當代畫院創作的時代使命與地域表達——第九屆全國畫院美術作品展覽江西巡展學術研討會召開

研討會現場

5月13日下午，以“守正創新·贛鄱氣韻——當代畫院創作的時代使命與地域表達”為主題的“第九屆全國畫院美術作品展覽”江西巡展學術研討會在江西畫院舉辦。

嘉賓合影

研討會由中國國家畫院副院長、中國女畫家協會會長徐漣主持。中國文藝評論家協會副主席葉青、中國美術家協會副主席賈廣健、中國國家畫院原副院長張曉凌、中國國家畫院原副院長曾來德、江西省美術家協會主席呂品昌、中國美術家協會理論與策展委員會主任尚輝、中國美術館研究部主任裔萼、中國國家畫院理論研究所研究員高天民、廣州畫院院長宋陸京、中國國家畫院交流合作部副主任陶宏、中國國家畫院理論研究所研究員王治、中國國家畫院理論研究所研究員任軍偉、廣東畫院創作室副主任（主持工作）杜寧、江西省美術家協會名譽主席蔡超、中國城市雕塑家協會副主席王向陽、江西畫院副院長方李、江西省美術館副館長楊鐵男、云南美術館（云南畫院）理論研究部負責人董雪瑩等嘉賓圍繞“東方審美意蘊在當代美術中的傳承與再造”“當代畫院高質量發展的機制探索與實踐”“AI時代畫院創作的思考”“國家美術形象的塑造與國際傳播”等議題展開深入探討。

徐漣主持研討會

徐漣（中國國家畫院副院長、中國女畫家協會會長）：“第九屆全國畫院美術作品展覽”集中匯聚了全國畫院系統藝術家近年來的創作成果，是對當代畫院美術創作實力與水準的一次集中展示。此次參展作品題材廣泛、藝術面貌多元、創作技藝精湛，在文化傳承與藝術創新上亮點紛呈、可圈可點。展覽落地江西引發觀展熱潮，既體現出大眾審美水平的持續提升，也彰顯了全國畫院系統作為國家級藝術創作隊伍時刻堅持以人民為中心的創作導向，在藝術技法探索、主題內涵挖掘、描繪美好愿景等方面持續深耕。同時，本次巡展也是文旅融合、資源共享的重要實踐，展覽設置多站巡展，搭建起優質藝術資源互通共享的平臺，助力地方藝術人才成長與創作水平提升。此次研討會上，各位專家對畫院體制機制改革、“全國畫院美術作品展覽”的優化升級提出了諸多建設性意見，為今后畫院建設、展覽舉辦及美術事業高質量發展提供了有力參考。

葉青發言

葉青（中國文藝評論家協會副主席）：美術展覽規格越高的展覽往往越難以體現當下美術的最新探索，“第十屆全國畫院美術作品展覽”能否實現突破，仍有賴于社會輿論和專家共識形成合力。本次展覽規模過大是突出問題，800余件作品容易使觀眾產生審美疲勞，建議壓縮規模、增加專題性展覽以提升觀展體驗。此次巡展在江西舉辦，為愛好者和藝術家帶來了文化盛宴。在美學層面，當代美術創作應更加注重剛柔相濟、雄渾勁健的東方美學精神，以豐富中國當代美術的整體面貌。

賈廣健發言

賈廣健（中國美術家協會副主席）：本次巡展有效聯動江西資源，最大化發揮展覽價值。展覽作品整體質量過硬，緊扣時代主題，呈現出鮮明的時代藝術風貌。回顧展覽籌備過程，中國國家畫院組織調研團隊，分赴全國召開動員會議和開展草稿閱看活動，搭建與各地創作者的交流平臺。我也曾參與其中并深有感觸，許多作品在創作過程中，因吸納專家意見并經過打磨，最終作品質量得到顯著提升。此外，這類全國性大展在全國各地巡展，與地域文化深度碰撞交融，有著重要的藝術價值與文化意義。這種跨地域藝術交流，也讓我們重新思考國有畫院的核心職能。國有畫院不是單純的組織機構，其立身之本在于以優秀作品、優秀藝術家引領區域美術創作發展，同時應為藝術家營造良好創作條件，扶持本土名家成長，催生地域特色文藝精品。

張曉凌發言

張曉凌（中國國家畫院原副院長）：本次展覽作品整體水準高于往屆，各大展區各有特色亮點，其中不少作品立意新穎且具備國際水準。結合觀展提出幾點改進建議：1.作品尺寸需回歸傳統，不宜一味采用制式化大尺寸作品，應包容扇面、長卷、卷軸等傳統形制，避免因單一標準限制傳統創作。2.創作題材需拓寬多元。目前題材同質化較嚴重，應鼓勵藝術家挖掘日常生活、人文風物等多元題材，豐富創作表達。3.藝術風格與形式亟待豐富。可吸納新興創作形態，引入青年新水墨探索成果，同時可特聘體制外優秀藝術家入駐，充實創作隊伍，形成差異化、高水準的精英展覽格局。

曾來德發言

曾來德 （中國國家畫院原副院長）：本次展覽的主辦單位高度重視、深入調研統籌，真正彰顯畫院體系主體地位。江西文脈厚重、文風鼎盛，此次巡展落地贛鄱，對全國美術交流與地域文藝發展具有深遠意義。建議今后“全國畫院美術作品展覽”繼續優化辦展理念與展陳方式：打破作品尺寸平均分配模式，因地制宜適配展廳空間布局；合理設置書法、中國畫等各畫種參展比例，為寫意創作預留發展空間；著力推出時代經典與代表人物，摒棄表面平均主義，提升展覽學術高度與傳世價值。

呂品昌發言

呂品昌（江西省美術家協會主席）：感謝“第九屆全國畫院美術作品展覽”巡展落地江西，這是江西美術界一次難得的學習與交流機會。江西在中國畫領域雖然從事創作的藝術家不少但品位和質量存在明顯短板，主要優勢集中在陶瓷、漆畫和雕塑，而本次展覽中大量中國畫作品的展出，對江西美術具有現實指導與示范意義。此外，“五一”期間此次展覽吸引14萬觀眾參觀，對提升公眾審美素養、推動江西美術事業發展起到了積極作用。在畫院高質量發展方面，“全國畫院美術作品展覽”與“全國美術作品展覽”存在同質化問題，建議畫院系統作為體制內專業創作隊伍，應更具探索性、前沿性與組織性，圍繞重大主題開展有組織的創作攻關。

尚輝發言

尚輝（中國美術家協會理論與策展委員會主任）：這場全國性大型美術展覽落地江西意義重大。從全國美術發展格局來看，此次展覽，讓江西南昌的藝術家能夠直觀看到全國美術創作的整體面貌與水準，對地方美術事業發展、隊伍建設和學術組織具有促進作用。中國國家畫院及各地國有畫院作為專業創作機構，展覽定位不能等同于全國美術作品展覽。畫院專職畫家的作品理應具備研究性、前沿性、探索性，不能一味重復老套路、老題材、老風格，否則就失去了專業隊伍應有的價值。此外，畫院展覽也應建立專業策展小組，分工負責山水、人物、花鳥等門類，各自發掘有實力、有個性、有新意的創作者。參展作品可按學術主題定向邀約，一邊邀請傳統型畫家，一邊邀請當代探索型畫家，形成風格對照、學術對話，厘清傳統與現代的內在關系。

裔萼發言

裔萼（中國美術館研究部主任）：“第九屆全國畫院美術作品展覽”首次由文化和旅游部主辦，規模和規格都是空前的，是一個高水平展覽，充分彰顯了各地畫院創作者深厚的藝術修養、扎實的專業功底和良好的創作風貌，充分體現了畫院隊伍強勁的創作實力，值得肯定與贊賞。當然，展覽還有可以再精進提升的空間。堅持策展先行是很好的選擇，策展可以賦予展覽明晰的學術主線和內在邏輯。若后續同類展覽能更早做好學術策劃前置，確立清晰的學術主題和展覽結構，圍繞主題遴選作品，處理好作品與主題的關系、作品與空間的關系以及作品與作品的關系，相信整個展覽的學術層次、觀展體驗和整體影響力還能再上一個新臺階，呈現出更完整、更有溫度的藝術表達。此外，畫院系統有些藝術家的創作容易出現精雅有余、新變不足的傾向，畫院是國家主流的專業創作平臺，藝術家應堅守創作的研究性與前沿性，并站在歷史的高度審視自身創作，跳出固化套路，真正實現藝術的突破與創新，成為新時代藝術創作的引領者。

高天民發言

高天民（中國國家畫院理論所研究員）：我今天談談AI與藝術的問題。這個問題首先讓我想起20世紀80年代的計算機美術對藝術創作造成的沖擊。現在AI的出現也帶來類似問題。但可以肯定的是，AI與計算機美術完全不同，可能對當今藝術產生更深刻的影響。AI的好處：一是快速生成。二是降低了藝術家構思和創作的時間與材料成本。三是提供了藝術創作新的可能性。但它也產生了問題：一是導致實用美術領域被廣泛取代，很多從事應用藝術的作者因而失業。二是它高超的模仿能力稀釋了藝術的原創性。三是由此降低了藝術家的原創動力。四是幾乎排除了藝術的精神性表達。對此，我認為有幾個問題需要認真思考：第一，如何看待藝術創作的過程與結果的關系？第二，如何處理資源（也就是AI手段）與藝術的關系。第三，技術是融入藝術還是融入另一個體系？第四，善用AI技術的藝術家是不是會淘汰不用AI技術的藝術家？第五，藝術的精神性如何通過AI融入藝術？第六，不完美可能更加珍貴。我的結論是，需要更多藝術家對AI技術的使用來觀察和分析其具體問題；AI藝術可能會發展為獨立系統，并出現專業的AI藝術、藝術家和藝術展。

宋陸京發言

宋陸京（廣州畫院院長）：本次展覽整體水準很高，參展藝術家基本都拿出了精品力作。但我發現一個現象，在參評入選作品中，很少有自成一格且極具風骨的創作，大多數作品畫面耐看度不高，看多了容易審美疲勞。究其原因，參評作品受展覽固定尺寸、形制規則限制，容易套路化。對此我建議，下一屆展覽可以調整征稿與參展規則：不限定作品尺寸，嚴格控制作品總量，精簡到500件左右。同時也可以給各地方畫院分配固定名額指標選送，放開尺寸限制，重在呈現藝術本體實力。另一方面我也認為，中國畫的精深意趣，往往更容易在小幅作品中呈現精彩；大幅作品耗時長、精力分散，很多時候反而難出精品。

陶宏發言

陶宏（中國國家畫院交流合作部副主任）：本次巡展受到江西省文化和旅游廳、江西省委宣傳部的高度重視，這為本次巡展的舉辦奠定了堅實基礎。本次展品共計800余件，受場地條件限制難以一次性完整展出。江西方面創新展陳思路，采取分兩批次輪流展出的方式，讓紅色文化影響力在贛鄱大地持續傳播、不斷深化、久久為功。本屆展覽尊重每位畫家的學術理想與多元藝術探索，持續解放藝術思想、不設條條框框、不拘創作范式。正是這種開放包容的辦展導向，才催生了諸多令人耳目一新的新銳面孔與全新創作成果，充分展現了當代美術創作蓬勃向上的良好態勢。

王治發言

王治（中國國家畫院理論所研究員）：畫院高質量發展不在于畫多少畫或辦多大規模的展覽，而在于聚焦學術研究能力和創新能力。在AI時代，人機協同領域的創新發展值得關注。搭建研究與實驗平臺，利用AI參與古代壁畫復原、中國傳統圖像數據庫建設、中國繪畫語言數字化轉換等研究，推動傳統筆墨與數字媒介之間的新型融合，這些都將催生出美術領域的新業態，成為未來美術行業新的增長點。對此，畫院可統籌組織科研力量，召集對該領域有研究興趣的專家投入相關研究工作，這是畫院未來創新機制建設中十分核心且重要的內容。若不開展相關探索，我們仍將在傳統路徑上停滯不前，難以實現突破發展。我們應該利用畫院的優勢，重建中國文化主體性，構建自主的東方視覺文化數據庫、圖像研究體系與東方美學話語，擺脫西方視覺邏輯主導，讓中國藝術在全球視覺文明中掌握主動權。

任軍偉發言

任軍偉（中國國家畫院理論所研究員）：針對當代畫院高質量發展的機制探索與實踐這一議題，我認為畫院的人才培養是前提和根基。中國國家畫院以及各級地方畫院，在人才培養方面都遇到了前所未有的機遇與挑戰。對此，我認為首先應該建立畫院青年人才培養機制。畫院要重視對青年畫家的培養，通過充分調動老一輩優秀藝術家的資源，根據青年人才的特點和需求，采用導師傳幫帶的方式制定個性化培養方案，為青年人才提供繪畫創作和學術研究方面的指導。第二，需要搭建畫院與高校合作新模式。畫院和高校可通過戰略合作，共享教學資源，實施協同育人策略，互聘名家名師，聯合培養青年人才，為畫院青年才俊搭建起重返校園、深入深造的優質平臺。第三，加強青年人才理論能力和實踐能力的培養。一方面，可以借助諸如“畫家主題學術日”“公教課培訓”“美術館美育共建”等途徑，提升青年畫家的綜合素養；另一方面，通過組織開展藝術對話會、舉辦專家講座等活動，為青年畫家創造開闊視野、增長見識的契機。

杜寧發言

杜寧【廣東畫院創作室副主任（主持工作）】：“第九屆全國畫院美術作品展覽”江西巡展取得成功，觀展人數已將近20萬，可喜可賀。我就廣東畫院近年來在主題性美術創作和青年人才梯隊建設方面做的一些分享交流。2004年我院在全國畫院系統首創了青年畫院制度，至今已歷五屆，培育和輸送了百余名美術創作人才，探索了行之有效的創作人才梯隊建設問題。2023年我院成立了廣東畫院“國家主題性美術創作研究中心”，體現了畫院集中力量潛心創作的體制優勢。當下的主題性美術怎么避免同質化、表面化；如何將主題性美術創作與畫院畫家所應承擔的前瞻性、探索性、研究性學術創作工作相結合，制定中長期研究計劃；如何體現公益性事業單位的社會屬性。這些都是我們正在面對和積極解決的問題。

蔡超發言

蔡超（江西省美術家協會名譽主席）：江西省美術館憑借持續推出優質展覽吸引了大量觀眾，周末和節假日人流如織，甚至有觀眾拖著行李前來觀展，反映出公眾對高質量藝術資源的強烈渴求。本次展覽使江西觀眾得以直觀了解全國畫院的真實創作水平，也促使大家正視自身差距。結合自身畫院工作經歷，我認為藝術應更加開放，未來的展覽應更加注重藝術多元化與個性表達，同時希望江西美術界珍惜此次難得的學習機會，不斷提升創作水平。

王向陽（中國城市雕塑家協會副主席）：對于“東方審美意蘊在當代美術中的傳承與再造”這一議題，在我看來，首先，理解“東方審美意蘊”的本體內核是傳承的前提。傳承不能停留在臨摹古人樣式的淺表層面，而要回到東方根性的精神原點，去激活它在當代語境中的生命力。其次，當代再造的關鍵，在于語言轉換而非形式拼貼。創作不是簡單地將傳統符號嫁接到當代視覺中，真正的再造，應當是從題材到精神的深化。第三，傳承與再造最終要落到“人”的培養上。畫院作為專業創作研究機構，應當為藝術家提供沉靜下來做學問、走出去看世界、回過頭悟傳統的土壤。唯有創作者自身的文化人格立起來，作品中的東方意蘊才不會淪為表面裝飾，而成為有根、有魂、有溫度的當代表達。

方李發言

方李（江西畫院副院長）：此次巡展落地江西，為贛鄱文脈當代轉化、地域美術時代表達、地方畫院融入發展大局提供了契機與參照。長期以來，江西畫院深入生活、扎根人民，走進青山綠水，回望紅色征程，挖掘陶瓷文化、客家文化等，將江西的紅色熱土的精神力量轉化為當代視覺藝術表達。此次“第九屆全國畫院美術作品展覽”落戶江西，既是機遇更是責任，我們將以此為契機，進一步深化三大實踐：一是深耕贛鄱文化，做強地域特色，挖掘江西文化資源；二是加強學術引領，提升創作質量，對標全國畫院系統，高標準推動精品創作；三是開放融合，主動融入全國，繼續深化全國畫院交流合作，搭建南北對話、東西互鑒的美術橋梁，推動江西美術從地方精彩走向全國出彩。

楊鐵男發言

楊鐵男（江西省美術館副館長）：我結合個人經歷談三點感受：一是江西省美術館館舍建筑底蘊深厚，是南昌城市文化地標，懇請各位專家學者多多賦能支持，輸送優質藝術資源，共同辦好重大主題展覽；二是建議改變單件作品參展模式，由藝術家提交系列作品，搭配策展人梳理創作理念、藝術風格與學術追求，設立專屬展示空間，完整呈現藝術家創作脈絡，提升展覽學術成色；三是立足人類共通情感，用美術語言講好中國故事，提升中國美術國際傳播影響力，塑造國家美術形象。

董雪瑩發言

董雪瑩【云南美術館（云南畫院）理論研究部負責人】：在圖像快速傳播時代，畫院不可替代的價值是什么？過去畫院最大的價值是為創作者提供保障，使其脫離純粹市場進行時代性表達。如今，藝術的生產方式和觀看方式都已改變，在這個快速傳播時代，畫院的價值是能夠提供慢節奏、慢空間，讓藝術家深入現實現場觀察。地方畫院更應基于長期地域觀察，形成中國具體經驗的表達。比如，江西畫院和江西省美術館始終在本土文化中尋找裂縫，既有紅色文化根基，又回應當代藝術。地方經驗正成為中國藝術重要的現實資源。同時，文化傳播不是單向的符號拼貼，我們需要具體的現實經驗來對抗AI生產的視覺特效，因為這種感受會成為人類共同的經驗，也會成為時代的共鳴。

（本報記者楊曉萌、賀瑋、殷鑠、閆君編輯整理）

編輯 | 楊曉萌

制作 | 殷 鑠、劉根源

初審 | 殷 鑠

復審 | 馮知軍

終審 | 陳 明

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