲愴意味。畫家以凝練的筆觸，既表達了對林風眠藝術精神的敬意，也寄寓了對前輩藝術家坎坷命運的追思，整體氛圍沉郁而肅穆，是一次飽含深情的致敬之作。

朱盡暉《東山》

此件作品完成了對傳統山水范式的深度解構與當代重構。《東山》以一種現代意識的“切片”視角，重構了傳統的山水意象。作者大膽打破了水墨畫“氣韻生動”的傳統章法，轉而追求一種如同大地巖層般的靜態張力與質感。這種表現性水墨對個體生命質感的宣泄，更是一種在當代語境下對“山水”母題的哲學性追問，體現了藝術家在守正與創新的張力中，對水墨現代性建構的深刻探索。

崔振寬《二〇二五的山水之二》

崔振寬的《二〇二五的焦墨山水二》是其焦墨語言的極致體現，作品以純粹的焦墨渴筆在紙面上縱橫交錯、層層疊加，構建出一種蒼茫深邃、近乎抽象的視覺場域。畫家以金石意味的線條解構了傳統山水的具象形態，將西北大地的雄渾蒼茫轉化為筆墨的純粹律動，在枯濕濃淡的微妙平衡中，展現出一種超越物象、直抵精神內核的現代張力。這不僅是對傳統“黃崔系統”的當代延續，更是一次將個人心性與宇宙時空融為一體的筆墨修行。

姜怡翔《和園》

作者以側鋒橫掃、散鋒渴筆為核心筆法，兼具剛健與溫潤。筆勢灑脫，墨色漸出，形成繁復多變、層次分明的空間感，墨色枯潤相濟、濃淡層次豐富。構圖簡逸空靈，刪繁就簡，寥寥筆墨便勾勒出和園的靜謐生機。線條凝練灑脫，兼具書法意韻，于傳統文人畫格調中融入現代構成意識。畫面清逸恬淡，傳遞出天人合一的和諧哲思。

劉西潔《黃賓虹》

作者延續了中國傳統水墨的筆墨精髓，運用靈動的線條和豐富的墨色變化，對人物面部表情、眼神和姿態的描繪，如黃賓虹微微低垂的頭、專注的眼神以及手中握筆的動作傳達出其作為藝術家的專注與執著。同時，作者結合自身對現代視覺語言的理解，通過墨色的層次疊加和虛實對比，賦予畫面更強的立體感和空間感，體現了傳統筆墨在當代語境下的創新表達。

喬宜男《向陽花開》

作者運用大面積潑繪，在潑繪痕漬中形成有形式意味的邊界線，同時用淺、中度的灰墨去建構畫面的整體性墨色，形成畫面的清透恬淡的品格；畫面描繪的向日葵雖然用淡墨卻又顯得熠熠生輝。這幅畫以向日葵為主題，以濃淡墨暈染的葉片的舒展而自如，側向的花挺立而堅強，將向日葵的挺拔與堅韌刻畫得入木三分。

林皖《景行行止》

“景行，大道也。景行則可行。”畫者描繪了蔡元培先生和林風眠先生在上世紀為國立藝專選址時的情形。在人物的塑造上大量使用素描，在場景處理上，將素描的光影與中國傳統山水的陰陽、明晦結合來表現雪中西湖的景象和曙光初照的光感。對于人物的刻畫上，在抓住人物基本造型的同時，集中精力描繪人的氣質神的，避免刻板程式化的造像，使人物既顯得莊重肅穆又生動明快。以墨線結合色線復勾，增加了層次感，表現出歷史人物在不同時空交錯之感。

展覽現場

展覽信息

中國美協藝委會屆展系列

第六屆中國畫展覽

· 展覽時間 ·

2026年4月30日—5月31日

· 展覽地點 ·

上海美術館（中華藝術宮）

5米25、26、27展廳

編輯：秦愫瑤 | 主任編輯：吳雯雯

當前展覽

0米層序廳、中廳、21、23展廳

君子不器

——沈鵬書法藝術回顧展

0米層20展廳

素心相映·邱瑞敏吳慧明藝術展

0米層、9米層

《我與上海不可分割》

建筑師俞挺空間概念展

5米層25、26、27展廳

中國美協藝委會屆展系列：

第六屆中國畫展覽

41米層藝術教育長廊

“藝”起童年：中國兒童美術百年巡展

49米層藝術教育長廊

美的旅程·藝術教育系列展

——穿越時空的美學對話

藝術體驗

0米層g空間

“達芬奇·時空之輪”

mr沉浸藝術體驗

/ 開放時間 /

周二至周日10:00-18:00（17:00停止進館）

周一閉館（法定節假日除外）

/ 交通信息 /

上海市浦東新區上南路205號

/ 地鐵路線 /

地鐵8號線-中華藝術宮站

停車可至洪山路停車場

（收費和開放信息以當日為準）

/ 咨詢熱線 /

400-921-9021

上觀號作者：中華藝術宮