初唐墨寶：唐代孔穎達《蘭石圖》賞析

孔穎達（574年～648年），字沖遠（一作仲達、沖澹），冀州衡水（今河北衡水）人。孔安之子，孔子第三十二代孫。唐初十八學士之一，是著名的經學家、大儒、畫家、易學家，僅有罕見的《蘭石圖》畫作存世，表露出清雅脫俗的藝術境界。??孔穎達出身于官宦世家，自幼聰明好學，八歲時便能日誦千言，長大后熟讀經傳，尤善畫蘭和文章。他師從隋朝大儒劉焯，深受其影響。隋大業初年，孔穎達被授予河內郡博士，后因戰亂避地虎牢，唐朝建立后成為秦王府十八學士之一，歷任國子博士、給事中、太子右庶子等職務。孔穎達在經學上的最大成就是奉詔主持編纂《五經正義》，這套經典注釋融合了南北朝以來經學的精華，成為唐朝政府規定的科舉考試標準教科書，對后世的文化、教育產生了深遠影響。唐太宗時期，孔穎達奉詔編撰《五經正義》，成為中國古代最著名的經學家之一。

《蘭石圖》是初唐大儒孔穎達創作的一幅水墨國畫，舊裱紙本，縱21.8厘米，橫20.6厘米，為學者黃錦祥舊藏，彌足珍貴。此作構圖古樸淡雅、天真爛漫，從石隙中勾畫出一叢幽蘭，相交的蘭葉挺拔舒展，疏密有致，清麗優雅。署款“沖澹”（孔穎達別名），作品描繪出幽蘭不畏風霜的精神寫照。

藝術鑒賞：此《蘭石圖》為紙本水墨作品，是孔穎達罕見的存世佳作，分量十足。畫面布局簡約優雅，石隙上的蘭草婉約挺拔，每一筆皆蘊含生機，仿佛能嗅到那淡雅之香，沁人心脾。以淡墨皴擦勾出兩塊散石，前后層次分明，更顯蘭草之清麗脫俗，二者相得益彰，共同編織出一幅令人心曠神怡的畫卷。孔穎達一生愛蘭、畫蘭，素來擅長借物喻人、以畫明志。畫中三朵蘭花或含苞待放，或盛開如扇，皆透露出一種不染塵埃、清雅脫俗之美。孔穎達落筆簡練，寥寥數筆便勾勒出蘭花秀雅婀娜的姿態，筆墨樸茂凝重，剛柔對比間，畫面氣韻渾然天成。司馬光《資治通鑒》有言：“君子立身，當如勁草，處險而不移”，峭壁之上生長的蘭花，不戀沃土、扎根危崖或枯石，正是君子身處逆境卻堅守本心的真實寫照。孔穎達將自身品格與人生抱負融入筆中，讓尋常蘭草，有了直擊人心的精神力量。

孔穎達以哲學思辨和藝術實踐為基礎，對蘭花的“美”做出深刻的理論闡釋?。其在二十四節氣的古籍注疏中提到大寒二候為“蘭花”，并描述出“冰霜傲得是真蘭”名句。孔子最早將蘭花視為君子美德的象征（如“芝蘭生于深林，不以無人而不芳”）。孔穎達既是孔子后裔，又是《五經正義》的主要編纂者，其疏解強化了蘭花在儒家文化中代表?高潔、和諧與真誠?的文化內涵。?孔穎達擅畫蘭草，對蘭花特征有過深入研究，他在《毛詩正義》里首次把春蘭與佩蘭分開，厘清兩株不同品種的芳草。而孔穎達所繪的蘭花就是我們日常所見的“春蘭”，耐寒能力較強，早春時節，它便會綻放出小巧精致的花朵，伴隨著陣陣清幽的香氣。值得注意的是，古人書寫時慣用繁體字，因此孔穎達署名“沖澹”，“沖”是“沖”的繁體寫法之一。

據史料記載，孔穎達博學多才，與魏征、房玄齡、杜如晦同朝輔佐唐太宗（李世民），并與魏征、顏師古、許敬宗等人編修《隋書》。貞觀十年（636年），孔穎達與顏師撰寫修訂《大唐儀禮》，并主持編撰?《五經正義》，可見其才識過人被稱作“鴻儒”。孔穎達唯一存世畫作《蘭石圖》彌足珍貴，并開創了唐代水墨繪畫蘭石的先河。孔穎達《蘭石圖》與鄭思肖《墨蘭圖》共同成就了“唐宋墨蘭雙璧”的美譽。這幅《蘭石圖》是孔穎達的國畫代表作，寥寥十數筆便見神韻，飄逸的蘭葉柔韌而有彈性，提按之間墨色干濕枯潤相生，濃墨處筆力沉實，淡墨處有質感意境悠遠，下筆從容一氣呵成，每一筆都合于法度。因此，孔穎達被奉為文人畫中最早的繪畫蘭草的名家之一。通幅筆致清秀雅逸，氣韻生動，奠定了后世水墨寫意蘭石的基調。

運用草書飛白筆法，孔穎達把書法骨力全揉進兩塊石頭上，以簡潔的筆鋒去勾勒石塊，像極歲月在石上刻下的滄桑紋理。畫蘭葉時順勢而為，墨色富于變化，左右撇出飄逸自然，柔中帶剛灑脫秀勁，頗具文人風骨。孔穎達把晉唐筆意都凝在這方寸之間，“蘭出幽谷，不以無人而不芳”，“石立山間，不以風雨而改色”，這幅《蘭石圖》體現出唐代文人最珍視的高貴品格。蘇轍《幽蘭花》詩曰“珍重幽蘭開一枝，清香耿耿聽猶疑。定應欲較香高下，故取群芳競發時。”也體現出對幽蘭的珍視與尊重。

學者黃錦祥曾于2003年12月30日創作《詠蘭》一詩：“不慕虛榮自有芳，風吹不倒露華裝。臥壁狂瀾皆適意，是君清賞入高堂。”此詩描繪蘭花的幽獨與高潔，高度贊譽了蘭花“坦蕩從容”的風骨，即使生長在懸崖峭壁?上，或置身于驚濤拍壁、風浪翻涌的環境下，也能安之若素，從容舒展堅韌不屈。誠如孔穎達《蘭石圖》一樣，散發著獨特的芬芳，令人陶醉不已。歷代文人賢士借詠蘭、畫蘭以明志，分別有孔子、屈原、孔穎達、趙孟堅、蘇軾、鄭思肖、趙孟頫、李方膺、鄭板橋、黃錦祥、潘天壽、白蕉等人，留下了無數傳世佳作。這首“詠蘭詩”最動人之處，是把蘭的品格和人的風骨揉在了一起。“不慕虛榮”是蘭的底色，也是立身處世的根本。世人多逐浮華，可蘭偏把根扎在巖縫壁間，不靠虛名頭博人眼球，只憑花香說話。風吹不折、狂浪不驚，是經歷世事磨洗后的從容——外界的風浪再大，只要本心不亂，哪里都能安身。最后一句“是君清賞入高堂”，其實是說真正澄澈干凈的品格，終會被懂得的人看見，從來不會被埋沒。作者詠物言志，描繪了一種高潔、堅韌且從容的君子品格。世人崇尚蘭花，欣賞蘭花，源于蘭花的清新淡雅和高貴品格。更重要的是，蘭花那不屈不撓的韌勁兒，在石頭上就能生長，無需土壤，周圍只有點點小草，這何嘗不是文人的風骨?

張彥遠在《歷代名畫記》卷二《論兩體工用拓寫》中提出了“五等”：自然、神、妙、精、謹細。其中“自然者”為“上品之上。而孔穎達《蘭石圖》顯然為“上品”，“神者”為上品之中，“妙者”為上品之下，“精者”為中品之上，“謹而細者”中品之中，這一評鑒標準的提出真實反映了當時的美學思想。可貴的是，孔穎達《蘭石圖》是迄今發現最早的唐畫蘭花，比南宋畫家趙孟堅《墨蘭卷》更早，尤為珍稀。據悉，宋末畫家鄭思肖創作的《墨蘭圖》更為簡約，只是勾畫出一叢疏花簡葉的幽蘭，幾片蘭葉挺拔舒展，互不相交，清麗而優雅；蘭花兩朵，幽芳輕吐，沁人心脾。此作與初唐孔穎達繪畫的《蘭石圖》交相輝映，彰顯了唐宋“水墨蘭花”的魅力，將蘭草的優雅與高貴展現得淋漓盡致！

蘭即香草，屈原在《離騷》中寫道：“惟草木之零落兮，恐美人之遲暮。”因此，以“香草美人”象征忠君愛國的思想，體現了中國古代知識分子在人格上的追求。《孔子家語》云：“芝蘭生于幽谷，不以無人而不芳；君子修道立德，不為困窮而改節”。“與善人交，如入芝蘭之室，久而不聞其香，則與之俱化矣”。據悉，初唐時期的儒學領袖孔穎達地位顯赫，身居國子監祭酒，輔佐唐太宗，讓“文治”成為貞觀之治最亮眼的底色。在孔穎達逝世一年后，同樣極具影響力的唐代詩人王勃出生，王勃曾寫下與蘭有關的《春莊》一詩：“山中蘭葉徑，城外李桃園。豈知人事靜，不覺鳥聲喧。”此詩描繪了山林中幽蘭小徑與城外李桃園的靜謐景色，表達了詩人對寧靜生活的向往以及內心復雜的情感。

唐代文人常借蘭花抒發懷才不遇或堅守節操的情感，蘭花成為“隱逸”和“清高”的代名詞。?李白《古風·其三十八》?詩句?：“?孤蘭生幽園，眾草共蕪沒……若無清風吹，香氣為誰發？?”?寓意?：李白以孤蘭自比，感嘆才華被世俗雜草掩蓋，渴望知音（清風）賞識，體現了強烈的個人主義色彩和孤獨感。?張九齡《感遇·其一》?詩句?：“?蘭葉春葳蕤，桂華秋皎潔……草木有本心，何求美人折。?”?寓意?：強調蘭花的高潔源于本性，而非為了取悅他人，表達了詩人不愿隨波逐流、堅守內心純凈的政治操守。唐代隨著園藝技術的發展，盆栽蘭花逐漸出現，蘭花從野生狀態更多地進入庭院和文人書房。唐代雖有“士大夫養蘭”風氣興起，但是?獨立成形的蘭花畫作極少（蘭花題材繪畫的高峰在宋元以后），然而唐代書法和壁畫中已受蘭葉飄逸形態影響。唐代文學家孔穎達在書畫上繼承了這種自然物象與美學的結合，對花卉的觀察描繪極為細致，為后世畫蘭模式奠定了基礎。

從初唐至盛唐，先秦儒家美學的積極方面得到了發揚光大。孔穎達在《周易正義》中對“蘭”有重要的哲學闡釋，這常被后世引用：?“同心之言，其臭如蘭”?：出自《周易·系辭上》。孔穎達疏曰：“謂二人同齊其心，吐發言語，氤氳臭氣，香馥如蘭。” 這里用蘭花的香氣比喻君子之間志同道合、言語契合的美好境界，是“金蘭之交”成語的來源之一。孔穎達畫蘭花，不單是藝術創作，更是對自然物候的記錄，寥寥數筆卻表露出一種清絕的風致。當代學者錢鐘書在《管錐編》中多次提及孔穎達，肯定其美學價值?。錢鐘書認為孔穎達不僅是經學家，也是一位重要的美學家和文論家。?

受孔穎達愛蘭的影響，唐太宗李世民也曾賦作《芳蘭》一詩：“春暉開紫苑，淑景媚蘭場。映庭含淺色，凝露泫浮光。日麗參差影，風傳輕重香。會須君子折，佩里作芬芳。”他的五言律詩《芳蘭》是唐代詠蘭的代表作之一，展現了皇家對蘭花高雅氣質的推崇。唐太宗重視文藝，設文學館、弘文館，招延獎掖文士。精通書畫文章的孔穎達深得唐太宗的器重，讓他掌管一國教育，并將兒子李承乾委任他教育，任命為“太子右庶子”。在唐代，?蘭花不僅是植物，更是精神圖騰?。它代表了?君子之德?、?隱逸之志?和?高潔之美?。從帝王的贊頌到文人的自喻，蘭花文化在唐代完成了從“香草實用”向“人格象征”的深度轉化，為宋代以后蘭花成為“四君子”之一奠定了堅實基礎。孔穎達以水墨技法繪畫《蘭石圖》，盡顯蘭花之韻，讓觀者能于這墨香之中，感受到一份來自傳統文化的深厚底蘊，體會到一種超脫塵世、清雅脫俗的生活態度。

?????