從《給阿嬤的情書》到文博會：“深圳情義”為什么能感動世界？

2026年5月，一封特殊的“情書”從深圳寄向世界。

投資僅1400萬元、全片95%臺詞為潮汕方言的《給阿嬤的情書》，票房已經突破9億，豆瓣評分9.1，是21世紀以來華語電影的最高評分，在戛納市場單元放映時，各國觀眾排起長隊。

“江海萬里，心中念你，便不覺遙遠”——這是百年前下南洋的潮汕人，用最樸素的字句維系的血脈親情。

與此同時，第二十二屆文博會也于5月21日在深圳如期拉開帷幕。來自110個國家和地區的3.5萬名專業觀眾穿行于展館之間。越南的咖啡、印尼的蠟染、韓國的漫畫IP、智利的葡萄酒，還有中國各省市的非遺……

2025年，深圳規模以上文化及相關產業企業營收達15140.07億元，同比增長16.6%，其中文化新業態營收7241.98億元，增速高達22.7%。文化產業增加值占GDP比重超8%，成為名副其實的新興支柱產業。

從一封手寫家書到一場國際展會，從潮汕方言到世界語言，這座以“深圳速度”著稱的科技創新之城，為何也能在文化產業展現出讓人驚嘆的“深圳質量”？

帶著這個問題，正解局再赴深圳采風，發現這座年輕的城市處處透露出不一般的溫情。

網絡名人共同觀影《給阿嬤的情書》

“真有人會去看一部95%都是潮汕話的電影嗎？”

上映前，無數人心中都有這樣的疑問。在商業片鏖戰的五一檔，《給阿嬤的情書》看起來像個“異類”。沒有流量明星，沒有宏大特效，甚至沒有普通話配音。

但奇跡就是發生了，上映數日，豆瓣開分破9，2026年華語片最高分就此誕生。社交平臺上，話題#給阿嬤的情書看哭了#登上熱搜。

“不是那種嚎啕大哭，是眼淚自己往下掉，擦都擦不完。”一位影友留言被轉發數萬次。

這部電影講述的故事非常簡單：潮汕阿嬤淑柔的孫子欠下賭債，聽聞當年“下南洋”的阿公在泰國成為富豪，于是跨國尋親。卻發現多年來寄“僑批”到家的并非阿公，而是另一名華人女子南枝。一個素未謀面的女人，用十八年時間，為另一個家庭編織善意的謊言。

電影《給阿嬤的情書》劇照

導演藍鴻春說，影片中90%以上的情節均來自真實原型。

上個世紀，無數潮汕人迫于生計下南洋，由于通信閉塞，許多華僑即使親友離世也不敢告知家人，而是選擇繼續以逝者名義寄錢、寫信。

電影里很多樸實的句子，如“行船入夜，恰江上升明月，圓如玉墜，仿若身在故鄉，似與你并肩共賞”，就是那個時代中國人情透紙背的表達。

泰國發行商Susan看完影片后說：“很多泰國華人都來自汕頭，如果有機會看到這部電影一定會非常喜歡。它也能讓泰國年輕人更好地了解祖輩們是如何移民到泰國的。”

英國發行商Cedric Behrel也在戛納電影節上感慨：“我覺得能看到這樣一段不為人知的歷史故事是很珍貴的。尤其在西方世界，幾乎沒有人真正了解這段歷史。”

從潮汕方言到引起全世界的共鳴，《給阿嬤的情書》完成了一次漂亮的文化“轉碼”。而這場轉碼的發生地，正是深圳。

深圳隨處可見的公園涂鴉

很多媒體爆料，劇組僅僅花了1400萬元，就拍出了這樣一部佳作。而當正解局到了深圳才知道，這部“潮汕電影”的最大投資方，正是深圳的企業（投資占比超過7成）。

導演藍鴻春在深圳扎根十余年，影片從劇本孵化到制片宣發，都得到了深圳市委宣傳部的重點關注和支持。

當被問及為何選擇深圳時，藍鴻春表示非常感激：“是深圳讓我遇見了志同道合的伙伴，給了我們創作的土壤與機會。”

《給阿嬤的情書》的導演團隊，曾被戲稱為“草臺班子”：有做短視頻的，有做金融的，有開壽司店的，還有電視臺編導……這群來自五湖四海的年輕人，因為電影夢在深圳相遇。

誰說小成本就不能拍出好電影？

深圳有土壤，深圳有情義。

深圳福田卓悅中心《給阿嬤的情書》主題街區。 圖片來源：深圳特區

如果說《給阿嬤的情書》是情感層面的“連接”，那么文博會就是產業層面的“樞紐”。

走進本屆文博會現場，正解局最大的感受就是一個字：

新。

作為連續參加過多屆文博會的觀眾，我們最大的感受就是每一屆的文博會都有很多新意。

去年是人和機器人下棋，機器人跳舞，今年已經進化到了人和機器人對打乒乓球，機器人彈鋼琴。

深圳文博會

在“文化傳承與創新館”里，你能看到國家級非遺傳承人表演技藝的同時，旁邊的高科技AI捕捉器就能實時生成畫面，潮繡大師的飛針走線與機器人書法家的機械臂同臺揮毫。

這種看似“混搭”的布局，就像百年前的南洋碼頭，茶葉、瓷器、香料、布匹在此交匯，形成活躍的潮汕文化。

而今天的文博會，做的也是同樣的事情，讓古老的文化搭上最新銳的技術，讓最本土的創意對接最全球的市場。

傳統的文化出海，多是京劇、武術、書法等“老三樣”，依賴的是“文化獵奇”。

而深圳的出海，是網絡文學、網絡游戲、網絡短劇的“新三樣”，靠的是“情感共鳴”和“技術驅動”。

網絡文學、網絡游戲、網絡短劇，已成深圳文化出海的“新三樣”

深圳人有一種務實，這種務實就是讓文化變成經濟。

新增的跨境電商展區里，京東國際物流等數十家企業為文化產品出海搭建了“快車道”；升級后的“文小博”AI會展助手，能智能匹配供需雙方，實現從預約洽談到交易落地的全流程閉環。

一位參展的印尼蠟染商人在接受采訪時說：“去年我們的產品通過文博會找到了中國的合作伙伴，今年我們帶了更多設計過來。這里不僅是賣貨的地方，更是了解中國文化市場需求的窗口。”

從“老碼頭”到“新口岸”，今年的文博會不僅延續了嶺南人“敢為天下先”的商業基因，也將其升華到文化層面，提前奏響經貿合作的序曲。

長期以來，“文化荒漠”的標簽如影隨形地貼在深圳身上。

然而，無論是今天的熱鬧，還是過往數據，都展示了一個和“網傳”截然不同的現實：

2025年，深圳規上文化企業達3904家，實現營業收入15140.07億元，僅次于北京，且增速位列重點城市之首。

不是千年古城，卻能生產那么多的文化產品？深圳靠什么？

答案是科技和政策，還有這個城市包容并蓄的文化氛圍。

深圳的文化產業，從誕生之初就刻著深深的科技基因。全市超過25%的規上文化企業具備國家高新技術企業資質，擁有5個國家級文化和科技融合示范基地，龍崗數字創意產業走廊被認定為國家級文化產業示范園區。

在本屆文博會上，這種融合就展現得淋漓盡致：騰訊、阿里千問、華為等200余家AI頭部企業，近百項AI最新應用場景集中亮相，VR沉浸、數字孿生、人機互動等創新應用豐富多元。

文博會現場

這種科技賦能不僅停留在文化展示層面，也融入了產業經濟。有時候，最好的文化傳播方式就是商業，至少美國的迪士尼就證明了這個路徑。

而理解深圳文化產業，還不能只看展臺上的show，背后的政策也很重要。

深圳對文化的投入，有著驚人的“超前意識”。早在2003年，當大多數城市還在爭論“文化能否賺錢”時，深圳就確立了“文化立市”戰略。

2025年，深圳文化及相關產業增加值突破3200億元，占GDP比重超8%，成為名副其實的支柱產業。

在深圳，青年文化創作者能獲得實實在在的支持。2019年，深圳成立“小成本電影實施規劃指揮部”，2025年文博會上升級為“凡星計劃”，通過“政策扶持+科技賦能+產業協同”三位一體模式，為小成本電影構建全生命周期孵化體系。

深圳市宣傳文化發展專項資金對藍鴻春的前兩部電影作品都給予了扶持，而《給阿嬤的情書》更是獲得了“真金白銀”的支持。

這就解決了許多青年創作者最頭疼的問題：在追求藝術理想的同時，如何體面地生存。

深圳崗廈北

而且，深圳還有著全國最完整的數字創意產業鏈，從上游的IP孵化（騰訊、閱文），到中游的制作技術（影石、大疆的影像制作工具），再到下游的傳播渠道（抖音、快手的內容分發），形成了無縫銜接的閉環。

一部小成本電影，在深圳能找到從融資、拍攝、后期到宣發的全鏈條服務。

《給阿嬤的情書》的成功，正是這種生態的產物。

影片在汕頭、潮州實景拍攝時，地方政府協調資源支持；后期制作中，深圳的科技公司提供了成本可控的技術方案；上映后，深圳的媒體矩陣和社交平臺為其口碑發酵提供了土壤。

除了作品服務外，深圳4+1區正面向全球內容創作者推出扶持政策包，創作者個人最高資助144萬元；福田區的英才薈計劃對影視文化領域人才最高獎勵可達100萬元，并納入住房保障體系，讓青年創作者能夠減少急于求成的焦慮，沉心打磨作品。

《給阿嬤的情書》的誕生過程，也得到了這種滋養，拍攝期間，汕頭小公園夜景戲得到當地政府統籌支持，棉湖景區為不影響錄音調整表演時間，揭陽機場協調非繁忙進站口供劇組拍攝。

這種跨地域、跨部門的協同支持，體現了深圳乃至廣東全省對影視產業的服務意識。

文博會文創產品

回到開頭的問題：為什么是深圳扛起了文化繁榮、文化出海的大旗？

論歷史底蘊，它不如西安、洛陽；論文化資源，它不及北京、上海。但就是這樣一座“年輕”的城市，卻成為了中國文化產業的“現象級”存在。

在看完電影和展會后，正解局漸漸有了答案，這個答案叫：“情義”。

《給阿嬤的情書》中有一句臺詞：“阿嬤說做人要有情有義。”

這句話，道出了潮汕人的精神內核，也無意中揭開了深圳文化產業成功的密碼。

深圳是一座移民城市，超過三分之二的居民來自他鄉。

《給阿嬤的情書》導演藍鴻春這樣形容自己的雙重身份：“新一代在深潮汕人，剛好兩者都有——既傳統，又現代。”

深圳前海華發冰雪世界

這種移民特質，讓深圳人天然理解“離鄉”與“守望”的情感。

《給阿嬤的情書》中，阿嬤等待僑批的心情，與千萬深圳人每月給老家打電話、寄錢的心情，情義相通。

影片上映后，很多在深務工者在社交媒體留言：“看完電影立刻給外婆打了電話”“想起了自己離家時父母的眼光”。

這種情感共鳴，讓深圳成為講述“中國故事”的最佳講述者之一。

它既懂得傳統的重量——那些僑批里承載的家國情懷、信義承諾；也懂得現代的焦慮——年輕人離鄉打拼的孤獨、對成功的渴望、對家庭的愧疚。

當這兩種理解交織在一起，產生的作品就能同時打動老一輩和新一代。

電影《給阿嬤的情書》劇照

更重要的是，深圳將這種“情義”轉化成了產業化的邏輯。在深圳的文化政策中，你很少看到“打造”“塑造”這類強勢詞匯，更多是“培育”“滋養”“連接”。

這座城市明白，文化如同植物，不能拔苗助長，只能提供陽光和土壤，等待其自然生長。

文博會也是如此。它沒有追求“大而全”的氣派，而是深耕現代人的消費場景。

國家圖書館、故宮博物院、恭王府博物館首次南下入駐，與泡泡瑪特、閱文集團、華強北的AI八駿做了鄰居，傳統文脈與前沿創意在此相遇。AI、VR、數字孿生等技術被廣泛應用于文化產業的各個環節。

百年前，下南洋的潮汕人用一紙僑批，連接起山海兩端的牽掛。

百年后，他們的后人在深圳，用更新的方式，連接起更廣闊的世界。

變的，是連接的媒介——從手寫書信到數字影像，從涓涓細流到全球網絡；不變的，是那份“江海萬里，心中念你”的深情。當科技遇見人文，當商業遇見情懷，當效率遇見溫度，奇妙的化學反應也就發生了。

提到中世紀我們會想到羅馬，提到古代盛世，我們會想到大唐的長安，其實一座城市的偉大，并不在于沉淀了多少年的歷史，而是能讓多少人的故事在這里交匯、生根、發芽，最終長成連接世界的橋梁。

從“僑批”到文博會，從“小成本”到“大產業”，深圳正在用百花齊放的包容和潤物無聲的情義，書寫著新時代的文化繁榮和文化自信。

這，就是深圳的答案。