北京周末相聲俱樂部正式注銷，北京和天津的相聲開始兩極分化

2026年6月15日深夜，陪伴了觀眾23年的北京周末相聲俱樂部正式宣布注銷。公告寫到：

聚散終有時，曲終人未散。

感謝二十年來每一位走進劇場、駐足聆聽的觀眾，是你們的掌聲與包容，支撐我們走過漫漫曲藝長路；感謝曲藝界各位前輩、同行摯友一路扶持共勉，守望曲藝初心；感謝歷代臺前演員、幕后工作人員、后勤同仁并肩堅守、默默耕耘；感謝所有合作單位、社會各界一路相伴、鼎力支持。

二十年起落，皆為序章；一段相聲，半生熱忱。本團隊過往所有演出作品、藝術成果、品牌情懷，永久封存留念；全體成員將各自奔赴前路，堅守曲藝熱愛，不忘本行初心。

自此一別，江湖再會；愿傳統曲藝薪火永續，愿各位觀眾歲歲安康、萬事順遂。

，就這樣畫上了句號。

北京周末相聲俱樂部的注銷必將在相聲史成為一個轉折點，標志著北京相聲和天津相聲自此走上了兩條不同的道路。

2003年10月3日，北京周末相聲俱樂部在北京東城區文化館成立并首演。馬季先生親筆題寫的匾額，李金斗擔任主席，宋德全任秘書長。

俱樂部每周六晚在東城區文化館風尚劇場舉辦相聲專場，門票長期維持在惠民價格。

截至2024年4月停演，共演出977場，上演作品千余段，其中原創作品400余段，吸引觀眾超33萬人次。

俱樂部以老中青三代專業相聲演員為中堅力量，方清平、王玥波、李菁、高曉攀、應寧等大批青年演員在這里歷練成長；眾多名家如姜昆、馮鞏、常寶華、唐杰忠、李立山、李伯祥等也曾登臺獻藝。

停演797天后，觀眾等來的不是復演，而是正式公告注銷，全體成員各奔前路。

這次注銷事件，不禁讓人再次反思：誰能扛起“相聲繁榮”的大旗？相聲的未來在哪里？

二十世紀八、九十年代，一大批相聲名家就像“神仙打架”般為觀眾送去精彩的節目。

老一輩的有侯寶林、馬三立等；資歷老、水平高的有蘇文茂等；代表時代的有馬季、姜昆、侯耀文、師勝杰等。他們有理論、有作品、有風格。

二十世紀末，相聲轉向低谷，仍舊有牛群、馮鞏等堅守在電視陣地，各大院團更是有一大批的實力派演員。

民間更是有天津于寶林倡導建立的眾友相聲藝術團、北京郭德綱、張文順、李菁創立的北京相聲大會。

院團與民間相聲傳承之棒的交接，讓相聲有了活下去的機會。更有甚者說是郭德綱憑一己之力讓相聲“活”了過來。

2003年北京相聲大會更名德云社后開始走紅，直至近二十年一直成為相聲界的旗手。

而現在，北京相聲俱樂部注銷公告的發布，讓相聲面臨的尷尬暴露無遺：

在院團體系看，老藝術家漸漸“捧不動”了。

像以前我們熟悉的李金斗、姜昆等，大多已年過七旬。他們依然活躍，但讓他們像壯年時那樣高強度創作、打磨新活、帶團巡演，已經不現實了。

中堅力量出現人才斷層。

有些相聲演員“有名氣”但“沒作品”，他們通過上綜藝混臉熟，成為流量演員。票賣得貴了，劇場大了，但難有“代表作”和經典。

再看民間，呈現了兩極分化狀態。

在北京。

一騎絕塵的德云社雖然在不斷擴張，但是已顯疲態。盡管郭德綱在苦苦支撐、也有岳云鵬流量加持，但后繼乏人狀態明顯顯現。

聽云軒雖然有曹云金網絡走紅加持，但很難有引領性的演員和作品出現，難成相聲界的頂流。

其他如嘻哈包袱鋪、大逗等相聲劇場，在第一陣營相聲社團的光芒下，想要異軍突起，也確實難度不小。

再看天津，反而走上了百花齊放的另外一種精彩。

從上世紀末的名流茶館到現在網絡爆火的葫蘆相聲社，以及謙祥益、楊光相聲社等團體，呈現了一派特色迥異、齊頭并進的發展勢頭。

尤其是葫蘆相聲社津味特色的調侃和出奇包袱的設計，讓觀眾感知到了相聲的接地氣。

當然，全國各地也有很多優秀的相聲小劇場，在當地十分的受歡迎。比如：西安青曲社、大連笑掌室、沈陽六合社、成都哈哈曲藝社、河南漯河的清河社等等，都深受當地觀眾歡迎。

但畢竟散落各地，很難引領相聲傳承發展。

北京相聲俱樂部注銷公告的發布，意味著北京相聲開始走下坡，而天津相聲的繁榮卻無法推動相聲向高雅藝術邁進。

面對脫口秀等其他喜劇形式的擠壓，相聲走到了一個新的轉折點，雖不至于論生死，卻足以致興衰。

很多經營慘淡的相聲小劇場仍在為了對相聲的初心苦苦支撐，北京周末相聲俱樂部在停演整整797天后發布的這份注銷公告，對他們來說不是一個好消息。

2026年4月，有媒體通過票務平臺查詢發現，天橋德云社、廣德樓戲園、學院路、三慶園等四家北京小劇場的門票沒有一天售罄，不論是周中還是周末，不論是下午場還是晚場。

學院路小劇場甚至打出了

相聲的出路在哪里？

北京周末相聲俱樂部的注銷，是一個時代的落幕，也是一個警鐘。977場演出、20年的堅持，不該只是被封存在記憶里的遺產。

但如果薪火要永續，光靠情懷遠遠不夠。相聲需要一次真正的自我革新。

我們向“北京周末相聲俱樂部”揮手告別，也等待相聲嶄新時代的到來。