新觀察|《嘆春風》爆火：創新當有尺，審美應有度

《嘆春風》爆火：創新當有尺，審美應有度

□ 鄧雯婷

近日，全男班新中式舞蹈秀《嘆春風》在短視頻平臺走紅，線下巡演更是場場爆滿。舞者裸露上身、肌肉線條在追光燈下若隱若現，臺下女性的尖叫聲幾乎掀翻劇院屋頂，這是《嘆春風》巡演現場的常態。舞臺上男性舞者剛柔并濟的舞姿，收獲不少好評，但表演形式和互動方式引發的“低俗”質疑，也從未平息。

作為2026年出圈的國風舞劇，《嘆春風》憑一己之力打破了大家對國風舞蹈的固有印象。有網友評價，全男班舞者身著改良馬面裙、錦袍，把東方男性的鐵骨與柔情，演繹得淋漓盡致。龔釗等舞者的謝幕片段，單條視頻播放破億。除了一票難求外，紅袍、水袖、徽章等周邊，成了粉絲的“必入款”，部分場次周邊收入占比高達40%，把觀眾的情緒價值直接變現。

不可否認，《嘆春風》的走紅給了當下舞臺藝術如何走好市場化路線，提供了一條路徑。長久以來，國風舞蹈雖不乏口碑佳作，卻深陷“叫好不叫座”的行業痛點。多數作品囿于小眾圈層，演出成本高、票房天花板低，難以突破劇場物理空間限制實現規模化傳播，商業價值與藝術價值嚴重失衡。《嘆春風》打破“男剛女柔”的刻板審美，將現代舞肢體張力與東方國風韻味融合，讓男性舞者展現出細膩溫婉的一面，拓寬了舞臺表演的性別邊界，也讓國風舞蹈以更年輕化的姿態走進大眾視野。今年2月，中央宣傳部、文化和旅游部等5部門聯合印發《戲劇振興三年行動計劃（2026—2028年）》提出要激發創作活力、增強市場競爭力、拓展戲劇傳播方式的政策導向，為行業突圍提供了新的路徑。

深挖《嘆春風》的背后，其創作方公狗劇場有一套成熟且偏向流量導向的商業模式。舞團精準瞄準女性情感消費市場，搭建起短視頻引流、線下巡演售票、長線IP孵化的完整盈利閉環，依靠高熱度短視頻博取海量曝光，迅速聚攏觀眾群體。同時主打近距離沉浸式互動表演依靠觀眾情緒價值拉動票房增長，甚至延續同類創作風格持續復刻流量作品，依靠話題爭議不斷抬高自身熱度，實現商業利益最大化。

《嘆春風》伴隨的爭議，絕非大眾審美保守，而是觸及了藝術表達與流量營銷的邊界。首當其沖的便是舞團“公狗劇場”的命名，即便主創團隊事后賦予其“忠誠、勇敢”的精神內涵，也無法掩蓋其制造爭議話題的初衷。同時，不少看過該劇的網友吐槽劇情和舞蹈編排?！拔覀冎С执蚱菩詣e偏見、鼓勵舞臺藝術創新，不代表要認可一切以藝術為名的噱頭營銷?！彼囆g的底線，從來都是內容為王。

《嘆春風》的爆火，是一次機遇，更是一場考驗。在流量與爭議并行的當下，唯有堅守藝術本心，深耕內容創作，才能讓全男班的舞臺探索真正具備藝術價值，才能讓國風舞蹈的創新走得更穩更遠。畢竟，觀眾或許會為新鮮感駐足，但長久停留只會為真正的藝術。