上海插畫潮流博覽會推動本土插畫師進(jìn)入國際視野

上海展覽中心的羅馬柱廊下，最后兩個攤位確認(rèn)完畢。“上海插畫潮流博覽會”距離開幕還有三周，預(yù)登記人數(shù)已過五千，展位全部售罄。“這應(yīng)該是全亞洲首個專注于插畫畫廊版塊的博覽會。”主辦方之一、意大利博洛尼亞展覽集團(tuán)的中國區(qū)負(fù)責(zé)人柴成煒告訴記者。

繪本插畫師需要被“看見”

已確認(rèn)參展的插畫師張東亮，對博覽會充滿期待，“希望可以和更多專業(yè)人士交流，被業(yè)界'看見'”。

此前曾經(jīng)長時間專注于童書繪本。但傳統(tǒng)出版業(yè)項(xiàng)目，版稅結(jié)算周期長，收入不穩(wěn)定，“大部分插畫師光靠繪本，是沒有辦法生存的。”張東亮在采訪中說。于是他開始自己想辦法。咖啡市集、寵物市集、各類文創(chuàng)集市，插畫師像個體戶一樣支起攤位，賣幾十塊的明信片、百來塊的帆布袋。社牛型的插畫師還好，對埋頭創(chuàng)作而不善于市場推廣的插畫師，則舉步維艱。

據(jù)柴成煒介紹，像是張東亮這樣的插畫師面臨的狀況很普遍，他們需要在更高層面、更大范圍內(nèi)提高“能見度”。

近年來，越來越多的品牌開始注重視覺形象，卻“把這些藝術(shù)家說白了當(dāng)作平面設(shè)計(jì)師在用”——改稿、調(diào)圖、執(zhí)行甲方意志。真正的插畫藝術(shù)與平面設(shè)計(jì)之間的鴻溝，被勞動力市場“粗暴歸類抹平”。中間沒有平臺，沒有經(jīng)紀(jì)體系，沒有讓插畫師以“藝術(shù)家”而非“乙方”身份對話行業(yè)的通道和平臺。而柴成煒和她的團(tuán)隊(duì)看到了這個中空地帶。“行業(yè)的金字塔下面人已經(jīng)很多了，但中間這一塊是很空的。”

潮流人群與專業(yè)買家

上海插畫潮流博覽會的選址本身就在表態(tài)——上海展覽中心，在這個結(jié)合了年代感與時尚地段的上海會展地標(biāo)之一。柴成煒清晰地點(diǎn)明主要的目標(biāo)受眾：“Z世代，18到35歲的潮流人群。”

展會架構(gòu)呈現(xiàn)出一種刻意的“倒金字塔”布局：中央大廳留給潮流品牌與畫廊，插畫師展位被安排在兩側(cè)。這與傳統(tǒng)插畫節(jié)“以插畫師為主”的陣型截然不同。

據(jù)主辦方提供的信息，品牌板塊已確認(rèn)包括MINI、法國知名度假品牌VILEBREQUIN、韓國潮流配飾品牌蝕壬REEERO、享譽(yù)全球的經(jīng)典藝術(shù)IP小王子以及擁有與插畫師共創(chuàng)基因的三頓半空氣船等。這些品牌的共性是“與藝術(shù)家合作”——MINI今年將與一位中國插畫師合作完成所有廣告視覺呈現(xiàn)。柴成煒透露，通常這類品牌“不大參加展會，因?yàn)樗麄冇X得已經(jīng)有線下實(shí)體店了”。首屆上海插畫潮流博覽會能撬動它們到場，被團(tuán)隊(duì)視為一種可行性驗(yàn)證。

更重要的對接，在B端。展會設(shè)置了閉門一對一配對會，由歐洲授權(quán)雜志引入國際買家。“已經(jīng)確認(rèn)有4個是從國外過來的，意大利的、英國的。”柴成煒說。這些買家做文具、做文創(chuàng)，“希望有一些中國元素、插畫元素”。配對會篩選相對嚴(yán)格，平臺不僅為插畫師提供機(jī)會，也做出了藝術(shù)水準(zhǔn)做背書。

從幾百塊到幾萬元

畫廊板塊是柴成煒最看重的試驗(yàn)場，也是她口中“全亞洲首個”的核心依據(jù)。

“以前大家覺得插畫嘛，很便宜，小周邊100塊對吧？”這一次，主辦方主動抬價：原作或藝術(shù)家親簽作品，定價區(qū)間5000元至2萬元。現(xiàn)場將呈現(xiàn)獲獎插畫師的原作，以畫廊形態(tài)而非零售攤位呈現(xiàn)。

柴成煒?biāo)氵^一筆賬。在各類當(dāng)代藝博會上，大部分作品的標(biāo)價五萬元“起步”，“但里面其實(shí)很多畫廊主推的藝術(shù)家，本身也是插畫師”。同一個創(chuàng)作者，在當(dāng)代藝術(shù)語境里身價倍增，在個人市集上卻可能只賣出幾百塊。“我們覺得其實(shí)可以把有一部分能力做原作、大作品的插畫師，往藝術(shù)家的方向去推。”

這背后是一個普遍的認(rèn)知落差：大部分插畫師“還沒有接觸到整個藝術(shù)收藏的概念”，價格與定位“還比較偏低”。展會現(xiàn)場也將邀請當(dāng)代藝術(shù)畫廊，“希望他們能更多去找一些插畫師合作”。

“目前幾乎所有插畫師都是以個人身份行動。”柴成煒說，“如果沒有人去關(guān)注這個群體，那么這個行業(yè)注定不能做到像當(dāng)代藝術(shù)那樣良性、健康。”

國際視野和青年品味

國際特展板塊則承擔(dān)了開拓視野的功能。

博洛尼亞插畫年鑒封面特展將展出1990年代初至今近四十年的獲獎作品。今年是《匹諾曹》作者誕辰兩百周年，“千面匹諾曹”特展將呈現(xiàn)多位大師名下的相關(guān)創(chuàng)作。意大利雙人設(shè)計(jì)組合——一對專攻商業(yè)插畫的雙胞胎兄弟，客戶名單包括NBA與多位明星演唱會視覺——也將帶來跨界案例展。

“讓國內(nèi)的插畫師看一看，從九十年代起國際上那些獲獎的插畫師是怎么樣創(chuàng)作的。”柴成煒說。插畫師生存角大師分享會和工作坊則邀請國內(nèi)外“大咖”交流職業(yè)發(fā)展路徑，回答一個具體而迫切的問題：“在這個職業(yè)道路上怎么樣走。”

“美國的插畫藝術(shù)是已經(jīng)‘泛濫’了。”從漫威到華納，插畫與漫畫早已深度嵌入商業(yè)視覺體系。東亞——日本、韓國——插畫師“非常火爆”，文創(chuàng)產(chǎn)品全面開花。

“當(dāng)代藝術(shù)對這些國家也是一個舶來品，而且年輕人接受度比較高。”柴成煒認(rèn)為，這正是上海、東京、首爾、曼谷的窗口所在——沒有沉重的傳統(tǒng)藝術(shù)包袱，消費(fèi)市場已經(jīng)越過“只看功能性價比”的階段，進(jìn)入情緒價值、顏值與社會效應(yīng)的復(fù)合需求區(qū)間。

探索產(chǎn)業(yè)未來

展會票務(wù)從限時注冊免費(fèi)起步，早鳥票30元，5月16日后階梯漲價，現(xiàn)場票80元。此前免費(fèi)預(yù)登記階段已積累近五千人。

“插畫潮流博覽會”的定位，偏向潮流生活方式與藝術(shù)收藏，但更深層的意義在于面向未來、尋找“出路”——為插畫師找出路，為品牌找內(nèi)容，為畫廊找新血，為中國的視覺創(chuàng)作者找海外通道。柴成煒反復(fù)提及的一個詞是“生態(tài)”——不是單個插畫師的出人頭地，而是一個行業(yè)的基建設(shè)施。