已經有“快要七年”沒有被中國電音洗腦了

此洗腦非彼洗腦——詞意的初始與詞意的變化

要說詞意一開始的本意，與當今互聯網上常用的意思，發生的變化最為顛覆（翻天覆地…）的詞語之一，我們估計就是洗腦了。很難找到一開始的意思和如今常用的意思相差這么遠的漢語詞語，不僅褒義和貶義變了，意圖也變了。

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需先強調：此文章說的洗腦，自始至終都是字面上的“腦子里面重復”，而不是延伸意上的某種變態化的“游說”。這還要先從洗腦一個詞的本意是什么。最開始，洗腦這個詞在漢語詞匯中，通常用來描述音樂、視頻，這兩種藝術性質，當然也包括延展的各種Memes。

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能夠讓大家記住，并且在腦海中反復循環，就像長了“耳蟲”（非自愿的音樂循環意象（Involuntary Musical Imagery），這樣的音樂，或者說“耳蟲音樂”，就是所謂的洗腦；音頻與視頻同理，能夠讓大家生“腦蟲”，在大腦中非自愿地進行視頻片段循環的，也叫洗腦。

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本世紀一零年代的因特網，“耳蟲”“腦蟲”不僅僅被應用于指代“某段音樂在腦中不斷重復的現象”（科學家發現很多音樂都能夠形成這種效果），延伸到“某段視頻在腦中不斷重復的現象”，也延伸到了當時的很多梗——你就像NPC一樣，不自覺地會在腦海中重復這些梗，而且這些Memes也會不自覺地從你嘴里說出來。梗洗腦了你，而你，也在洗腦別人。

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洗腦這個詞可以說是整個互聯網流行現象當中，被扭曲得最為嚴重，當今使用這一詞語最詞不達意、偏離本意最夸張的例子，如今許多人口中的“洗腦”，指的是精神殺害（Menticide）、強行說服（Coercive Persuasion）、思想改造（Thought Reform），指有意圖或強制性地向被操縱者灌輸思想，以迎合操縱者的目的或特定主張的一連串手法與過程的行為——這跟我們本文說的洗腦沒有任何關系哈。

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洗腦的電音 在過去

僅電子音樂資訊全職運營（不算上電子音樂資訊創始人個人IP更加早的、第一次出現和個人IP的商業化/品牌化/變現化/職業化/盈利化運營）的十年半以來，我們的筆者們遇到過太多太多洗腦的電音。我們沒有意識地去“想它念它”，但它卻通常回響在人們腦中的音樂。不是只有流行樂能夠做到這件事，電音也可以。

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仔細回想起來，能讓作者本人不自覺地被洗腦，長耳蟲，能夠回憶到的，且洗腦程度已經達到耳蟲持續時間過長（James Kellaris和Vicky Williamson的研究表明超過半小時的耳蟲就算持續時間過長了），或者用回想、聆聽、或者歌唱其他的歌取來舒緩癥狀，“再或者”用其它方法轉移注意力，如和別人聊天也仍回響的歌曲，發于2019年10月11日。

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新的中國電音（國電）耳蟲

請大家一定要認真閱讀文章，往腦里、心里去理解文章，我們不是說最近七年沒有好的電音作品，恰恰相反，每個月都有優秀的中國電音作品出現。但你一定要明白，好作品≠“耳蟲音樂”，我們每個月都在將高質量的國電加入我們自己/本人的網易云音樂歌單，但剛才說的，能夠一次出現就腦內循環半小時以上的“耳蟲級別”，的確快七年沒有了。

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這好比也許我們說我們在過去七年內，聽到了超過70首自己很喜歡的國產電音（*70首僅為假設，暫未嚴謹統計），但這70首音樂我們很喜歡，卻沒有出現耳蟲現象，這不應該是拿來道德綁架；不能因為我們說過去七年沒遇到中國電音耳蟲≠否認中國電音。

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2026年5月15日，也就是今天，《電子音樂資訊》的作者逮到了新的耳蟲，而且這只耳蟲的洗腦程度和存在等級已經超過了龍級，在筆者的大腦中一循環就不止半個鐘頭。

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是的，就在今天，疫情之后于微信公眾平臺、抖音、小紅書、視頻號，四大“電音平臺”，“向下甚至”不那么大的Bilibili、網易云音樂傳播度最高的中國電子音樂人藝名，ZHANGYE，與Afro-Pop、Afro-R&B全球頂流（多次登頂相關流派排行榜）Libianca合作（Collab Not Ft.）的歌曲《 Don't Say Sorry 》正式通過《青山音樂》全球發行。

ZHANGYE張野咱們就不再介紹一遍了，讀者們應該都很熟悉了，最近幾年確實沒有任何一個中國籍的電子音樂人能夠在公眾號、抖音、小紅書、視頻號獲得這么大的曝光（B站和網易云音樂不清楚是否有中國電子音樂人得到了同量級的曝光），再介紹太冗余了。

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Libianca，全球Afro-Pop、Afro-R&B、Afro-Soul圈“女王”級別的人物，成名作《People》在Billboard的Afrobeats排行榜取得過第一、第二名的成績；她本人強調過自己的作品是介于Afro-R&B、Afrobeats與Soul間的自我表達，并非只是Afro-Pop；Libianca的Afro Vocals，是站在Afro Vocals圈子頂點的。

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不想含蓄去夸的高質量編曲/制作

對于《 Don't Say Sorry 》這首歌，電子音樂資訊的作者演都不演了，我們不想再去含蓄自己的表達了——這就是中國電音最近幾年最好聽的原創作品之一。請理解，我們說的是字面上的好聽，也就是聽著舒服，聽著讓人喜歡，而不是一味地炫技編排和聲音設計。

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就字面上的好聽這個標準，“聽著好”“好著聽”，《 Don't Say Sorry 》在最近幾年的中國電子、舞曲當中差不多無敵；且雖然并非一味地炫技歌曲編排和聲音設計，但這首歌的編曲、制作仍有相當多可圈可點之處。

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當你點開《DSS》，最開始進入你耳膜的音色，是等待Afro House典型的Pluck（準確來說是Lead Pluck，以后同）/Arp，Atmo/Pad(Or廣義Afro-Dance)，如果只是“剪輯”這個Intro用作某一個視頻，你可能會以為這是一首中國造（Made In China）的Afro House/Afro Dance歌曲；但好玩的地方就在于，不止這樣，甚至可以說，只有這個Lead Pluck和輔助配器是Afro House-Style (Or廣義Afro-Dance)。

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極短暫（約前八秒）的Afro Intro后，一聲非洲打擊樂器配合巧妙的聲學混響，Libianca在唱，Verse在這個甲板（）！《DSS》的節拍“居然”不是Afro House/Afro Dance Music的傳統樣式，而是Moombahton的節奏型（準確來說，是用Moombahton的節奏型編排非洲傳統音樂鼓樂，下同），這就已經足夠驚艷了。

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全世界做Afro House、Afrobeat、Afro Beats的制作人很多，但想到“去Afro典型節拍化”地將整個節奏型和鼓點音色以更加經典的Moombahton Groove取而、代之的編曲、制作思想，應該是不多的。哪怕谷歌“活字印刷”Afro Moombahton，強制按關鍵詞找近似，也沒有找到完全相同的編曲模式。

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如果我們繼續往下聽，《Don't Say Sorry》的驚艷之處，顯然不只是把一首Afro House/Afro Dance Music去典型化，融合Moombahton的鼓組巴士（），就能夠被電子音樂資訊夸爆了。哪那么多能夸的融合？一首音樂要想有它的靈魂，不可能只是在鼓組、Drum Beat下功夫就夠的。

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Libianca突破了個人瓶頸和歌唱極限的Vocal發揮在第一段Verse之后進入的并非歐美EDM格式化的Build-Up；00:28左右，我們等到的是一段中國傳統民樂編曲，竹笛的實錄演奏與Libianca的Global Music發揮。張野ZHANGYE完全用一段解除了以美國為核心的“西方音樂”向廣義電子舞曲的控制權，用Refrain屠殺了Build-Up式的Dance-Pop·舞曲構架壟斷。

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00:28到00:44左右是一基于“非美國音樂”的靈魂洗禮，東方音樂的竹笛出現了超出武俠OST東方俠氣想象般的主導權，并在Refrain后以非洲音樂的短暫打擊樂（即：短打）進入了整首歌使用Moombahton/Moombah-Trap為下半身軀干的Afro House·Afro舞曲。

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如果你仔細聽，你會聽到Drop的地方并不是只有 Moombahton和Afro House的元素， Moombah-Trap的聲音，你是一定會發現的；但真正“過分”的是那些沒有把握主導權的東方樂器，被ZHANGYE藏在細節中，不認真聽，根本找不到——比如Drop的01:06左右，笛子其實用類似背景“墊音”一般的處理，只吹了幾聲，偶現聽起來有點像風笛。

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01:20，ZHANGYE用非常傳統的氣氛過門音色，結束了Drop，并帶入了以Breakdown為大框架撐起的另一段Refrain。長Pad、東方竹笛、大炫技轉調，01:31左右放大的力量感，在01:40左右一聲“短打”般的悠揚笛聲及非洲打擊樂、非洲律動停下了兩人于Global Music領域找到了共識的放飛自我時間。

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Breakdown制式的 Refrain結束后，我們如歌曲的前半段那樣，等到了Drop，約01:40左右。悠而不長的笛子，Afro House/Afro Dance Music當代電子化音色和音序進程，讓你以為第二段Drop大概跟第一段不會有太大的差別，直到01:49出現的非洲部落音樂采樣：“嘿！”

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02:00左右，第二段Drop也“正式”結束了，但我們等來的，并不是如同套路那樣的，用Breakdown的編曲邏輯，去制作第三段 Refrain：這里出現的，是Libianca的Melodic Rap（旋律說唱）環節，并在02:06左右以一聲東方武俠般的鳥鳴聲為這段Melodic Rap畫下句號（也可以是感嘆號）。

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02:06，進入第三段Drop，且帶入Drop的不再是短打，而是那聲漸馳漸緩的鳥鳴同步，而第三段Drop也約等于是整首作品是Outro（尾奏），因為不會再有第四段Bars編排了——更像是將整個故事收了個尾，而不是為了預告任何新的篇章。

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故事到這里的時候，大部分人都會覺得已經結束了，但如果我們打開《Don't Say Sorry》的MV，驚喜來Liao，Intro→Verse 1→ Refrain 1→Drop 1（并非純EDM格式的語境下的Drop，不是歐美EDM Drop，因為它同時也是Verse 2，Where's The Drop?）→Breakdown式的 Refrain 2→打著第二段Drop旗面的Verse 3→Melodic Rap式的 Refrain 3→第三段Drop……并不是故事的全部。

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說個暴的。我們在流媒體上聽到的02:47的版本，嚴格來說其實是《DSS》的Radio Edit，真正意義上的完整版，其實是MV對應的03:47的版本——整整長了一分鐘。

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在三段主歌、副歌、Drop你中有我，我中有你地結束了演唱和ZHANGYE張野縱向編排/編曲的所有配器的齊奏后，Libianca轉變唱腔至不加以修音/修飾（就像美顏）、去掉所有效果器（就像濾鏡）的Afro-Soul“清唱”，而ZHANGYE，則演奏著實錄的傳統鋼琴。

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Libianca和ZHANGYE，在最后的一分鐘，徹底撕下了面具。沒有格萊美錄音師為其精心調制的“美顏”修音，關掉了所有可以被形容為“濾鏡”的VST效果器，她帶著Afro-Soul和Global Music所強調的“非美國音樂”“非英國音樂”所主宰的（美籍）非裔音樂血統因子，與ZHANGYE一起，用最原始的方式，與自己和解，告訴自己，“別再焦慮，別再對自己抱歉，別再感覺自己做得不夠好。你說過，你可以做到的。”

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小彩蛋：《Don't Say Sorry》由中國音樂人ZHANGYE、DJ/音樂制作人/詞曲作家/歌手Leah Culver共同完成詞曲創作；由ZHANGYE本人完成編曲/制作。而歌曲的錄音、混音、母帶，則均由格萊美夏令營官方指定合作錄音棚Westlake Recording Studios的格萊美傳奇錄音師、傳奇混音師、傳奇母帶師完成。

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